第485章

當然了，還有人說，就是作為曹雪芹來說，他的詩詞曲賦受到前代的，比如說漢樂府，或者魏晉詩體、詩風的影響。

因此這方面，也有人請教過蔡先生，問他能不能結合具體的情況，比如說，大觀園女兒的，或者說是寶玉、黛玉的詩，來說明一下曹雪芹的人物的詩歌，在承繼前代的詩風上怎麼樣演化。

對此蔡義江先生解答說，曹雪芹寫《紅樓夢》裏面人物的詩，還有一個考慮，除了每一個人物的個性以外，他是寫一部要推廣的小說，要普及的小說。

這些人物大多數沒有很豐富的生活經歷，譬如說，上過戰場，出過邊塞，或者打過仗，或者其他什麼，這些不是他小說的內容。

她們都是關在一個大觀園裏面，要合情合理地寫她們的那些情理的話，他要找出一種體裁，最符合這個人物的，不管這種體裁裏面各有不同，這個小說的普及性他會考慮到。

所以，老先生覺得小說裏面，像林黛玉寫的，除了大家一起寫的那些《詠菊花詩》、《詠白海棠詩》，這些詩也是反映當時清代普遍的那種文化的氛圍。

而這種現象以外，特別是林黛玉自己寫的，譬如說像《葬花吟》或者叫《葬花詞》，《秋窗風雨夕》，還有《桃花行》，這些他都採用了一個體裁，叫“初唐體”。

那麼就又有人會問，“初唐體”是什麼體呢？

簡單說來，是初唐的時候的歌行，七言歌行的形式，這種形式最適合於普通人的接受。

也就是就相當於我們今天講流行歌曲。

的確，是流行歌曲，不是高雅藝術，是流行歌曲，大家一看就能懂的。

題材不出於離別、相思，很符合這些女兒們的心境和情緒，歲月容易流逝，人生短促，就是這些題材，全是這些題材。

曹立波先生也對此表示，《紅樓夢》裏邊的詩詞，它實際上有深厚古典詩詞的底蘊的。

比較典型的，我們很喜歡的，讀起來琅琅上口的，就是林黛玉的《葬花吟》，還有林黛玉的《秋窗風雨夕》。

這兩首詩，實際上就是剛才蔡先生講的，模仿“初唐體”比較典型的兩首。

那麼，初唐時期，大家知道有兩首比較著名的七言歌行，一首是初唐的壓卷之作，張若虛的《春江花月夜》;還有一首，也是大家熟知的，可能詩題不太熟，但詩句很熟，那就是“年年歲歲花相似，歲歲年年人不同”。

那麼這首詩的作者是誰呢，就是初唐時期的劉希夷。

這首詩的名字叫《代悲白頭翁》。

而且需要說明，這首詩實際上對《葬花吟》的影響是很直接的，像類似於“今年花落顏色改，明年花開復誰在。”

算是直接影響到林黛玉的《葬花吟》:“桃李明年能再發，明年閨中知有誰，”這樣的意蘊是很相似的。

而《春江花月夜》呢，曹雪芹曾經在四十五回里直接挑明，他是擬《春江花月夜》之格，乃名其詞為《秋窗風雨夕》。

大家看這五個字基本是相吻合的:“春江花月夜”、“秋窗風雨夕”是一樣的，對偶，很相似。

另外，句子也有很相似的地方，比如說《春江花月夜》裏邊“誰家今夜扁舟子，何處相思明月樓，”和《秋窗風雨夕》裏邊的句子“誰家秋月無風入，何處秋窗無雨聲，”很相似。

還有結尾，《春江花月夜》的結尾“不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。”林黛玉的詩“不知風雨幾時休，已教淚灑窗紗濕。”這意蘊都是完全相似的。

