第162章 殺青
午夜時分，在色彩繽紛、招牌林立的街頭，偶爾幾聲響動，零星幾個路人，反而讓人更覺冷清和孤寂，喬雅丹穿着黃色的快餐店制服，拖着長長的背影，沿着路邊不緊不慢的走着。
幾秒鐘后，鏡頭切換，她轉過一個街角，走進一條小巷，掏出鑰匙，打開一扇旁邊堆着木箱的鐵門，走了進去，裏面是一間堆滿酒箱的儲藏室，隱約能聽到熱鬧的人聲和音樂聲。
喬雅丹不聲不響的脫下劣質的黃色舊制服，換上一套高檔的海軍藍新制服，又把頭髮紮起來，然後推開裏間的木門，映入眼帘的是一間喧囂沸騰的酒吧，震耳欲聾的音樂，燈紅酒綠的光線，紙醉金迷男女，和街頭的冷清有着天壤之別。
“怎麼才來？把這些酒送到7號桌。”
喬雅丹從酒保手上接過酒杯，放在托盤上，開始送酒，鏡頭跟隨她的腳步晃來晃去，畫面也變來變去，一會是男人放肆的大笑，一會是女人迷濛的眼神，一會是狼藉的杯盞，一會是交錯的肢體……
方曉按了一下遙控器，暫停了視頻，指着監視器上的畫面，對坐在身邊的攝影指導吳鳳桐說道：“之前這一段拍的很好，就不改了……從這個鏡頭對下拍，桐哥，你覺得呢？”
這一段從街頭到酒吧鏡頭，是方曉不在的時候喬雅丹拍的，明顯是附會她在暮色酒吧打工的場景，不過暮色現在是香港最火的酒吧之一，每晚幾十萬的營業額，在那裏拍電影很浪費，因此劇組另外找了家倒閉關門的小酒吧，搭了些佈景，模擬成暮色的樣子。
方曉現在就在這個酒吧里補拍《F&Q大電影》的最後一場戲，他7月21號出院之後，處理好谷歌和Eye&Me積壓的事情，就全力開工趕拍電影，8月18日上映，今天已經是7月27了，再不拍完就來不及了，畢竟後期製作和發行宣傳也要時間。
“可以。”吳鳳桐是個麵皮蠟黃的中年男人，他笑着說道：“小喬心思細膩，很善於抓感覺，這一段和之前拍的影像風格一脈相承，幾乎分不出差別，這部電影要是有劇本的話，說不定現在小喬都幫你拍完了。”
方曉呵呵而笑。
演技和唱功一樣，各種技巧都是次要的，準確表達情緒才是最主要的，情緒對了，哪怕是破鑼嗓子配殭屍身體撲克臉，也能讓人動容，情緒不對，天使歌喉加拽酷吊炸天的造型都是花瓶，有的人即使面對面，手足並用也沒法清晰的表達自己的感情，有的人即使隔着大銀幕，一個眼神就能讓觀眾感同身受。
每個人都有自己獨特的天賦，有的智商高，有的情商高，有的思維敏捷，有的手腳靈活，喬雅丹就屬於情商很高的人，有着比別人高出一籌的情感控制和表達能力，這種高情商不僅表現在生活上，在音樂上也是如此，她很善於揣摩和演繹音樂所需要的情感，當初麥清心這個學霸第一次聽Queen樂團合奏的時候，就說沒有喬雅丹情緒不對，樂評人也公認她是Queen樂團里唱歌最動人、情緒最飽滿的成員。
喬雅丹既然能捕捉音樂中的情感，當然也能模擬方曉的拍片風格，只不過方曉有金手指，腦海里有完整的影像做參考，而喬雅丹連劇本都沒有，風格雖然相似，但故事並不符合方曉的需要，所以他又回到這個酒吧，重新補拍一段鏡頭，這個鏡頭不是電影的結局，只不過是因為他前幾天頭上傷口沒有癒合，不能戴假髮，沒法拍戲，現在傷口結痂了，可以戴假髮了，來補上而已。
“老大，小喬姐試過鋼琴了，說沒問題。”
“好。”方曉站起來，拍了一下手掌，高聲說道：“準備了準備了。”
在副導演的指揮下，那些站在舞台邊圍觀喬雅丹彈鋼琴的群眾演員一鬨而散，各自回到各自的酒桌前，做好拍攝的準備。
“老熊，這首歌結束后，你要休息，招呼小喬頂替，小喬自彈自唱，在她唱歌的時候，023，也就是我，從那邊的門進來，坐在吧枱這個地方，要了一杯雞尾酒，聽小喬唱歌。”方曉講解完場景內容之後，又對燈光師說道：“等會拍我的時候，把燈光的色調弄溫暖一點，朦朦朧朧的溫暖，用來體現023的心情變化。”
這個描述很含糊，燈光師摸不準，追問道：“具體要多暖？”
“就像春天早晨太陽剛要出來但是還沒出來時的那種感覺。”
方曉一直這麼只會，燈光師和吳鳳桐都習慣了，他們相視苦笑，然後商量了一會，說道：“先拍試試，看看效果，實在不行後期再調整。”
“OK，那開始吧。”
