第278章 史上最瘋狂的音樂會！

第278章史上最瘋狂的音樂會！

林中，韓舟飾演的角色和楊筠飾演的角色一起按照既定的路線瘋狂躲避。

看起來有點傻。

但這是現場給人的感覺，在劉天壇的電腦上，可不是這樣的。

當韓舟一個笨拙的動作閃躲時，一頭迅猛龍張開血盆大口咬向韓舟。

將將躲開。

陳小勇比了個ok：“咔！”

韓舟翻身而起：“這個動作補完了吧？”

陳小勇：“韓哥，你要不親自看看？”

其實這場戲早就拍攝了。

但是上一個鏡頭做出特效后，韓舟感覺真實度不夠，原因是自己跑位偏了一點點，所以做出的迅猛龍襲擊的位置不對勁，所以沒法展現出迅猛龍張開嘴之後那種壓迫感。

所以，重新補了一次。

於是韓舟索性讓劉天壇先做出迅猛龍的動作，然後自己再去配合。

如果是四年前的韓舟，絕對做不到這一點。

當時韓舟只能入戲，不能主動感受戲。

而現在的韓舟，已經不需要入戲了，或者說不需要一開始就入戲。

而是搞清楚需要的狀態，需要的神態動作，需要的走位和定點，需要的一切之後，再入戲。

如果說要探究和以前的區別的話。

韓舟沒有以前那種讓人震撼的感覺了，但是更自然了。

當然了，那是因為有些戲不需要那麼震撼。

對於韓舟來說，這基本上屬於返璞歸真了。

看完鏡頭，韓舟鬆了一口氣：“這個鏡頭可以了。”

說實話，主要角色，要不就是米國的影帝影后，要不就是國內的影帝影后。

拍起來其實非常快。

畢竟這麼多影帝影后，好勝心一起來，一飆戲，那基本上不存在廢鏡頭的可能性。

如果是單一個影帝飆戲，其他人接不住，那倒是麻煩。

但是大家水準互相之間差距不大，而且選角上就是契合著選的，怎麼可能會出問題？

所以拍攝上，非常快。

但拍攝很快，不代表這部電影製作快。

雖然早在去年這個電影就立項了，在開拍前六個月就開始做特效和皮套模型了。

拍攝開始后，已經拍了五個月了。

幾乎所有的鏡頭都拍完了。

但事實上，韓舟並沒有放演員們離開。

而是一個鏡頭一個鏡頭的檢查，哪些鏡頭做的有問題，全部重拍。

除了這方面的任務，韓舟還有一個非常重要的工作。

那就是配樂！

原版《侏羅紀公園》，當一行人開着越野車來到了草甸上，看着巨大的恐龍出現在眼前，吃着樹葉時，古典樂一響起來，一種史詩感就讓影迷感覺震撼到無以復加。

雖然原版的配樂，已經至少是A+級別的配樂了。

但說實話，那是對原版來說，對於韓舟而言，那就是勉強湊合。

作為新世界的商業大片走向全球發行的敲門磚，要是不做到最好，這幾年來的苦工豈不是白費了？

所以，原版用的每一種音樂，除了最經典的三首之外，其他的韓舟都要用同類型最好的純音樂或者交響樂去代替！

但，這些音樂可不是那麼容易做的。

一個交響樂團，要排練一首曲子做到完美，需要很長時間，哪怕這支交響樂團是華國交響樂團。

而一整套交響樂，要在夏天來臨之前全部做完，太難了！

而且公司內部的人都覺得有點誇張了。

鳥舍那一段，基本上就是驚鴻一瞥了。

驚鴻一瞥中還有個驚鴻一瞥，韓舟把《百鳥朝鳳》寫了出來，就用一小段用在這裏。

不少人在片場看到這首曲子送過來時，就來湊熱鬧一起聽。

有人就問這部電影的音效部分的負責人也是新世界音樂部的老大，‘感覺這首曲子還不錯啊，你覺得如何？’

音樂部老大瞪大了眼：“你管這叫不錯？”