至於《紅樓夢》的藝術個性的話，可能很多人想問，《紅樓夢》的藝術個性什麼樣，何在，不說特點、特色，說個性。

講到這兒有一個巨大的問題，就是我們中華文化傳統上對於藝術品的一種看法，非常之重要。

這個關係到這個偉大作家創造文學的那個想法、辦法、手段，那是個什麼樣的個性。

就像曹雪芹寫賈寶玉，他本人就是這麼一個看法。

可是你記得到了後半部，到晴雯抱屈而死的前後，他寫怡紅院當中有一棵海棠先期枯萎了。

他跟花襲人兩人有一段談話，花襲人的一段議論完全是世俗的，普通的，一般的道理。

賈寶玉說，植物有生命，有靈性，有情有理，有交流感應，它知道晴雯快不好了，它預先枯萎。

這是賈寶玉對於我、物、人複雜關係的一種觀點。

這個許多人認為就代表了作家曹雪芹對於物的認識。

他裏邊還有很多例子，可以舉這個大家容易記起來的。

既然是如此，那曹雪芹筆下寫人寫物、寫事、寫境，一切裏邊都包含着這一點，都有它的個性，不是一般的。

這一點我們首先掌握，才能夠理解《紅樓夢》藝術的所謂特點、特色，實際上就是個性。

因為中華文化傳統看文學藝術，一個最大的特點就是把這個作品看成一個活物，它如同人一個樣子。

比如說他看一幅畫，一張字，他說這不是一張紙掛在那裏，這是一個活物，它有生命。

在人家的眼裏一看，有骨有肉有血有脈，這生命生理上所具備的一切它都具備了，而且它有性情。

這個我們聽起來好像這個太不科學，荒唐。

不然，不要這麼看問題，這一個大特點，決定了中國藝術的一切。

要知道我們欣賞《紅樓夢》的藝術，首先掌握這一點就比較好辦。

如果你用一般的你常聽到的一些形象鮮明、性格突出、刻畫細緻、言語生動，你也得到了一些欣賞、體會、享受，可是你仍然沒有把握住曹雪芹《紅樓夢》那個藝術的真正的生命的精彩、精華。

因為你那是兩個層次。你講的那個，就是今天流行的那個，都是從西方來的，西方文藝理論。

首先我不是指美學理論，藝術流派，這個主義，那個主義，我不是說那個。

我說西方藝術作品，它看的就是那幾點，是吧，形象要鮮明，性格要突出，刻畫要細緻，寫一個貴婦人，一開卷，先寫她領子別著一個最值錢的一個寶石，一個diamond，或者一個什麼的金鏈子。烈火書吧www.liehuoshuba.com

然後哪一個頭髮的卷是怎麼卷的，這叫刻畫細緻，這個真好，這個藝術真高，一般人是這樣看法。

我回過來馬上就要問諸位，你看《紅樓夢》看到這樣描寫嗎，林黛玉穿的什麼衣服，你告訴我聽聽，我一直在納悶。

林黛玉入府，第一個見的是她的外祖母，老太太，兩人抱頭痛哭。

賈母什麼樣呀，一部《紅樓夢》統統沒有離開老太太，你給我講講老太太什麼長相，穿着什麼衣服，不像戴敦邦畫的那個老太太，大胖子，又嚴肅，心裏又壞，後來害了林黛玉，沒人心。

錯了，完全錯了，這個問題複雜萬分，比如，他為什麼不寫，林黛玉、薛寶釵一上場，略微交代了一下，用詩句的形式，兩個對句，交了幾句就完，以後再也不談。

林黛玉到底穿什麼，不知道，不知道為什麼你對林黛玉那個形象那麼鮮明呢，那個鮮明是靠刻畫細節，林黛玉頭髮什麼樣，兩回事，兩回事情，這個奧秘在什麼地方呢，就是不寫外貌、細節，專門抓它的精氣神。

它就讓你感覺到這個就在那兒，就是活的。

像是給老外講《紅樓夢》，一個老外就像他反映這個，說我讀《紅樓夢》，那個人就在這兒，我就看見，也沒寫他別的，這是怎麼回事，你說我怎麼回答，於是老先生跟這個老外為這一個問題要講整個中華文化的精神，我辦得了嗎，那時間也就是這樣的時間。

