從馮小剛看中國電影(1)

別一看這個標題就被嚇倒了。有人說那個什麼來着？一葉知秋。馮小剛是很具有代表性的中國導演，從這個代表性，我們或許就可以說一說中國的電影、電影人、電影業、電影觀眾。商業電影的誤區中國的導演似乎總愛干一些極端的事。前些年鬧騰來鬧騰去地四處拿獎，越是被禁，越是拍得凶，甚至以被禁為榮。這幾年導演們不約而同地意識到，光拿獎是不行的，重要的是還要賺錢，要用偶像，要炒票房。這樣的想法對於電影行業來說，確實是一個健康的想法，然而對票房的一味追求，並不意味着導演就必須放棄把電影拍好的念頭。這不是一個單項選擇題，而是多項的。可惜的是，好不容易出了一個馮小剛，在票房上做出了榜樣，但電影的水平，該怎麼樣還怎麼樣。商業的作用也並不是誇張到無所不能的地步。2002年末，中國的觀眾上了一個大當，《英雄》贏得了2億7千萬的票房，對於中國本土電影，這是史無前例的。然而這個票買得值不值得，觀眾心裏最有數。一部號稱英雄主義史詩片的電影，居然能讓觀眾爆發出一陣又一陣的哄堂大笑，也可算是另一個史無前例了。張藝謀在影片開拍前，為我們製造了懸念，又趕上《卧虎藏龍》的尾風還不算散完，大家心裏都好奇得不得了，張藝謀會拍出什麼樣的古裝巨獻？超明星陣容會如何的耀眼？觀眾伸着脖子一直盼到了2002年末，自己花錢買了昂貴的電影票，買了這個懸念。《英雄》在商業上是非常成功的，因為它成功利用了觀眾的好奇心，這個力量是強大的。然而如果有第二個《英雄》，觀眾還會上這個當嗎？也許會，因為中國難得見到大投資的電影。但它的票房是肯定不會達到2億7千萬了。這也就意味着，一部分觀眾，在這樣不負責任的商業炒作中流失掉了。在中國，商業運作無論如何成功，也僅有一次的機會，可以讓導演跟觀眾開這樣的玩笑。任何妄圖憑藉炒作哄抬票房的行為都是沒有遠見的，中國電影這樣發展下去，情況不會很讓人放心。觀眾看《英雄》，不也是衝著事先保密時宣傳的“強大的明星陣容”、“大製作”、“張藝謀”等等去的嗎？這說明觀眾對電影是有要求的，不讓觀眾在事後失望，才能使中國電影走入一個健康的發展環境中去。我們不缺乏聰明人，也不缺乏野心家，我們缺乏的是對觀眾負責的導演。我們目之所及的本土電影，要麼就是搔手弄姿的向觀眾表明他是個藝術家，要麼就是瞧不起觀眾的智商，拿一堆破銅爛鐵充數。如果你非要成為一個藝術家，也沒人攔你，可你至少得有創造力吧，至少得明白你要拍的是什麼電影吧？總是利用電影反映點你的小悲傷的黑暗情緒，再玩點別人都玩膩了的花招，算是怎麼回事呢？你要成為純商業片的導演，也無可厚非，可至少你得把片子拍得好看吧？至少得讓觀眾看着入迷吧？可號稱中國惟一的商業片導演馮小剛同志，就算幽默起來，也顯得很沉悶（難道是沉悶的幽默？）。商業運作必須要和有充足準備的導演相互配合，才能所向披靡。荷里活，商業電影的最佳學習對象，在那裏人才濟濟，導演倘若沒有點真功夫，是很快會被拋棄的。這樣的環境造就了良性的循環機制，每個商業片的導演都明白，如果自己不努力把電影拍好，是無法生存的。商業運作的問題，在拍電影的時候，一定會被拋諸腦後，導演們只顧將自己的電影拍好，再加上一流的製作團隊，一流的演員，荷里活的票房怎能不製造神話呢？這才是良性的和健康的電影市場發展機制。在中國，電影業太急着賺錢了。沒有好的導演，賺的錢是有限的。觀眾不是傻子，他們在走進電影院看本土電影的同時，更多的，是在自己家裏看來自歐美和港台的盜版碟。表面上看，中國的票房也出了馮小剛的幾千萬，張藝謀的2億多，似乎有些起色了，可盜版市場的利潤有多少呢？我們的導演天天喊着打擊盜版，但卻沒有想到，最根本的原因，還在自己這裏。如果我們的商業電影，好看得不得了，還怕觀眾不走進電影院嗎？拿我自己來說，算是最基本的工薪階層，但每個月還是要進幾次電影院，有時是為了消費，有時是出於對大屏幕和膠片畫面的熱愛。相信不少觀眾，都有這樣的習慣。而每到暑期和賀歲檔，或者一些媒體炒得很熱的影片上映，電影院更是擠得水泄不通。所以，中國電影的消費市場是龐大的，它至少龐大到了需要盜版來填充的地步。這對於本土導演，是多麼大的一個機會。可是這個機會，這麼多年來，被無辜的浪費着。如馮小剛般盲目的追求票房，而不顧電影的質量，雖然善於炒作和利用有利元素，但小聰明也有盡頭。對於馮導和很多本土導演來說，商業片就等於：有人氣的明星＋可炒作元素＋投資（或者把電影弄得漂亮點），以為有了這些，其他的工作就可以不用做了。這種想法顯然是幼稚的，像是在拍廣告。這樣的商業片只能是一個空架子，似乎做得有模有樣了，實際上卻沒真正贏得觀眾的心。同時還導致了我們的電影市場，向一個不理智、不健康的方向發展。商人們急功近利也就罷了，導演跟着湊什麼熱鬧呢？馮小剛的獨角戲與競爭機制