自從他媽開天闢地以來，就沒有人能拿中式樂器玩兒交響樂，玩兒的成熟度這麼高的。

此曲一出，正經八百鳳凰落足滿山禽獸盡低頭，伱管這叫感覺還不錯？

而最近，音樂方面的製作也進入了白熱化狀態。

這部電影裏需要很多製造懸念的音效。

只用短短三十秒。

而韓舟幹了什麼？韓舟把命運交響曲寫了出來，截取了第三章的一段，用來填充這三十秒。

而一開始兩個小孩遊園的內容，需要一首歡快的曲子。

韓舟把英雄交響曲的第三章的頭二十秒拿來用在這裏。

兩首交響曲，合起來一共用了不到一分鐘。

就這一分鐘，交響樂團所有樂手整個裂開！

韓舟在現場，確定沒有任何鏡頭有遺失之後，才深吸一口氣：“侏羅紀公園，理論上殺青了。”

所有人都一臉懵逼看向韓舟。

幾個意思？

要麼就是殺青了，要麼沒殺青，什麼叫做理論上殺青了？

韓舟：“我感覺基本上所有所有鏡頭都能用了，但有沒有瑕疵我不知道。”

“至少我個人出鏡的部分，沒問題了。”

“我得去一趟燕京，盯着音樂那邊。”

“至於大家，暫時還不能走，配合一下攝影師小勇還有副導演伍衡永的工作，查漏補缺。”

“大家再辛苦幾天，多在島上剛建的樂園玩兒一段時間，隨時準備補工作。”

說著，韓舟看向了眾人：“我知道大家很久沒和家裏人團聚了，所以你們可以把家人接過來，費用劇組全出了。”

眾人聽韓舟這麼闊氣，也就沒意見了。

韓舟：“音樂那邊工作緊，等音樂全都做出來，大家就可以等着在全球範圍內又一次暴火了，大家都是火過的，這一次會更火，我保證。”

“我就先溜了。”

科波拉：“韓！！！”

韓舟愣了一下看向科波拉。

科波拉：“上次答應我的路易斯安那廚師呢？！！！”

韓舟這才想起，之前全劇組的華國人都一起吃小龍蝦，蒜香十三香麻辣各種口味都有。

科波拉就說自己的家鄉路易斯安那也吃小龍蝦，說有機會帶大家吃。

韓舟順口說請一個過來讓大家嘗嘗鮮。

這電影都拍完了，也沒兌現。

韓舟笑着：“你放心，走之前一定讓你吃上，要是沒吃上，你就別走了，留下和恐龍作伴吧。”

科波拉：“要不然我用我的私人飛機接一個過來，油錢和公費你開了？”

韓舟點頭：“行。”

“本來拍電影準備的錢還有一千多萬美刀沒花，你們要是有本事，接下來這段時間，把錢花光光我都沒意見。”

“張久全！！”

張久全冒出頭：“老大！”

韓舟：“你安排一下，每天都當殺青宴做，我先溜了。”

韓舟一走，熟悉韓舟的都感覺很疑惑。

韓哥，什麼時候這麼大方過？

韓哥可是出了名的能到別人家裏蹭住宿，就不會訂酒店。能吃盒飯，絕不單獨開小灶。能用五十塊的地攤貨當戲服就絕對不去定製一件新的。

這次這麼大方？

……

飛機上，韓舟和王希雅一道過去。

這一次王希雅過來，也是來學習先進經驗的，畢竟他們那邊的魔戒的技術準備也完成了，馬上要開始拍了。

他們公司的能人，現在可都在這邊學習。

包括魏源這一次都過來學習了很多東西。

魏源現在才知道，標準商業化劇本怎麼做。

商業大片裏面，沒有大公司沒有科研團隊能行嗎？

光是科研團隊工作時展現輕鬆有趣的工作氛圍這一套玩意兒，就能拍他十分鐘，這商業片劇本很難寫嗎？

只要學會了套路，用腳都能寫。

不過王希雅現在還要回去燕京主持大局，就和韓舟一起出發了。

王希雅：“你拍攝資金剩下的，就讓他們隨便用了？”

韓舟點頭：“有目的的。”

王希雅歪頭。

韓舟微笑：“等他們走了之後，就把他們在酒店住的時候的照片掛酒店裏。”

