第1575章 朴泰基爆種了！
也正因為如此，最後一天的比賽慘烈異常，第一個出場的德國弗切曼交響樂團，就演奏出了高水準，震倒了現場的觀眾以及評委，獲得了9.736的高分，這已經是迄今為止的最高分了！
日耳曼軍團帶來的震撼還沒有消失，鷹醬自由神像交響樂團再度給出了有力的回應，貝多芬的《英雄交響曲》在崇尚個人英雄主義的鷹醬人手中被演繹地淋漓盡致，一曲既終，掌聲如雷。
鷹醬人憑藉著雄渾磅礴的氣勢征服了評委，他們獲得了9.752的高分，壓過了德意志戰車一頭，成為了目前為止場上最高分。
接下來的幾個節目都頗為不俗，西班牙，加拿大，荷蘭幾國的選手發揮出了極高的水平，但都沒能超過鷹醬國自由神像交響樂團，直到瑞典皇家交響樂團出現。他們演奏的是舒伯特的《悲劇交響曲》。因為德意志交響樂團的出色表現，瑞典皇家交響樂團的選手們都像是打了雞血一般，他們發揮出了百分之二百的水平，將這首《悲劇交響曲》演繹地精彩絕倫，一曲既終，金色大廳掌聲如潮水般湧現！
韓東也跟着鼓了鼓掌，在他眼裏，這已經是凡人能達到的最高水平了。
再往上，那就是仙樂了。
瑞典皇家交響樂團最後的得分是9.761的最高得分，超過了鷹醬國自由神像樂團保持的記錄，最後的得分公佈之後，大屏幕上第一時間刷新了排名，瑞典皇家樂團名列榜首，鷹醬國和德國分列二三位，皇家交響樂團的選手們頓時炸開了。如果這樣的成績保持到最後，瑞典無疑是本屆維也納國際音樂節的最大贏家。
北美和西歐選手全部演奏完畢后，輪到了東亞三國，這也是除了東道主維也納愛樂樂團之外最後的三個國家代表團了。
第一個出場的是南韓的朴泰基，他演奏的曲目是《G小調小提琴奏鳴曲》，又叫《魔鬼的顫音奏鳴曲》，是十八世紀意大利傑出的小提琴演奏家，作曲家塔爾蒂尼成就不朽名聲的巔峰之作。據說塔爾蒂尼在夢中與魔鬼相遇，然後將他的小提琴交給魔鬼，看看他是不是一位音樂家，結果魔鬼演繹出了他有生以來聽到過的最出色的音樂。憑藉著記憶，塔爾蒂尼寫出了這首《魔鬼的顫音》，成就了他音樂史上不朽的名聲。
朴泰基果然不愧被稱為21世紀小提琴演奏的天才，亞洲第一小提琴手，將這首曲子的抒情與莊重深沉在曲調中由難度極高的雙弦顫音體現出來，雄渾的氣勢和獨到的旋律使魔鬼的顫音給人間留下的震撼完美再現。由於心中有信仰，所以朴泰基在這樣舉世矚目的舞台心態極為穩定平和，以至於超常發揮，他自問從來沒有將《魔鬼的顫音》演繹地如此好過，整個人都似乎和小提琴融為一體，他似乎在曼妙的音符中看到了他一直敬仰的光明之神……
（他當然不可能知道，自己的信仰已經被韓東摧毀了。）
朴泰基完美的演繹征服了評委，征服了現場的觀眾，連韓東都忍不住點了點頭，看來東亞三傑並不是吹捧出來的，至少這個朴泰基有真材實料，演奏技巧上已經接近完美。如果硬要說有什麼缺陷，那就是感染力還差了點火候，這個就不是技術能夠解決得了了，需要極高的悟性，悟了就是悟了，不悟，可能一輩子也就無法達到宗師級別。
當然，在韓東這個合道真仙眼中，朴泰基還差了點火候，那是因為他是站在更高維度去看的，以凡人的標準來評判，朴泰基的演奏已經是頂級的了！
一曲既終，他竟然壓倒了瑞典皇家樂團，拿到了9.780的最高分！
雖然說音樂不像打架，不靠人多，但是一個人的獨奏要想壓倒一個交響樂團，那無疑是難度極高的的挑戰，連朴泰基在拿到這麼高的分數之後，都頻頻在胸前划十字，不停地感謝他的光明神，認為這是光明神保佑，才讓他臨場超常發揮，拿到了這樣的高分。
大屏幕上排名迅速變更，南韓小提琴手朴泰基登上了榜首，無論是現場的南韓人還是南韓國內，此時都成了歡樂的海洋！
有朴泰基珠玉在前，接下來雞盆選手的鋼琴獨奏和南韓的交響樂團都只能說是中規中矩，雖然水平依然很高，但和朴泰基這麼驚艷的表現相比，無疑遜色太多，得分也沒有排進前十名。
第四個出場是有亞洲第一鋼琴手美譽的華夏選手郎和平，即便是在歐洲，他也是有一定知名度的，所以登台之後，獲得了不少人的歡呼。
由於朴泰基的超常發揮，讓郎和平非常被動。他本來選的曲目是莫扎特的《第十九鋼琴協奏曲》，但是看到了朴泰基的表現之後，他改變了主意，決定挑戰鋼琴史上最難的十首曲子中，排名第四的《唐璜的回憶》。這首曲子是李斯特根據莫扎特歌劇《唐璜》改編的，是李斯特眾多改編曲中的精粹，技術之艱深，場面之宏大，在原作的豐富表情上製造出驚人的氣勢。莫扎特的歌劇《唐璜》本來長約兩個半小時，被李斯特改編后，成了簡短的鋼琴曲。鋼琴曲沒有刪除歌劇中的一個音符，整首曲子無論是節奏還是技巧，都是難度非常高的。《唐璜的回憶》被稱為是最難的鋼琴曲之一，鮮少有人彈奏。
郎和平知道，如果按照常規演奏，他一定贏不了開了外掛的朴泰基，丫的今天絕對是沒吃藥就被放出來了，簡直變態！以前也沒見他把《魔鬼的顫音奏鳴曲》演繹地這麼好過，這就像體操比賽一樣，前面的對手超常發揮，逼迫後面的選手要增加難度係數。
如果他能將排名第一難的神曲，拉赫瑪尼諾夫的《第三鋼琴協奏曲》完美演繹出來，那他獲勝的幾率無疑會高很多，但“拉三”的難度實在太高，拉赫瑪尼諾夫本人作為鋼琴獨奏者在紐約首演時，曾把自己這首協奏曲戲稱為“大象之作”，比喻其龐大與沉重。一位着名的音樂學者也曾形容演奏一次“拉三”在體力上的付出等於“鏟十噸煤”，其難度可見一斑。澳大利亞的音樂家傳記影片《閃亮的風采》描寫過鋼琴家因演奏“拉三”而導致精神崩潰，我們可以籍此想像出“拉三”所具有的情感震撼力，郎和平自問，無論是體力還是情感，他都沒有達到這樣的高度，所以他選擇了平時練習地比較多的《唐璜的回憶》。