第539章 ，這一戰，打的漂亮點

“起初，沒人在意這場災難，這不過是一次火山，一次旱災，一個物種的滅絕，一座城市的消失，直到這場災難，和每個人都息息相關.”

“太陽，正在急劇的老化，持續的膨脹，一百年後，太陽會膨脹到吞沒整個地球，三百年後，太陽系將不復存在，面對這場滅頂之災，人類表現出了前所未有的團結.為了讓更多的人活下來，聯合政府決定將整個地球推離太陽系，飛向4.2光年之外的新家園。”

“這是一個恢弘而漫長的計劃——被稱之為，‘流浪地球’計劃。”

為此。

建造起了一萬座行星發動機。

為了將地球，帶去新家園.來提供推動力

將地球本身，變成一座龐大的宇宙飛船。

這是電影的開場，直截了當的將故事的大致背景都給介紹了出來。

“真經典啊，這荷里活式的開場白既視感真強。”

此時，呂海石就看出了一種既視感來.

一次災難。

一次危機。

接下來的劇情，應該就是一個主角團，應對逃逸時出現的災難。

負責力挽狂瀾的主角團

一個青澀的主角，最後得到了成長之後懂得捨生取義的道理。

得到感動與升華。

這大概就是災難片的基本套路了吧.

太熟悉了，呂海石就對這樣的劇情結構，已經是太熟悉了.

這種‘荷里活’的格式。

“有點像在看你的《長城》？”

“嗯”

此時，對於張謀子來說，看着這部電影的開頭，劇情背景的簡單介紹，以及接下來出現的主角‘劉啟’。

給予他的感覺，就太是熟悉不過了.

荷里活的經典三幕式結構。

也是他的《長城》曾經用過的結構。

失望嗎？

也許有那麼一點點吧，雖然知道，現在大部分的商業電影，都是脫胎於荷里活的創作模式的，但當看到李雲拿出那麼‘經典’的套路來的時候，他還是不免得的，出現了失望的感覺來.

也對吧.

讓地球作為逃逸星系的‘飛船’，這個創意還是很不錯的。

“算了，看下去吧倒也是用心拍的。”

此時，鏡頭切到地下城。

逼仄，恢弘，但又不失煙火氣的街巷感覺，不是用特效做出來，再逼真的特效也沒辦法將那種真正的‘人間煙火’給做出來。

這裏就是無比真實的實拍實景的鏡頭

這種，就很走心了。

“電影還沒結束，我們先接着往下看下去吧，也許能有什麼令人意外的驚喜呢？”

“驚喜？這個結構開頭.沒失望，但也就那樣了吧。”

此時的呂海石，也不知道該說點什麼好。

只能說這個題材的開頭。

令他有些失望吧。

按照他的設想來看。

起碼也該是三體那種水平吧又或者說有三體那種感覺。

而如今這個開頭就比三體的感覺差遠了。

科幻歸科幻，但就是沒有那種奇妙的震撼。

沒有那種強而有力，振聾發聵的感覺。

至少開頭就是標準的荷里活災難格式。

這個格式都被用爛了。

用疲，用老了。

李雲就在這裏接着用。

效果大概就沒那麼好了呀。

而伴隨着劉啟，這個叛逆的少年，一個災難片里，標準的莽大膽。

膽大包天。

和自己的妹妹韓朵朵，用着從黑市裡搞來的防護服。

為了走到地表之上。

一場尋親之路。

從這裏開始。

也讓現場的觀眾們第1次見到所謂的行星發動機。

好大，真的好大。

和尋常的美式科幻片里那些精密的電腦儀器和全息投影不同，在這部流浪地球里，用來呈現科技的就是巨大的液壓裝置，冰冷的鋼鐵色調，機油與鐵鏽交織的齒輪，還有那衝天而起的藍色烈焰。

這就是行星發動機。

好渺小啊。

對於行星發動機來說，人類真的好渺小。

“全球大概有1萬座這種行星發動機，而我們這裏的發動機還是小意思，還只是輔助發動機而已，在赤道上佈置的那三座轉向發動機才是真正的超級巨無霸。”

