第115章 第三個綜藝15

在黃導劇組,陸行充分見識了什麼叫“專業”。

劇組裏演員加工作人員好幾百號人，分成若干小組，入住不同的酒店,整個片場被管理得井井有條,同樣的集訓安排，不同小組之間壓根碰不到面,陸行他們在酒店集訓了那麼久，就沒‘偶遇’過其他演員。

要知道,《劍吟》劇組再度重啟、陸行進組,這兩個消息引發的討論沸沸揚揚，即使是跟陸行同進同出的邵易凡他們，也有諸多猜測,更別說劇組裏的其他人了。

但陸行集訓期間風平浪靜,一切可能引發問題的存在全都被隔離在外,只有枯燥乏味的培訓課程日復一日,人為塑造沒有干擾的‘真空環境’,讓演員沉下心進入角色。

隨着演員在打戲上的進步,打戲的日程安排逐漸下降,劇本圍讀、人物角色分析以及禮儀課之類的安排開始增加，陸行發現孫易恆他們都出現了入戲的徵兆。

大家不約而同的減少了私底下的插科打諢。

之前最跳脫的邵易凡，因為飾演的是喜怒無常的反派，所以時常會露出似笑非笑的表情,透着幾分邪氣；孫易恆則愈發沉默，話一天比一天少；張谷志開始習慣性的照顧其他人；葉羽鈴的性格本就大大咧咧，現在多出了幾分少女的天真活潑。

陸行看到他們，彷彿看到了角色從文字變成了真人。

“我現在都不敢跟他們多說話了，”陸行對着鏡頭道：“怕自己不小心說了什麼,打破他們這種入戲的狀態。”

正在拍攝的攝影機放在茶几上，杜導抱着電腦一邊查看之前拍攝的素材，一邊道：“老黃花這麼些天砸錢集訓，要的就是這個效果。也就他了，能這麼大手大腳的花錢，換成其他導演，早就被製片人跟投資人聯手制裁了。”

杜導的語氣里冒出了酸味：“要不怎麼黃導拍的電影都是精品呢？光集訓就花了十幾天，演員費、場地費、訓練費哪個不要錢？”

陸行繼續對着鏡頭道：“但我覺得我跟大家一比，顯得有些格格不入——”說道這，陸行扭頭對杜導道：“杜導，一定要對着鏡頭說這些嗎？感覺怪怪的。”

杜導放下電腦，把攝影機拎了過來，對準陸行道：“這事之前不是聊過了嗎？你又覺得哪裏怪了？”

陸行：“上次聊完，我回去看了幾個紀錄片，沒看到哪個紀錄片的主角對着鏡頭說自己的苦惱……”

杜導信誓旦旦的道：“你才看幾個紀錄片？我對咱們的紀錄片有一個完整的拍攝計劃，紀錄片要怎麼剪我都想好了，你放心，這絕對會是一個前所未有的、意義非凡的、震撼觀眾的紀錄片。”

陸行沒吭聲，杜導敏銳的問道：“你怎麼不說話？你是不是不信我說的？”

陸行目光漂移了一下：“也不是不信，就是……太誇張了，我乍一聽還以為是王賀在給我畫大餅呢。”

杜導拿過一旁的水杯，喝了口水道：“什麼畫大餅，我從來不畫大餅！我對咱們的紀錄片有信心。你想想，咱們紀錄片里出鏡的都有誰？嚴pd、黃導、我還有小劉，綜藝和電影界的大拿湊一起，分量夠不夠重？”

陸行小聲打斷黃導的話：“嚴pd是綜藝界大拿這事，他知道嗎？”綜藝界知道嗎？

杜導被逗笑了：“嚴pd前幾天就回去剪視頻了——要不你給他打個電話問問？”

陸行連忙擺手，嚴pd回去后得忙着剪視頻，壓根沒空接他電話。

“我找到了串聯起整個紀錄片的脈絡。”

杜導興緻勃勃的點開一段視頻，視頻只有短短十幾秒，是他們出發前聚餐的畫面，黃導舉着酒杯對陸行他們道：“以水代酒，祝咱們這趟尋找靈感之旅玩的開心，也祝我跟嚴pd都能心想事成，找到靈感……”