好，這一點說到這為止，然後我換一個方式。

這裏可以引魯迅先生的一些看法。

因為講紅學，19世紀20年代之初出現過幾位大家，就是蔡元培、胡適、俞平伯，人人盡知。

你看看他們那個眼光，那個實力，那個悟性，遠遠跟不上魯迅。

魯迅不是紅學專家，僅僅做了一部《中國小說史略》，裏邊的第二十四篇是專講《紅樓夢》。

他的大題是《清代的人情小說》，不是政治小說，不是歷史小說，不是什麼性理小說，不是革命小說。

到清代末期，對《紅樓夢》的解釋已經有十多種了，魯迅說都不是。

人情，它是寫人的感情，那個人情不是人情世故，送紅包。

你知道送紅包在老社會裏邊那叫人情，送點人情。

真，他這兩個字就抓住了這個精神中心，然後魯迅先生對《紅樓夢》的藝術沒有多講，但是他提出一個最重要的命題。

哪個命題呢，伏，埋伏的伏，他說伏線，就是伏在那裏邊的一個線索，他特別注意這一點。

他看到《紅樓夢》裏邊的藝術，一個最大的特點，或者說個性，就是這個伏線。

而且他評論敘述，比如說高鶚的后四十回吧，好壞是非是以符不符合原著的伏線為標準的。

你看這個重要不重要，太重要了。

那麼你們就要說了，什麼叫伏線呢，就是打開書一開頭處處句句裏邊都有埋伏，裏邊藏着東西。

那表面上是一層意思，但一細想，它這個是指那邊，伏在那裏，埋伏在那裏。

這個手法貫徹了全書，魯迅先生一眼就看出來了，而且明白指出來。那些我剛舉的蔡、胡、俞都不講這個，好像對這個不太敏感，或者說也沒有把它當回事。這個伏線是怎麼回事呢，這就是藝術，這個藝術很特別。

你們知道，宣統三年，民國元年，兩次印齊了的最早出現的真正的《紅樓夢》原本。

所謂原本就是接近原本，就是由正書局出版的戚蓼生續本。

那個戚蓼生作的序裏邊就說了，他已經就感受到，他是乾隆末年的人。

他舉了兩個例子，他說古代有一個人，寫字左手能夠寫草，右手能夠寫楷，同時寫，寫出兩張字來，完全不同。

這怎麼回事，我真不知道這應該怎麼叫。這叫精神分裂，那不對，精神分裂是瘋了，它這個五官可以分開用。

他又舉一個例子，好像這個人有兩個喉嚨，唱出來，比方說，一個是梅蘭芳，一個是馬連良。哎呀，這個又太奇了。

他說，我聽說過，可是我沒見過。但是，我現在在《紅樓夢》這裏見到了，比那個還奇。

曹雪芹是一手寫出倆字來，寫出兩張紙來，一喉出兩個聲音。

這個對於熟悉《紅樓夢》、《紅樓夢》版本、紅學常識的聽眾不是新鮮事。

我為什麼還要重複呢，我們是結合我們中華文化藝術的這些大道理來重新認識一下，加深我們的理解，是為了這個。

朋友們，你們又要問了，你剛說一個個性，突然又來一個伏線，你這是幹什麼呀，這不是兩截嗎，不兩截，它那個伏線貫穿着全書，涉及到它的章法，涉及到它的寫法，涉及到它的藝術的深度、層次，這個是麻煩極了。

比如說一上來有一個《好了歌》，甄士隱做了註解的，每一句都是伏線，那裏邊說“陋室空堂當年笏滿床”，笏，笏板，做官的用的，象牙的，帶彎的，見皇帝時拿着的，床不是睡覺的床，古代的床就是擺東西的架子，這個大富貴之家，他們做官那個笏板下了朝來都擺在那兒，都擺滿了。

“衰草枯楊曾為歌舞場”，當年那個繁華，現在一看，一堆荒草，一根衰柳，這就是榮國府大觀園的變遷。

後面那句，“金滿箱，銀滿箱，展眼乞丐人皆謗，說什麼脂正濃，粉正香，如何兩鬢又成霜。”。

這都幹嘛呀，每一句一個埋伏，伏在那兒，指的是後面的一個人。

那麼也就是說，他寫的這裏，他的心血精神一直貫穿到那邊，後半部分，這一個大手法是他的個性。

這個個性是他運用了我們傳統的這個伏筆，這個伏筆不是他造的，但是他這樣運用，而且貫穿全書，是他個人的，所以叫個性。比如說咱們舉例子，還可以當笑談說說，幫助你們想一想這個伏筆的重要。

連說相聲也得講伏筆，你們還記得侯寶林說光緒皇帝死了以後，諸位大京劇家都改行，對吧。

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