第369章 科技是第一生產力

第369章科技是第一生產力

2012年3月，張一鳴創建的字節跳動獲得數百萬天使輪投資。

2012年7月1日，字節跳動獲得SIG海納亞洲創投基金100萬美元的A輪融資。

2013年9月1日，字節跳動獲得DSTGlobal、奇虎3601000萬美元B輪融資。

等到2014年6月1日，字節跳動獲得紅杉資本、新浪微博基金、順為資本1億美元的C輪融資，股份佔比達到20％，短短兩年公司估值直接達到5億美元。

而到了2016年，字節跳動推出抖音以後，他們就獲得了紅杉資本、建銀國際10億美元的D輪融資，股份佔比達到9％，公司估值達到110億美元。

在這之後，2017年8月1日，字節跳動獲得GeneralAtlantic(泛大西洋投資)20億美元的E輪融資，股份佔比達到9％，公司估值達到222.22億美元。

2017年12月1日，字節跳動曾經獲得戰略投資，但是未披露具體金額與投資人。

2018年10月20日，字節跳動獲得軟銀願景基金、KKR、春華資本、雲峰基金、GeneralAtlantic(泛大西洋投資)40億美元的Pre-IPO融資，股份佔比達到5％，公司估值達到750億美元。

2020年3月30日，字節跳動獲得TigerGlobalManagement（老虎環球基金）的戰略投資，未披露具體金額與股份佔比，公司估值達到1000億美元。

從百萬華夏幣干到千億美金，字節跳動僅僅只用了8年的時間！

其公司膨脹的速度，比王皓這個重生者創辦的星河集團還要誇張。

要知道王皓從2005年白手起家開始創業，到如今也快七年了，上個月他才看過自家公司的財報，整個集團公司估值約莫也才千億，而且還不是美元，只是華夏幣。

千億美金，王皓得拍上百部《盜夢空間》才能賺到啊。

不過現如今這字節跳動能否取得王皓前世的成績，可就不一定了。

畢竟他集團公司旗下的今日頭條APP如今發展的還不錯，相關衍生品也在開發之中，甚至於就連抖音視頻網頁版都已經立項了。

而且相比於字節跳動，星河集團還有一個優勢，那就是擁有大量優質的內容，同時他們集團本身也是個高質量的內容創作者，好製片網更是內容創作的孵化器。

再加上星河集團不缺錢，如今就已經在揮舞着鈔票於上京各大院校和互聯網公司挖人，其發展速度比之字節跳動那邊還要快，未來究竟如何，還猶未可知呢。

王皓特意打電話關心了一下集團公司【傳媒發行業務群】的發展狀況，叮囑他們一定要重視今日頭條這個項目，同時也要在與樂視合作的時候，多多學習他們運營視頻網站的經驗，為未來自家的視頻APP做準備。

等到分心忙完公司那邊的事情，王皓又繼續投入到了《地心引力》的導演任務中。

時間來到四月份，電影在太空艙內部的戲份都已經拍攝製作完成了，接下來將要拍攝製作的，就是更加困難的太空戲份。

當然，說這部分拍攝製作困難，那是困難在最前期的籌備階段，在這個階段，《地心引力》的視覺特效總監和攝影、美術、燈光、道具等部門，可以說是操心不已，整夜整夜睡不着，就想着該如何解決拍攝過程中的各種問題。

畢竟這還是星河影業第一次拍攝太空電影，而且包括特效在內的幕後班底還全部都是華夏人，沒有一個外國人。

這在國內都算是首次，屬於第一個吃螃蟹，同時也算是完成了華夏娛樂的首個突破。

要知道過往國內拍任何有特效的大製作電影，往往在宣傳時就喜歡標榜自己用的是荷里活的特效團隊。

像是過去的《蜀山》、《英雄》、《功夫》，近一些的《龍門飛甲》、《畫皮》，還有未來的《大鬧天宮》、《長城》、《西遊伏妖篇》，即便這些電影的部分特效是國內公司做的，在宣傳時也會突出荷里活特效公司和人員。

特別是某些用來刷金幣的電影，像是那什麼《上海堡壘》，還有陸大佐的《749局》，其演職員表和製作公司裏面，寫的都是荷里活的特效公司，以及參與過不少荷里活大片的知名特效人才。