此時的劉啟就如數家珍的介紹着行星發動機。

叛逆如他，卻也還是嚮往的盯着這工業巨物。

眼裏有着閃閃亮光。

然後就是一串特效長鏡頭。

對於地底電梯來說，人類的渺小。

對於行星發動機來說，地底電梯的渺小。

然後就是一段向上升起的鏡頭。

對於地球來說，行星發動機的渺小.也確實只有赤道上那三座發動機稍微大一點，但那也僅僅只是大一點而已。

相對於地球的鏡頭來說，這些行星發動機就像背上的火罐。

賣力的噴射着能量。

推動發動機的前進。

然後就是對於宇宙來說。

地球也不過是一顆米粒。

這一段長鏡頭給人的震撼，就絕對不亞於其他什麼東西。

就連張謀子都被這一部分鏡頭，給弄得有些震撼。

好渺小啊。

好巨大啊。

我們不過滄海一粟。

宇宙卻如此龐大。

無論是行星發動機的重工業風格，還是眼前這種，相對於宇宙龐大與人類的渺小，這種鏡頭表達，都能對李雲的審美風格可見一斑。

電影人，最重要的特點之一——審美風格。

就衝著這個審美風格。

好像。

電影也差不到哪裏去了吧。

末日。

在冰天雪地之間.

寒風呼嘯。

讓人無法呼吸。

曾經能夠自由呼吸的星球，曾經，能見飛鳥翱翔，但如今只有一片末日的死寂。

以往的美式災難片中。

這種情況一般都是人類作死給弄出來的。

但在流浪地球里，也是人類弄出來的，只不過就不是因為作死，而是因為要逃離災難。

逃離即將到來的滅頂之災，而遠離安逸的家鄉。

至少在這300年之內是安逸的家鄉。

沒有所謂的相信後人的智慧，而是由自己由這一代人來肩負起責任的重擔。

此時李雲的意識被送到了浩瀚的宇宙之中。

孤獨的。

領航員號里。

作為劉培強，作為領航員，一個偉大的領航員。

在眼裏，地球貌似只是一個小小的點。

“原來地球是這麼渺小，原來我們人類是這麼渺小但這浩瀚的宇宙又如此無情，又如此美麗。”

真的好美。

此時此刻的李雲。

就感覺了。

那種頭皮發麻的感覺。

然後李雲的精神又再一次的變化，可以觀察到地下，準備過新年的華夏人，對於接下來的危機毫不知情，可能用着一整年的積蓄，準備做一頓美美的蚯蚓干餃子。

也能看到對於接下來木星危機，焦頭爛額的領導人們.還要時不時的應對反叛軍的襲擊，讓這顆殘破的飛船，依然接受着重創。

也能看到下面的執行層們，準備進行着緊急預案的面對和飽和式的救援。

劉啟他們的視角，觀眾們的視角能看到飽和式救援，能看到為了生命而奮戰的芸芸眾生們。

而李雲的視角則能看到更多。

這不是劉啟他們的視角。

這是moss的視角。

“對於人類文明的發展來說，有些東西是無用的，地下城裏有許多人都是在耗費資源，甚至連領導人，都不需要這麼多，只需要保留骨幹的決策層和執行層，就能保持運轉。”

“而在這裏甚至還有參與內鬥的人，不能說流浪地球計劃是最優秀的選擇，但既然大方向已經選擇了這裏，你們就該一絲不苟的執行下去，而不是在這裏添亂。”

“你看，拋棄了這些東西，文明的延續就不會變得那麼困難。”

但似乎理性，就和你們相差甚遠。

和人類這個群體相差深遠。

所以保存人類文明的最優選擇。

就是拋棄現有的人類輕裝出發，帶上種子。

才是最好的結果。

看到醜惡與內耗。

所產生的理性結果，這就是moss，這個人工智能得出的結論。

似乎這些醜惡的東西。

如果讓一些憤世嫉俗的憤青看到的話，大概也會覺得。

人類這種東西還是毀滅比較好。

不過。

李雲就不是什麼憤世嫉俗的東西。

好巧不巧的就是。

李雲甚至還十分的冷靜

“所以你才是人工智能，不是生物啊”