有幾個人不喜歡商業大片的？

喜歡商業大片，來新世界科幻樂園，尋訪恐龍的家鄉，你不在科波拉住過的房間住一晚？

什麼？八千？那是兩折的價格，節假日全價！

不喜歡商業片？不喜歡商業片你還能不喜歡文藝片不成？

楊筠的房間你不去試一試？

什麼？文藝片你也不喜歡？那你肯定喜歡武打片了，吳櫟的房間了解一下？

什麼？也不喜歡？

那都不喜歡的，怎麼會是新世界科幻樂園的目標客戶？本來也不會考慮在這兒留宿。

王希雅歪頭：“你說要是以後得客人住進去，發現吳櫟的房間和楊筠的房間之間開了一道小門……怎麼說？”

韓舟：“那叫開了一道小門嗎？那叫能文能武大套房，只是平時門關着，分開出租的，要是合起來租，害得加價呢！”

還真不怪韓舟掉錢眼裏了。

樂園就是這樣的。

你要是門票五十，那你就是個垃圾小樂園。

你要是門票一百八，你就是個還不錯的樂園。

你要是門票七八百，而且門票什麼遊樂項目都不帶，全都要多花錢，那你就是世界級樂園了。

不會真有多少小孩子喜歡去某一個特定的樂園玩兒吧？

去哪兒不過是家長選的罷了。

家長選去哪兒，和選車選房的選法是一樣的。

你越是銷金窟，越是花錢如流水，這個地方就越是高級，來的人就越多。

當然了，這是指的配套設施達到了一定的標準線之後的說法。

你看看人家迪斯尼怎麼定的門票價格。

你普通景區，都是門票一百八，淡季減半。

人家迪斯尼說的是，普通門票三百，特殊日（節假日）五百，高峰日七百。

看出區別來了嗎。

就是要加價玩兒的才香，降價玩兒的，你等倒閉吧。

王希雅也是個生意經，哪兒不知道韓舟什麼意思，建議：“不如這樣，你把院區所有的迅猛龍模型都撤銷掉，在最貴的套房裏放一個，頂價八萬一晚。”

“一年就是，兩千九百萬。”

韓舟：“什麼話什麼話這是！這不飢餓營銷嘛！”

“這麼搞，一百年也就三萬人能進去住一回。”

“不如搞五個房間，兩個標準間只有皮套模型，八萬一晚。”

“兩個電子模型間，迅猛龍可以動，十萬一晚。”

“一個房間放上電影裏用的原始皮套，十二萬一晚。”

王希雅沉默片刻，開口：“6”

五個房間，標準間不一定有人會去住，但是十二萬一晚那個，永遠也不會空着。

你想一下，和迅猛龍過夜就是八萬，而且是普通模型，但只需要加四萬，就能和電影裏出場的皮套過夜，那這四萬加的值不值？

考慮好這四萬加的值之後，那個普通間值不值八萬，已經不重要了懂嗎。

這就是富人的消費觀念。

仔細一想，米國賭城的總統套房一晚上好幾千美刀呢，毛都沒有，還是三百六十五天戰場，搞不好不幹凈。

在咱們這兒，能和恐龍過夜你懂嗎，它一萬多美刀，還需要考慮那麼多嗎？

韓舟和王希雅在飛機上，都在討論生意經。

王希雅覺得，既然樂園做起來，要用演員的名頭，不如乾脆直接用角色的名字冠名房間就得了。

給他們分錢嘛。

本來在米國這邊拍電影，一般演員也能分到分紅。

只是國內這邊實行的是高價簽約加紅包制度。

雖然這幾年米國商業片市場崛起后，也出現了高溢價合同，沒有分紅的情況。

但既然要用角色來賺錢，給他們分一點錢好了，他們絕對願意，畢竟在商言商。

韓舟也想到，以後可以搞個VIP中P遊覽路線，讓VIP中P遊客，從電影裏逃亡的路線玩兒大逃亡。

價格那自然是高的可怕。

聽韓舟這種話都說得出口，王希雅也不隱藏自己的商業天賦了。

“那這樣，VIP中P逃亡到最後，可以乘坐直升飛機飛夏市，如果不掏錢的話，得從新回到遊客中心然後去碼頭排隊坐船離開。”

韓舟：“6”

