話當年西方的香港熱(2)

邵逸夫與鄒文懷藉助功夫片熱潮，與西方合作拍片。邵逸夫先後與多間意大利電影公司及英國咸馬(Hammer)公司合作，製作了連串如《七金屍》(TheLegendoftheSevenGoldenVampires，1974)那樣的恐怖片，又與華納公司合制《女金剛斗狂龍女》(CleopatraJones&theCasinoofGold，1975)等以黑人觀眾為對象的低成本電影。邵逸夫更打趣說，他會應合伙人要求，把員工每周工作由七天減為六天。但合資製作很快便慘淡收場，邵逸夫的慷慨無用武之地。鄒文懷野心更大，他甚至投資進軍國際市場的英語片，但一直徒勞無功，要遲至《忍者神龜》(TeenageMutantNinjaTurtles，1990)的出現，才賺到大錢。香港既沒法以合拍方式製作賣座片，那何不在西方推銷自己的影星？成龍大受亞洲觀眾歡迎之後，鄒文懷便決意把他捧得像李小龍般舉世知名。成龍要征服美國，便要拍英語片，鄒文懷於是製作了30年代芝加哥背景的動作喜劇片《殺手壕》(TheBigBrawl，又名BattleCreekBrawl，1980)、“炮彈飛車”系列喜鬧劇(CannonballRun，1981，1984)，以及警動作片《威龍猛探》(TheProtector，1985)，可惜都未能使人對成龍刮目相看。然而，其後10年間，成龍在西方卻出現一群影迷，這都是因為影帶、校園放映活動及專放舊片的藝術影院推波助瀾，還虧得如塔倫蒂諾等領導潮流者成了他的知音人。1995年，Miramax及NewLineCinema與嘉禾達成協議，發行成龍部分影片，而且，在塔倫蒂諾大力支持下，成龍獲頒MTV終身成就獎。成龍宣稱自己目標是要贏得美國觀眾的喜愛：“那便是我想要的！他們肯來看我，就更錦上添花。我就會是美國大明星，像史泰龍，像阿諾·施瓦辛格。中國有十億人，我走到哪兒，人人都認得我，他們會說：‘呀！是他哩！’就是我，大明星！你跟我說：‘你在美國是大明星哩！’我說：‘才不！’我在這兒只是小腳色，走在街上，偶然也會有人跑來問：‘你是成龍么？’但多數人只視而不見的走過。”1996年，《紅番區》(RumbleintheBronx，1994)經配音、重剪及重新配樂后在美國公映，為成龍帶來突破，票房斬獲3200萬美元，為NewLine是年盈利最可觀的影片。成龍隨後在新丹士電影節(SundanceFilmFestival)亮相，在眾多清談節目中搞笑，還拍了動感驚人的汽水廣告。他把手、腳，甚至與眾不同的大鼻子，都放到Mann,sChineseTheater的水泥地上打印。坊問傳言，成龍在美國打響名堂后，製作經費獲進一步提高。1996～1998年間，成龍再有四部配音舊作在美上映，但成績每況愈下。成龍最後憑美國動作喜劇《火拚時速》(RushHour，1998)，奠定在西方觀眾心目中的地位。該片單在美國的收益，便有億美元。成龍的港片來到美國英語市場，只年輕男性觀眾感到新鮮，但《火拚時速》的成龍雖不改頑童的搞笑本色，卻脫胎換骨，搖身一變成了荷里活主流明星。嘉禾的“國際”片雖吃力不討好，但成龍的名氣，卻為亞洲其他人才鋪路。美國大公司向來很會吸引外國人才，荷里活決策人只需瞧一瞧香港電影，有些香港導演就很可能獲青睞移民他去，尤其荷里活監製都明白到亞洲市場日益重要。因此，吳宇森執導，讓－克勞德·范·達姆(Jean-ClaudeVanDamme)主演的小本製作《終極標靶》(HardTarget，1993)賣座不俗，其意義亦重大。後來他以較高成本、較強的明星陣容拍出了《斷箭行動》(BrokenArrow)，成為1996年最成功影片之一。1997年夏，吳宇森的《奪面雙雄》(Face/Off)全球收益億美元，成績與迪斯尼的《大力士》(Hercules)不相伯仲。吳宇森的成就，促使監製起用其他香港動作片導演，包括林嶺東(《硬闖100%危險》，MaximumRisk，1996；也是讓－克勞德·范·達姆主演)、徐克(《反擊王》，DoubleTeam，1997；又是讓－克勞德·范·達姆！)、唐季禮(《符碌先生》，Mr.Magoo，1997)、黃志強(《無字頭四殺手》，TheBigHit，1998)及于仁泰(《娃鬼新娘》，BrideofChucky，1998)等等。不少迷上港片的美國影評人，出奇地對部分這些作品手下留情，但事實上，他們執導的美國片，沒一部可跟自己最好的香港作品相比。有人也許譏諷香港不過是提供次級製作導演的廉價勞工市場，然而，吳宇森被荷里活捧為A級導演，說明了創作人若能按荷里活一套規矩辦事，又可吸引亞洲觀眾的話，荷里活願意不惜工本投資在他們身上。吳宇森冒起，幕後功臣之一是香港新一代監製張家振。張畢業於紐約大學電影系，吳宇森在徐克電影工作室當導演時，他任職那兒的總經理，是《喋血雙雄》的執行監製。吳宇森後來離開工作室自組公司，張家振追隨左右，《喋血街頭》(1990)、《縱橫四海》(1991)及《辣手神探》(1992)等影片，都由他任監製。他解釋說：“我希望儘可能幫助更多人炮製國際影片；我的意思是，炮製全球觀眾也欣賞的影片。”言下之意，目標當然是美國。張家振發現吳宇森的作品在美國掀起小圈子熱潮后，便穿梭港美兩地，為吳建立名聲。他重點突出吳宇森與性格演員周潤發的二人組合，並安排周潤發回顧展，又讓他公開亮相。不多久，張也成為周潤發的經理人，並與吳宇森及另一拍檔於1994年創辦製作公司，所有吳宇森的美國作品，都由他任監製。他又鼓勵吳宇森不斷開戲，逐步爭取創作控制權，《奪面雙雄》結果賣座鼎盛，該策略終於奏效。張家振讓周潤發接拍了《血仍未冷》(ReplacementKillers，1998)，又讓旗下另一明星楊紫瓊擔演《新鐵金剛之明日帝國》(TomorrowNeverDies，1997)。他開始像個把關者。“別人會來問我：‘找不到吳宇森，可以找誰？’”