杜導按下暫停鍵：“尋找靈感之旅，就是我定下的紀錄片主題。”

陸行思考了片刻：“這個主題只能囊括前半段旅程吧？黃導開拍這部電影，好像也不是因為在旅程中找到了靈感……”

杜導打斷了陸行的話：“誰說不是因為在旅途中找到了靈感？他找到了你這個靈感，然後改了劇本，加了角色，重新開拍——這個邏輯很合理。”

陸行迷惑：“那我進組后拍攝的內容，跟‘尋找靈感之旅’這個主題也扯不上關係啊。”

杜導：“怎麼扯不上關係？這是旅途的終點，是尋找靈感之旅結出的碩果，是對‘尋找靈感之旅’這個主題的升華和總結，是整個紀錄片最精華的部分。我之所以選擇這個主題，就是因為它最切題。這是綜藝導演、電影導演、演員邁上這個旅程的初衷，由此延伸出了三個不同的作品，而我們的紀錄片將會講述這段將靈感具現化的過程，講述藝術的誕生，講述不同職業在面對同一個困境時的選擇，講述熒幕背後的故事……”

陸行舉手喊停：“哥，別升華了，再升華我都要以為這是在金龍獎頒獎典禮現場了。”

杜導得意的摸着下巴：“你也覺得咱們這紀錄片能拿金龍獎？”

“這個‘也’字好像暴露了什麼——”話還沒說完，瞥見杜導充滿傾訴欲的神情，陸行話鋒一轉：“但不重要。最重要的是，拍好咱們這個紀錄片。哥，我懂了，我真的懂了，我這就繼續對着鏡頭抒發內心世界，您忙，不用管我。”

杜導遺憾的收回了視線。

陸行長鬆了口氣，繼續對着攝影機，黑洞洞的鏡頭忠實的收錄著陸行的景象。

剛才說到哪來着？陸行回憶了下，接着道：“我感覺我在他們之間有點格格不入，怕到時候開拍了拖後腿。”

說著說著，陸行的話流暢了起來。

他這些天被鏡頭拍習慣了，對着鏡頭，就像是對着一個熟悉的老朋友，坦坦蕩蕩的說起了自己的心裏話。

杜導抽空瞄了眼，還是覺得神奇。

哪怕是再習慣鏡頭的演員和主持人，在鏡頭前也會跟往常有所區別。這種區別或許很細微，但確實存在。鏡頭就像觀眾的投射，讓演員和主持人本能的進入工作狀態。

陸行之前的作品裏能隱約看出鏡頭帶來的影響，但現在完全沒了。杜導反覆看過近期拍攝的素材，很清楚這個細微的變化，正是陸行開始集訓之後開始的。

知行合一，自在坦蕩。

誰說他沒入戲？

只不過這個效果最先呈現在了紀錄片的拍攝中，杜導對此樂見其成。

陸行不知道杜導的心理活動，仍在跟攝像頭傾訴自己的擔憂：“我一共拍過兩部電影，拍第一部的時候，我連怎麼演戲都不清楚，拍第二部的時候剛摸到一點演戲的邊，現在跟我一起出演這部電影的，都是獎盃拿到手軟的大前輩……”

陸行嘆了口氣，迅速調整了過來：“雖然有壓力，但我覺得我能做好。”

杜導接了句話茬：“不擔心自己拖後腿了？”

陸行：“如果拖後腿了，就努力讓自己進步。如果做的不夠好，就爭取做得更好。我相信我自己。”

杜導檢查了下攝影機，確定拍到了陸行說這句話的畫面，才喜笑顏開的道：“過度的謙虛就是驕傲，你老在攝影機面前這麼謙虛，觀眾就該誤會了。下次別鋪墊，直接說心裏話，像是什麼老子天下第一、沒人比我更厲害、我生下來就是為了征服觀眾之類的話都可以說，大膽的抒發自我。”

陸行嘴角抽了抽：“謝謝，但我真沒有這種心裏話。”