可拍出來的電影，其特效畫面卻是連十年前的電影都不如。

荷里活特效在國產電影這一塊兒，已經是成為了金字招牌，名氣大於實質。

而星河影業卻偏不如此，他們和國內所有的同行都不一樣，就是要搞特效國產化。

並且他們還偏偏就搞成了。

從王皓第一部具有特效畫面的電影《鯊灘》開始，到現如今，5年的時間裏，星河影業的特效部門可以說是從無到有，一點點搭建並且完善、壯大起來。

到如今，他們集團特效部門的技術實力，在國內來說已經是屬於頂尖層次。

而若是放到國際上，也並不輸荷里活那些大型特效公司多少。

就比如說上一次拍攝《盜夢空間》，還有這一次拍攝《地心引力》，都給予人不少的驚喜。

像是景恬在第一次拍攝艙外的太空獨角戲時，就吃了一驚。

因為拍攝的現場，竟然是在一個“箱子”里。

當然，按照劇組特效部門的說法，這個“箱子”有一個專有名詞，叫做“立體式光模擬裝置”。

不過劇組中的大家還是更喜歡將其稱之為“光球”，因為其外觀看起來就像是個空心的大球。

這個空心的大球高7米，有稜有角，細數的話其實是有12個面，算是一個正十二面體。

而組成這十二面體的每一個正五邊形，都是由191個LED面板組成的，每個面板上共設有4096個LED燈。

當這些LED燈亮起來以後，那些個面板就像一個超大的電視屏幕一樣，或者說這本身就和體育館中那種商用的巨大LED屏幕沒什麼兩樣。

遠遠看着，球裏面就像是一個萬花筒，絢爛而多變。

“這是什麼？我們拍特效畫面不是用綠幕嗎？”景恬看着這個巨大的道具，忍不住好奇地問道。

在她看來，拍攝《地心引力》確實是一件充滿新鮮感的事情，這裏總能獲得不一樣的體驗。

站在她旁邊的張涵宇和劉火華也是同樣的感受，這個片場和其他電影的片場很不一樣，整個攝影棚里就只有那個造型奇怪的燈箱，再加上幾台攝影設備，然後就沒有了。

景恬或許拍攝經歷少，但張涵宇二人也算是待過不少劇組了，像這樣的劇組還真沒見過。以前電影片場需要的那些大卡車和大件道具都不用了，在這裏，他們只需要演員、燈箱、主創、還有一群拿着筆記本電腦的技術人員。

“等你們走進片場，特別是走進那個‘光球’里，就會發現新時代的電影製作在設計上有多巧妙了。”

王皓笑着說道，言語間充滿了得意與驕傲。

“這個‘光球’里的面板，每一個像素都是一盞LED燈，全都是獨立且受控制的，大概有180萬個，其明暗與顏色都由外面的電腦調控。”

他伸手指了指那些在“光球”邊走動，手裏拿着筆記本電腦的工作人員。

“他們將拍攝現場的場景畫面投射到‘光球’內部的LED熒幕上，這樣能協助攝影機打光。

像是一會兒景恬有一個戲份是在太空中旋轉，畫面中會出現地球，而地球的光會照在景恬身上。

這種光源是複雜的，若是採用過去傳統的綠幕模式，拍攝過程中這種光源很難控制，到時候就只能寄希望於後期製作了。

而現在有了這個，無論是想要調整這裏或是那裏的燈光明暗，還是要變一下顏色，我們都不用像以前一樣去把燈搬來搬去了，直接在大屏幕上控制就行了。”

王皓正說著，“光球”內部的那些LED屏幕上，適時出現了地球的影像，配合著其他黑色的屏幕，讓站在這個小球內部的人，彷彿真的身處於宇宙太空中一樣。

“這東西只怕是不便宜吧？”劉火華在一旁有些好奇地問道。

王皓搖了搖頭。

“相比於整部電影的成本來說，製作這玩意的物料費用其實不高。

畢竟這就是個LED屏幕而已，很成熟的技術了，也就LED燈的數量多點。

前年魔都的世博會，我們華夏館裏面不是有個會動的清明上河圖嗎？這技術其實和那個也沒啥差別。

不過物料成本不貴，不代表這玩意沒有技術含量，它最重要的，還是技術人員對於其光線的模擬調控，和後台畫面素材的合成，這個才是真正要緊的。

當然啦，你們是察覺不到這一點的，這是攝影、燈光和後期特效處理部門需要關心的事情。

對於你們這些使用這個設備的演員來說，它還有另一個更實用的功能。”