方曉一聲令下，群眾演員開始就位，喝酒的喝酒，談笑的談笑，喬雅丹穿梭其中，四處送酒，過了一會，音樂結束，舞台上的胖子打了個響指，對喬雅丹招了招手，附耳說了幾句話，然後喬雅丹把托盤放在舞台邊緣，走上舞台，坐在電鋼琴前，自彈自唱了一首英文歌。
“……
Evenifyouwereupside-down（哪怕你混亂顛倒）
Iwouldbebesideyou（我也在你身邊）
Andyourworldwereastrangethingfound（哪怕你的世界是奇怪旅途）
Iwouldbebesideyou（我也在你身邊）
……”
方曉當初極為樂觀的在Eye&Me上說《F&Q大電影》18天就能拍完，是因為他當時拍的都是一個個獨立人物的小故事，長的不過七八分鐘，短的只有幾十秒，演員都是本色演出，劇組又成熟，因此拍的極快，在去洛杉磯之前，他開始轉拍主線故事的時候，就遇到了困境。
古人寫詩，講究“起承轉合”，拍電影也同樣如此，方曉把《重慶森林》和《真愛至上》雜糅在一起，編造了一個從失戀到再愛的串燒故事，“起”是情節的開始，方曉演的023失戀了；“承”是情節的發展，023在失戀過程中看到的和遇到的人生百態，“合”是情節的終結，F&Q演唱會開幕時角色們找到了新的愛情；
“起”“承”“合”都有了，而“轉”卻死活拍的不滿意，“轉”指的是失戀的人和孤獨的人相遇，從而轉換了感情的狀態，這是電影的點睛之處，必須要“轉”的出彩，“轉”的浪漫，才能讓整部電影亮起來，因為愛情最美的時候，就是動心的那一剎那。
方曉試來試去，試了十多種場景，始終找不到滿意的“轉”，有的太俗氣，有的太平淡，有的太勉強，有的太隨意，所以拍到後來，彷彿困獸，情緒低落，沮喪不已，後來他在美國飛來飛去的時候和在醫院被觀察的時候，又在腦海里重新設計了十多種情節，有的很奇妙，有的很浪漫，不過在看到喬雅丹拍的酒吧片段之後，他把那些都放棄了，決定返璞歸真，用最簡單最質樸的橋段——讓男主角和女主角在酒吧相遇，因為一首歌結緣。
至尊寶曾經問過：愛情需要理由嗎？需要嗎？
喬雅丹曾經說過：喜歡上你，不需要多久，一瞬間就可以了。
音樂是F&Q的招牌，酒吧是F&Q成立的起點，不過方曉把金城武演的那個編號223的警察改成了學號最後三個數字是023的學生，又想緊扣演唱會時主打的校園和青春的主題，思維有點僵化，視野一直在校園裏打轉，從而忽視了酒吧這個獨特的場地。
月兒彎彎照九州，幾家歡樂幾家愁，周圍越得意歡樂，失戀的人越難過……
冠蓋滿京華，斯人獨憔悴，周圍越繁華熱鬧，孤單的人越寂寞……
別在浮華的酒吧里，一個傷心的男人和一個孤獨的女人相遇了，再搭配一首應景的歌，浪漫有了，情緒有了，萬事大吉，一切OK。
這首中國和愛爾蘭混血女歌手Phildel的《Beside-you》，既有女孩子自愛自憐的美好幻想，又有對愛情的永恆承諾，很合適拿來當承前啟後的音樂。
“……
nmysymbolisedworld（在我的幻象世界裏）
Imabeautifulgirl（我是個美麗的女孩）
Inmyhouseonthehill（在我山頂的房子裏)
thereisroomforyoustill(仍舊有你的棲身地）
Illbeeverywhereyougo,yougo,yougo(不管你去哪我都在你身邊，不離不棄)
Illbeeverywhereyougo,yougo,yougo(不管你去哪我都在你身邊，不離不棄)
……”
方曉演的023走進酒吧，喬雅丹全心彈唱，沉醉其中，顧客們吃喝玩樂，無人細聽，他一邊看舞台一邊走，在吧枱前要了一杯酒，然後斜坐在高腳凳上，雙臂向後，撐着吧枱，半仰着頭，微眯着眼，看着喬雅丹，燈光流轉，明暗不定，又頹廢又**。
“Cut！”一曲終了，代替方曉擔任導演的吳鳳桐站直身體，豎了豎拇指，贊道：“難怪都說小喬是最會唱歌的Queen，現場都能把英文歌唱的這麼好，完美。”
那些群眾演員也紛紛鼓掌，有人大聲喝彩起鬨，喊着半夜不睡來做群眾演員值了。
十幾分鐘后，方曉宣佈《F&Q大電影》正式殺青。。