第四百七十九章 真正的影視產業
看到唐歆藝臉上那明顯質疑的神色，以及猶豫不決的表情，楊輕語知道自己剛才的話，並沒能打動她。
不過她並沒有責怪唐歆藝，只是心裏微微有些失望。
因為她知道，這怪不了唐歆藝，實際上，即使她把剛才的話說給任何人聽，估計都不會有人第一時間站出來對她表示支持。
這不是一個信不信人的問題，而是國人的觀念問題。
其實神龍國也很地球上的某大國一樣，講了很多年的“影視工業”，但對於所謂的到底什麼是“電影工業”，卻沒人能講得清楚。
在很多人看來，或許影視工業就是人家的科技、技術領先於自己，人家可以拍出精彩的科幻片，而國內的娛樂公司，就只能拿五毛錢特效來忽悠觀眾。
又或者看得遠一點兒的人，會覺得“影視工業”就是指體制的完善，從前期立項，到中期製作，後期營銷，人家的工業一條龍都是完備的，是有規矩可以遵循的，而國內的影視公司，在這方面更像是各自為戰，亂成一團。
但這些東西，其實都不能體現出真正的、完善的“影視工業”和散兵作戰之間的區別。
在楊輕語看來，所謂的真正的“影視工業”，其實最重要的一條，就是整個產業鏈的完整性。
就像你開一家公司，你首先要考慮的問題是什麼呢？
是你公司應該生產什麼產品，投資多少錢，技術要多麼先進，需要引進多少人才，需要研發多少專利嗎？
不，你開一家公司，最首先要考慮的問題，就是你的產品要賣給誰，你該怎麼賺到錢！
如果你的公司沒有客戶，沒有人買你的產品，那你考慮其他的任何東西，都是沒有意義的！
把這個模式套用到影視行業，那問題就更簡單了——
你拍一部電影或者電視劇，首先需要考慮的是什麼呢？
是受眾！
你這部影視劇作品，要賣給誰，人家會不會感興趣，能不能賣到錢，這才是你最優先需要去考慮的，而其他的，所謂的什麼題材、演技、類型、創新，這些都是次要的，根本就不重要！
只有先確定你的作品有沒有受眾，有沒有人因此買單，你才能確定你這個項目到底能不能立項，有沒有搞頭。
注意，我們這裏說的是“受眾”，而不是“觀眾”，這是為什麼呢？
因為這兩者也是有區別的。
所謂的“受眾”，當然也包括觀眾，因為只有觀眾肯買單，你這部影視劇才能最終賺到錢。
但是觀眾，並不代表了所有的“受眾”。
就好像我們之前說過的，電影的直接受眾可能就是觀眾，但是電視劇卻不一定。
為什麼呢？
因為電視劇，其實是要賣給電視台的，或者各種流媒體、視頻網站，它不一定需要直接面對觀眾，真正給電視劇買單的，是那些電視台或者視頻媒體，而不是觀眾。
所以你只需要能說服那些電視台或者視頻媒體，讓他們肯給錢就行了，至於觀眾那裏，他們或許會對這部劇的口碑產生影響，但是對於這部戲的價格，其實影響並不大。
所以電視劇之類的作品，他們的受眾就不是觀眾，而是電視台或者視頻媒體。
這就是兩者之間的差別。
而在國外，他們的從業人員對於相關的“受眾”劃分就更為精細。
比如電影，它的受眾除了進入電影院的那些觀眾之外，其實還有另外的不少類型。
有些電影，會在放映完成之後被製作成錄像帶，進入到租賃市場，成為家庭劇院觀看的主力；
有些電影，會在放映完之後加入到流媒體平台，也就是我們所說的視頻網站。
還有些電影，它們拍出來的目的一開始或許根本就不是為了賺錢！
這其中最典型地，就是迪士尼的動畫片。
