12.粉我師友（上）（12）

謝麟在“知黑守白”、“大色無彩”、“大象無形”、“大道無法”等理念之下，創作了《晾布》、《舂米》、《織布》、《曬棚》、《正午》等一系列黑白分明的油畫作品。儘管這些作品已讓人眼睛一亮，但他似乎還沒有完成使命。他渴望把中國傳統文化及審美精神在油畫中體現出來，讓這種外來的藝術語具有東方的文化精神及審美品格。黑白兩色雖然具有東方傳統藝術的審美特徵，但僅僅把這兩色放到油畫裏，儘管是個大膽的創意，卻不是他最終的目的。在經過黃姚古鎮寫生之後，他的《山村印象》系列誕生了。在這一組作品裏，他弱化了黑，強化了白；弱化了寫實和粗獷，強化了寫意與柔軟。至此，謝麟完成了油畫和國畫的巧妙嫁接，完成了寫意與寫實的結合。他終於把白褲瑤村莊升華為中國村莊，終於把東方西方的繪畫風格同時放進了一個畫框。

他的畫讓我想起一個現代藝術流派——極簡主義。極簡主義出現併流行於20世紀50至60年代，主要表現於繪畫領域，主張把繪畫語削減至僅僅是色與形的關係，主張用極少的色彩和極少的形象去簡化畫面，摒棄一切干擾主體的不必要的東西。作為一種生活方式或時裝風格，極簡主義直至20世紀90年代才變得時髦。90年代有一句口號“backtobasics（回歸本始）”足以與80年代的“回歸自然”成為姐妹篇。回歸是感到前無去路的困惑的當代人的唯一選擇，而這一困惑就是謝麟作品的潛在市場。