王皓將景恬幾位主演領到了“光球”的近處，讓他們能夠更清楚地觀察這個設備。

“除了更好地打光以外，這個設備的另一個作用就是能夠讓演員更加容易入戲。

過去拍攝有着大量特效的科幻電影，一般都是採用綠幕的模式。

演員待在全是綠色幕布，或者是綠色道具的拍攝現場，想要把戲拍好，往往就需要有着強大的無實物表演能力。

畢竟沒有外部環境，甚至是對手演員的配合，你得在腦海里想像那一畫面，然後將自己帶入進去，對着空氣說話或是做動作。

這對於很多經受過專業訓練的演員，都是很難的，更何況是那些沒經受過專業訓練的演員。”

聽聞這話的劉火華忍不住點了點頭，他畢業於央戲表演系，也算是科班出身，無實物表演，那是他們平時上表演課的主要內容，對這個的困難之處自然是極為了解。

“而如今有了這個就不同了，‘光球’的面板能顯示出諸如太空、宇宙飛船內艙等畫面，演員在光盒裏表演時無需面對綠幕想像畫面，更有身臨其境感。

劇本裏面不是有靠近太空站的戲份嗎？

拍那個戲份，你們人待在‘光球’裏面，就能看到太空站離自己越來越近，這個時候需要看着太空站的某一處，或者是伸手去抓一個門把手。

過去用綠幕時，這個鏡頭就只能靠演員自己想像面前有一個空間站，有一個門把手，而現在儘管拍攝現場也沒有這個門把手，但起碼你們作為演員能看到它的樣子了。

另外特效電影的拍攝還有一個問題，那就是導演在現場的時候，因為綠幕的原因，實際上也是不知道演員表演所呈現的最終效果是什麼樣的。

畢竟這電影畫面後期還要再加上特效，有時候即便演員的表演和特效並不怎麼協調，電影都已經拍好了，再重新返工也很麻煩，就只能看得過去就可以了，這就讓國產電影有特效畫面的部分看起來很假。

如今有了這個，我們導演坐在監視器裏面，藉助屏幕播放的事先處理好的特效素材，也能更準確地判斷你們的表演十分合適了。”

王皓對於“光球”的解釋，實際上也只是簡略地說出了它的一部分優點。

真正在拍攝製作電影的過程中，在景恬等人的實際體驗中，才能感覺到這個專門為《地心引力》研發的設備，究竟是有多麼優秀。

果然科技是生產的第一推動力，過去國產電影的拍攝製作，哪裏有這麼高大上的現代化設備。

有了“光球”，星河影業的電影製作部門，也算是鳥槍換炮了。

當然，有優點，自然也就有缺點。

“光球”內壁顯示出來的畫面還是比較粗糙的，這其實也是LED燈本身的缺陷，像素過低，噪點過多。

並且它們會根據角度的不同而突然改變顏色，在水平角度和垂直角度的改變還都不一樣，產生的效果還是蠻奇怪的。

相比於傳統的打光模式，有幾次劇組的幕後都必須給LED燈光加柔化才行。

不過劇組的燈光指導和攝影也發現了，很多時候這種奇怪也並非是壞事。

相反，因為燈一多，混在一起，這些LED燈有時候也會呈現更好看的畫面效果，是過往的打光模式所無法做的，這也算是一種意外之喜吧。

反正身為導演的王皓能在監視器上看到演員和太空背景的融合，演員們也因為這個高科技道具更容易入戲。

至於那些問題，“光球”只是輔助，等到電影進行後期製作時，那些LED屏幕所播放的背景，都會通過CG渲染來調整，好讓觀眾看起來會更真實，更像是在太空之中。

(本章完)