中華四海(7)

開創這類影片先河的，是珠寶商潘迪生創辦的德寶公司。德寶結束后，一群年輕導演組成UFO(電影人)繼往開來，他們開拍的影片，皆以20來歲中產的感性生活為題。由於成本所限，他們追隨新藝城的作法，專攻喜劇，如《風塵三俠》(1993)及《記得香蕉成熟時》(1993)等稍帶粗俗卻令人感覺良好的影片，後者更模仿美國電視連續劇《美好年華》(TheWonderYears)，回到80年代初的背景大玩懷舊。UFO的影片都自覺要緊貼時代，於是取材有移民問題(《天涯海角》，1996)、約會強姦(《歡樂時光》，1995)，以及戰後一代與今天自我中心的優皮一族(yuppies)之間的衝突(《新難兄難弟》，1993)。陳可辛是UFO最成功的導演，他執導的《金枝玉葉》(1994)以性別倒錯與流行樂壇大造文章，手法維肖維妙，成為1994年最賣座電影之一。他以移民為題的電影《甜蜜蜜》(1996)不僅票房成績斐然，還史無前例囊括香港電影金像獎九個獎項。與此同時，有導演另闢蹊徑，開拍本土剝削性電影，最特殊的例子是邱禮濤，其一連串興高采烈的殘暴驚險片令人側目。他的《的士判官》(1993)是《猛龍怪客》(DeathWish，1974)及《怒火風暴》(FallingDown，1993)的混合體，片中黃秋生的懷孕妻子遭麻木不仁的的士司機害死，他於是向的士行業宣戰。邱禮濤最聞名遐邇的作品是《八仙飯店之人肉叉燒包》(1993)，借用澳門一宗集強姦、謀殺及食人於一身的案件，以煽情手法搬上銀幕。黃秋生飾演暴戾的飯店老闆，把自己手刃的死者蒸成叉燒包出售，他更憑此片獲選香港電影金像獎最佳男主角。一頭長發的邱禮濤，同時也是搖滾樂手與音樂錄像導演，目睹自己影片正好迎合午夜場觀眾的心意，他樂在其中：“那肯定是我想要的經歷。”其後出現的連串潮流，皆介乎UFO的感性與邱禮濤的震驚手法之間。流行歌星主演、大講自我犧牲手足情的“古惑仔”系列，是80年代英雄片的低檔版本，以粗線條風格，於龍蛇混雜的實景拍攝。“古惑仔”電影始終標榜為地道製作，主攻本土市場，描寫行為舉止放縱的種種，觀眾都看得高興。劉偉強表示，電檢要求刪去《97古惑仔戰無不勝》調侃新任特首董建華的一個笑話，他感到遺憾。另一漫畫改編的“百分百感覺”系列則比較正經，編導馬偉豪與炮製“古惑仔”的公司“最佳拍檔”合作，把《百分百感覺》(1996)及其續篇（《百分百Feel》，1996；《愛情Amoeba》，1997)，變成與黑幫故事相映成趣的健康影片。主演“古惑仔”的鄭伊健，也飾演這些愛情故事的主角，圍繞他身邊的都是形象健康的新星，如歌星鄭秀文與喜劇演員葛民輝。奇怪的是，他們都與家人不相往來，於是住在一塊，情同手足。他們工作上出現問題，又遭受階級的白眼，愛情生活則兜兜轉轉；他們總是吃意大利粉，總是上網，不然就是追看美少女戰士，購買DKNY的時裝。不少這類電影，亦有賣埠的吸引力。類似邱禮濤與劉偉強製作的B級港片能在東南亞市場賺錢，主因是他們成本極低，拍攝極快。邱禮濤的《八仙飯店之人肉叉燒包》，海外收益是成本的10倍(成本不過200萬港元)。即使是UFO內容極地道的製作，也可討好世界各地那些口味較西化的華僑。不管東方或西方，中產階級的成功故事都一樣有市場。但優皮愛情故事也好，B級片也好，都未能挽救整個行業。本地市場以極快的速度垮下來，主因是盜版影帶已到了無孔不入的地步。盜版自80年代初便已出現，但主權移交前夕才開始猖獗，全港各地的“灰市商場”都充斥正上映的賣座片的翻版貨。有時，放映師或沖印室職員會偷偷把拷貝拿出來複制，但“影院版本”的翻版影帶亦屢見不鮮，那是影院上映時偷拍的，觀眾的嘈吵聲，不準確的框邊時會出現(影院盜錄版猖獗，促使午夜試映場的慣例，成為絕響)。更甚者，新一代數碼式VCD(錄像光碟)面世，翻版變得更便宜，更可在短時間內大量製造。正版VCD零售價約10～12美元，但只消3美元，便人人都買得盜版，所費不過約戲票的一半。到了1998年，VCD不僅擊退鐳射影碟，還搶去影帶市場。“古惑仔”系列監製文雋在《97古惑仔戰無不勝》首映那天，便買到盜版VCD，他指出：“盜版商有最佳的發行制度。”90年代中，海外及本土市場同告凋零之際，不少人都問過一個明顯的問題：中國內地又怎樣了？那畢竟是最大市場，能挽救香港影業嗎？首先，內地似乎需要港片。鄧小平於1979年實施經濟改革，中國敞開對外貿易大門。盜版影帶出現后，國內影院入場人數一落千丈。當時的國內製片廠，沒法迎合院商要求製作大眾口味的影片。觀眾都情迷港片，不是通過正式放映，而是通過電視廣播及盜版影帶。不少盜版影帶，甚至公然在戲院或“錄像放映廳”放映。香港公司即使循合法途徑在國內發行港片，也不容易享得什麼甜頭，因為內地控制境外片進口，每年配額只有10部，港產片也受此管限。但卻可鑽空子，某些“合拍片”可視為國內製作，免受進口條例規管。情況一如港商把工廠北移，利用國內較低廉的勞工市場，因此，監製開始在國內攝製影片。與國內合作拍片，除有遼闊外景場地、低廉勞工市場外，其他方面其實都不會好到哪裏去，但部分影片也真的可以擠進國內影院，不過，全都以極低價賣給院商。此外，國內取景壯觀，可增強影片視覺美感，有利賣埠【指賣片到海外。——譯者注】。