杜導嘀咕道：“不應該啊，我在你這個年紀，成績沒你現在好，可比你狂多了，恨不得懟天懟地懟影評人，你怎麼一點都不狂？”

陸行想了想，誠實的道：“我只上我想上的節目，拍我想拍的電影——這還不夠狂？”

杜導沉默了兩秒，很是沉痛的道：“你這是提前三十年把我現在乾的事幹完了。”

*

在主演找到感覺后，黃導大手一揮，找了個合適的日子開拍。

陸行的戲份少，出場頻率不高，但人物設定相當巧妙，每次出場都必定是重大劇情點，所以沒法把陸行的戲份協調到一塊迅速拍完。

畢竟重大劇情點意味着幾乎所有主演都會出場，也意味着黃導會對這些戲份精雕細琢，所以陸行只能跟着黃導的拍攝進度走，等拍完自己的戲份才能殺青。

這導致陸行在片場閑得要命，跟反覆cut的孫易恆他們形成鮮明對比。

黃導的cut跟王賀的cut不一樣，王賀每次喊完cut后，會跟演員反覆講述cut的原因以及他想要的效果，但黃導喊完cut之後，只會默默的用低氣壓席捲片場，冷冷一笑，然後讓演員自己找感覺。

黃導不要求演員嚴格按照劇本來演，只要能演出壓想要的效果，黃導就能欣賞演員在拍攝過程中的自由發揮，但要是演不出他想要的效果，那對方的靈機一動就只會迎來強烈的低氣壓。

因此，陸行有幸見證了黃導因為孫易恆在演戲過程中的靈光一閃而現場改劇本的名場面。

不愧是用一句“沒感覺”就拖了這部戲兩年的黃導，果然相當隨性。

“我記得你今天沒有要拍的戲份？怎麼不在酒店待着？”黃導改完劇本，讓孫易恆跟張谷志去熟悉新改的那段劇情，將注意力投注到滿片場晃悠的陸行身上。

沒辦法，陸行的存在感太高了——不管他走哪，身後都跟着兩攝影師，在片場獨樹一幟。

陸行轉悠了一圈，沒找到事干，坐回了小板凳：“反正在酒店也沒事幹，還不如來片場觀摩一下。”

“哦，對，你本來就是來劇組觀摩的，”黃導有一搭沒一搭的跟他聊道：“那你看出什麼了？”

陸行很感慨也很誠懇：“大家演的真好。”

黃導覺得陸行要求太低，招呼陸行看顯示屏：“你別用演員的視角來看他們演戲，你用觀眾的視角來看這個屏幕——感覺怎麼樣？”

陸行盯着屏幕里發生在茶館裏的對話看了片刻：“雖然只是一個茶館，一場對話，但拍的真好，有江湖氣。”

黃導對他的回答不是很滿意：“你就看出了這個？”

陸行嘀咕了一聲：“之前也沒說還要寫觀后感啊……”

見黃導飛來眼刀，陸行忙正色道：“我學到了很多，但都只是一些模模糊糊的感覺。比如說一些小動作可以更快更生動的豎立起人物形象，邵易凡就有這個習慣，他這個角色每次殺人前都會輕輕彎一下嘴角，感覺像是很愉快，又像是在生氣。還有孫易恆光靠眼神就演出人物的心理波動，又不會顯得用力過猛……”

越是旁觀陸行就越覺得自己還有很長的路要走，如果說他還停留在憑藉天賦和本能在演戲的階段，那麼孫易恆他們已經步入了如何讓角色活過來的階段。

黃導對他的回答還算滿意：“行，你就坐這看吧。”

黃導一滿意，陸行就慘了，原本陸行在片場到處晃悠也沒人管，有時候黃導拍得太晚，陸行還能先回酒店休息（反正拍的不是他的戲份）。

但黃導在眼皮子底下給陸行留了個小板凳后，陸行就沒法到處晃悠了，更別說遲到早退了。他楞是在沒有戲份的情況下，過上了高強度旁觀拍戲的生活，然後終於迎來了他在劇中的第一次出場。

因為是實景拍攝，所以烏泱泱的拍攝小組帶着大隊人馬千里迢迢的趕去了拍攝場地。：，，.