如果迪士尼的電影是靠着票房賺錢，那他們早就破產了，實際上，迪士尼真正賺錢的工具，是他們的各種動漫形象的授權，還有他們在全世界各地到處開放的迪士尼樂園。
迪士尼的動畫片，更像是他們各種動漫形象的宣傳片，能賺錢當然更好，但即使賺不到錢，他們也可以通過各種周邊、玩具、手辦、迪士尼樂園的門票等方法賺回來。
這就保證了他們的作品永遠不會虧錢，哪怕在這邊虧了一點兒，也能在其他方面幾倍十幾倍的賺回來。
什麼是完整的產業鏈？這就是完整的產業鏈！
在作品被創造出來之前，它們就已經有了確定的賺錢方式，所有的區別，只是賺得多一點兒或者少一點兒而已。
所以荷里活的那些電影公司，才能如此放心大膽的去投資，去花幾個億的成本製作一部大電影。
但是在國內，基本上沒有影視公司能做到這一點。
對於國內大多數的影視公司來說，他們的電影就是電影，電視劇就是電視劇。
他們對於電影或者電視劇的周邊開發，十分滯后，在荷里活，一部電影的票房可能只佔到總收益的40%~50%左右，其他的，都可以通過周邊或者錄像帶賺回來，但是在國內，這個比例幾乎達到了80%~90%以上，如果票房虧本，影視公司根本無法通過其他的手段把錢賺回來！
舉個例子，就像同為動畫，而且同為電影市場票房最高的動畫，《獅子王》在全球斬獲16.57億票房，轉換成人民幣幾乎達到120億，但是它的票房收入，在這個項目中僅僅佔據了不到50%。
迪士尼通過售賣《獅子王》的周邊版權，包括歌曲、磁帶、各種玩具、手辦等等，每年都能達到3億美元的收入。
可是國內票房最高的動畫片《哪吒之魔童降世》呢？
它的票房倒是很高，光是一個國家就貢獻了50.36億人民幣，這個數據，即使放到全球市場也能排進動畫片分類的前十了。
但是它的票房收入，幾乎佔據了整個個項目所有收入的99%！
除了票房之外，《哪吒》的周邊收入極低，哪怕剔除掉盜版的影響，這部動畫片的周邊收入，也只有不到區區一兩千萬。
你可以去放映《哪吒》的各個電影廳去看看，購買這部動畫片周邊玩具還有手辦的觀眾，幾乎少之又少！
所以兩部同樣是國產票房冠軍的動畫電影，收入就迅速拉開了巨大的差距，一個全球狂攬上百億收入，而另一個，下畫之時，就是它完結之日。
這就是有沒有完整的產業鏈，造成的巨大差距。
所以說，我們國內的影視公司最缺乏的，其實就是這種對市場的開發能力，也就是我們一開始所說的：你要把產品賣給誰，怎麼賣，讓誰來買賬的問題！
神龍國的情況，也跟國內的情況大眾相似，這裏的影視公司，都是把收益的大部分期望，放在了票房上面，缺乏對相關周邊的開發，更缺乏下游的產業鏈市場，如果票房收入達不到預期，他們完全沒有其他辦法把投資的本錢給收回來。
所以這也是為什麼當唐歆藝聽到《灌籃高手》還要出漫畫，要齣動畫，甚至要出周邊、手辦、各種小商品的時候，她的內心第一時間是質疑，之後是謹慎，感覺要虧錢的原因。
說白了，她根本不知道怎麼去開發這個項目的下游市場，更不知道漫畫、動畫、周邊產品有沒有人會買賬，她寧願穩妥一點兒，先把影視劇的錢賺到，然後再去考慮開發其他的市場。
但這樣一來，她也很容易失去先機，甚至是根本就無法啟動周邊市場。
畢竟一個項目，如果是僅僅只拍一部電視劇，跟電視劇、動畫、漫畫、小說、遊戲等項目一起上馬，所造成的社會影響力跟話題度都是有着天壤之別的。