第九十八章 少年的河

最終舉手表決，以四票對老蔫一票，通過了排練新歌去試音。

歌曲王銳心裏早就有了個模糊的影子，只是還沒有用樂隊的形式展現出來。

樂隊裏每個人都多多少少有寫歌的衝動，靈感如同火鍋里翻滾的肉片，當你用筷子去夾時，卻發現撈上來的是一塊老薑。

這也是王銳強推新歌的原因之一，沒有外部的壓力，那些所謂的靈感，都會化成泡影。

少年的夢裏總有河，那是故鄉的河。

少年的夢裏總有海，那是理想的方向。

出發時涓涓細流到達時平靜廣闊。

少年的河，你總是靜靜的流過。

少年的河，你已經忘記曾經的喧囂。

少年的河，那是夢裏故鄉的河。

少年的河，那是夢裏他鄉的河。

王銳雙腳交替打着拍子，嘴裏輕輕的哼唱着。

旋律緩慢，充滿了大漠孤煙的味道。

幾個人聽着王銳的演唱，默默的拿起了各自的樂器，所謂的好歌也是樂隊成員不斷打磨出來的。

最開始的時候往往只是一種情緒，或者一小段旋律。

拽哥最先找到了感覺，手中的貝斯發出了一連串的低音。襯托着王銳的歌聲更顯蒼涼。

歌詞裏說的全是河，聽起來卻是大漠孤煙，長河落日。

只有在西北那片遼闊的地域生活過的人，才會唱出這樣的聲音。

安靜在鍵盤上猶豫了半天，不知道該從何下手，勉強配了點風聲的效果。

歌曲的味道越發蒼涼。

王銳反覆唱了幾遍，感覺還是差了點意思，整首歌都太平了，沒有搖滾樂那種力度感。

硬着頭皮把副歌部分的旋律拔高，整個旋律的意境頓時散了。

“王銳，先別管副歌，就按照你先前的旋律。注意情緒”

安靜的話提醒了王銳，寫新歌是要水到渠成的，不能沒有壓力，也不能硬幹。

拽哥的貝斯給出了更加平緩的低音旋律，每一個聲音都很長，還加了厚重的混響，音響效果遙遠飄渺。

王銳又回到了故鄉，看着黃河水緩緩的流過，隨着四季的變化，時而靜水深流，時而濁浪滔天。

“每個人的河有九十九道灣吶，九十九道坎，九十九個人兒把話兒和你說。”

高亢嘹亮的西北民歌，混合著搖滾的節奏型，響徹在排練廳里。

這歌曲變成了四不像，前半段更接近於民謠，偏偏又不是流行的那種小清新。

後半段倒是有點搖滾的味道，只是混雜了西北花兒的旋律。

在場的其他人都有點懵，人們從來沒有聽過這樣的聲音，說不上有多好聽，但有那麼股子真實的感覺。

和網上那些千篇一律的歌，有了一些差別。

老蔫這時也找到點感覺，手中的結他來了一段四不像的節奏。

還別說跟王銳的歌聲還挺合拍。

反覆唱了幾遍，旋律和歌詞有了大概的樣子，也談不上創作，就是瞎玩，玩着玩着新歌的血肉就豐滿起來。

理想很豐滿，現實還是骨感，排練了一個星期，新歌還是磕磕絆絆的。

也不知道問題出在哪裏，就是聽着有點彆扭。

無奈之下又把以前的老歌，排練了兩首，準備到時候見機行事。

倒是先前最怕新歌的老蔫變得信心滿滿，強烈要求這次去的時候，一定要演出新歌。

問他為什麼，也說不出個所以然，只說有了新歌那些老歌就不香了，喜新厭舊的典型。

和剛子老師約定的時間轉眼就到，王銳帶着幾個小夥伴，帶着隨身的傢伙就去了。

雖說（天黑）酒吧里設施齊備，但幾個人還是帶了自己的琴，熟悉的傢伙用起來總是更趁手。

到了地方，剛子老師早就等着了。

現在是下午，酒吧還沒正式營業，只有幾個員工外，諾大的空間顯得空空蕩蕩。

拽哥對着王銳的耳朵小聲道：“酒吧里沒人，你看這牆面全是硬反射面，這聲場效果會打折扣。”

王銳心道，拽哥也緊張了，難得。

“沒事，剛子哥這裏的設備一級棒，注意把混響調小一點肯定沒問題。”

幾個人走到舞台上，各自找到自己的位置，把信號電纜全部接好，試了試基本的聲音。

效果跟排練室里差了好幾擋，搖滾樂嚴重依賴音響設備，是電子工業時代的藝術，果然是有道理的。

第一首曲子選的是《大地》，曲風介於搖滾和流行之間，歌詞講的又是少年，也算是應景的作品。

剛子老師如同老僧入定般，無喜亦無悲，也沒發表什麼意見。

他相信王銳的實力，連帶着愛屋及烏，對樂隊的其他人也高看了一眼。

王銳的主奏結他，還有那個貝斯手，水平明顯不錯，鍵盤手也還可以。

整個曲子沒啥毛病，也沒啥亮點，用穩如老狗來形容，再恰當不過。

這已經相當不錯，一個樂隊能穩得住，說明基本功都不錯。

第二首歌曲，王銳選擇了一首外國歌曲，槍花樂隊的《十一月的雨》。

這個是王銳最喜歡的歌曲之一，選這首歌還有一個私心。

他想展示一下安靜的鍵盤，大部分搖滾樂隊，鍵盤手都是一個偏尷尬的存在。

基本上就是製造點音效，補充一下和聲，或者用弦樂鋪個底。

這首曲子恰好有大段的鋼琴獨奏，和王銳的主音結他也有相當多的互動，每次排練這首曲子時，老蔫都會趁機調侃一下他倆，也算是一種神助攻，有些事情說的多了，人心裏就長草了。