吳海進入了電影院。

觀影前的體驗就不是很好，不是因為別的，是因為這首映場的觀眾實在太多太多。

把他都給整麻了。

這些如饑似渴的觀眾們，捏了一年的電影票錢，終於在這個時候找到了宣洩的渠道。

滿場，滿場，滿場。

就連他媽老家縣城的電影院都是滿場的。

“爆米花和可樂都買來了。”

一個窈窕的女孩子拿着爆米花和可樂。

“阿凡達什麼時候開場？”

“很快了，很快了，再等等。”

本來吳海是打算挑選流浪地球的場，但女朋友非要看卡梅隆的阿凡達先。

這個先後順序倒也沒那麼重要，就先陪女朋友看一波唄。

反正和女朋友也說好了。

三部電影都要看。

對於這部卡梅隆的作品，吳海也是帶着深切的好奇與期盼。

畢竟那是電影之王。

傳奇之王。

卡梅隆。

《阿凡達》打出了旗號，那就是打敗《鐵達尼號》。

他依然是卡梅隆的作品，也是奠定他電影之王傳奇的作品。

30年來無人打破這個記錄。

就算當年的全球年度冠軍，炙手可熱的蝙蝠俠，亦或者是強大如漫威，也都沒能打破這個紀錄。

今時今日。

卡梅隆就挑戰過去的自己。

用這部10億美金投資的超級作品。

多麼無敵又寂寞，能挑戰自己的人只有自己。

又多麼的狂妄。

狂妄的只有自己能夠挑戰自己。

這就是他的資本.作為世界之王的資本。

此時，電影開始了。

從一個殘疾人，和他在宇宙飛船里的場景作為切入視角。

然後就是這艘企業的採礦飛船，和他的私人武裝，去到一個叫做潘多拉星球的地方，這個潘多拉星球。

它的視覺效果。

實在是令人過於震撼。

以至於都不會有其他的想法與反應。

有，且只有一種感覺。

那就是無比的震驚。

無論是巨大的自然生物，你或者是那高聳入雲的植被。

“我的天哪，感覺靈魂都在顫抖”

開局就是王炸。

這個視覺特效。

自從電影這個東西誕生以來，就開始發展.就開始進步的東西。

從最開始粗糙的電腦特效，微縮模型，到小鬼子用特攝這種東西來代替特效

兩邊就選擇了截然不同的道路。

荷里活專註於電腦特效，而小鬼子那邊就專註於微縮模型，兩邊所專精的事物就更有不同。

到《長城》的時候，吳海其實就驚嘆於特效技術的發展，太厲害了.

厲害到肉眼可以以假亂真的地步。

就算是鋼鐵俠和漫威他們，同樣以特效出名，但總是有那麼點紙片感在裏面，也許是色彩太過鮮艷的原因。

當戴着5d眼鏡，領略這潘多拉星球的山河土地時，吳海才陡然的發現，原來就並不是色彩太鮮艷的原因。

都是借口。

就是單純的技術力上有差距所導致的。

眼前的潘多拉星球就依然鮮艷無比，但給人的感覺就是如此的真實真切，活靈活現。

就像這個地球。

不對，這個宇宙，就真的有一個這樣的地方，一個有別於地球，叫做潘多拉星的，充滿原始美麗的地方。

絕對完滿的絕景.

有一種絕望，就在吳海的心頭蔓延，如果說《長城》和國產片視覺的差距是極大的話，那麼《阿凡達》和《長城》的差距，比《長城》和國產片的差距還大。

那種視覺衝擊力就太明顯了。

色彩鮮艷加真實，這兩者本身就是矛盾無比的，但就是被阿凡達被卡梅隆的做到，就是被工業光魔做到。

絕對的視覺奇觀。

將色彩斑斕的潘多拉星球直接甩在你的瞳孔里。

沒法比，根本就沒法比。

劇情倒是很容易理解，殘疾的男主角，因為特殊原因，他就能夠成為人造阿凡達的載體。

在這個人類不能活動的星球。

用肉體去感受去代入。

去進入這裏的生態環境之中。

成為這裏的一份子。

這種代入感視角就十足。

人類的意識，異族的視角。

完美的融洽在了一起。

吳海，沉淪了。