韓舟此時已經在像科幻樂園真正建成之後的日子了。

把《流浪地球》太空電梯的拍攝模型留着搞成套房。

十萬塊住一晚過分嗎？

《流浪地球2》中的領航員太空站的膠囊卧室，那都得收他五百一晚上呢！

韓舟計劃之中，《侏羅紀公園》一旦成功，就是拍攝《流浪地球》的時候了。

而流浪地球的拍攝，是按照時間線順序來的。

原版中，流浪地球1是點燃木星的故事，流浪地球2是前傳。

但是看完后明顯能發新，其實流浪地球1不見得是流浪地球2的后史，因為其中引入了量子世界的概念。

所以流浪地球3的故事，甚至重塑時間線或者產生其他危急的可能性都有。

太陽爆發的危急絕不是流浪地球3就能拍攝出來的。

但是韓舟的版本不一樣。

韓舟會按照時間線來拍攝。

因為流浪地球1的水準只能說是荷里活級別的，只是在創意上高過荷里活商業片。

而流浪地球2的水準，是吊錘最近這些年荷里活作品的。

所以，韓舟希望順着時間線拍攝，先把流浪地球2拍了，作為第一集，然後自己補充修改2，然後再自己啟動新世界的龐大編輯團隊來研究3，4，5，的劇本。

韓舟希望把侏羅紀世界做成新世界爆米花電影的代表。

而把《流浪地球》做成這個世界的《星球大戰》！

要是二十年後的漫展，看不到一堆一堆的人穿着流浪地球外骨骼，那就是韓舟失敗了。

要是成功了。

那麼華國的科幻思想將會代替現在的荷里活主流科幻思想，成為新的世界性流行新文化。

當然，這些都是後事了。

現在要做的事情是，做好中西結合版的《侏羅紀公園》，做好這塊敲門磚，好把全球的觀眾騙進新世界的世界裏。

然後，以後想要幹什麼，還不是新世界說了算？

不過這個過程中，荷里活絕對會反擊，他們可能會臭不要臉的套用流浪地球的套路，來玩兒自己的東西。

如果他們成功了，那這種新科幻不過就是荷里活成長的又一份養分罷了。

他們可以借屍還魂活出第二世巔峰。

但，他們註定不可能成功，他們只會讓新世界的套路大行其道，變成金字塔的底部，讓新世界越發的強大。

因為，《三體》就在韓舟的電腦里，真的到了大決戰的一天，三體一出，舉世無敵。

宋明武俠宇宙為代表的正劇類型，洪荒為代表的純華國文化類型，三體科幻宇宙為代表的東西結合類型。

到了今天，韓舟的三大板塊，終於全部建立了起來，朝着世界第一娛樂公司，朝着華流才是最屌的，邁出了最後一步。

韓舟到了燕京，大量的記者想要採訪，拍攝。

然而，他們都找不到韓舟。

韓舟深居簡出，每天連新世界總部都不回，直接待在樂團了。

一首一首的交響曲、協奏曲、獨奏曲被複刻了出來，近乎於完美。

每一次，華國中央交響樂團都振奮不已。

韓舟是為了拍電影，而他們自己很清楚，一旦這部電影的原聲配齊。

也就意味着，他們可以舉辦一場震驚全世界的音樂會。

成為古典樂在這個時代的唯一寵兒！

巡演全球，征服所有的古典樂愛好者！

從華麗的古典樂，到新時代古典樂，到鋼琴小品。

從失傳被複刻的古典民樂，到新時代古典民樂，到新時代民樂交響樂。

從有資格挑戰弦樂之王的曲子，到有資格火遍全球的流行弦樂曲子。

就連歷史上最牛逼的音樂家，最經典的音樂會，都沒有這麼規模龐大，這麼恐怖過！

這一部電影原聲專輯背後這一張音樂大碟，恐怖到整個華國音樂圈的大拿都收到了消息，削尖了腦袋要加入了這一次製作。

哪怕只是頂着頂級音樂家名頭而做一個普普通通的表演者。

時間一天一天的流逝。

韓舟做韓舟的。

而新世界做新世界的。

新世界的官方賬號，同步發佈微博和推特：“八月一日，《侏羅紀世界》全球同步上映！”

新世界有動作之後，環球和易昇迅速跟上。

“八月一日，《銀河穿梭》全球同步上映！”

“八月三日，《第七降臨》全球同步上映！”

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求月票！！！

(本章完)