9、然後呢
荊小強會花錢，這幾天時間他拿到一千多塊錢，先花了三百塊到附近的涉外賓館健身房辦了張包月卡。
人家賓館商務中心都說除了外賓很少見市民來辦卡。
這可是很多人一個月的工資！
於是他就過上了很規律的健身用餐，用餐健身的飼養員生活。
但每天會固定兩個小時跟樂隊排練下，這是個基本職業道德素養。
在西城劇院的時候他就習慣了。
不過因為這裏是交響樂團的排練廳，白天都有很完整的行政排班練習，兼職樂手們只能在早上九點上班前排一會兒，主要是午飯後排一個小時。
這還是因為荊小強這兩首曲子有趣又有市場，大家才屈尊跟着排一下。
平時歌舞廳的曲子，隨便奏奏得啦。
而且交響樂歌舞廳以前也是三步四步這樣的交誼舞，現在上了迪斯高，節奏配合上要求更高，需要的樂器也更複雜，更主要是大家都漲了點錢的。
所以荊小強在每天晨練之後都會提前到排演廳，幫着把鋼琴之類的大件推出來，就當力量訓練了。
但他不會去人家排演廳的樂團鋼琴上蹭着彈，手再癢，安東尼奧也丟不起這個人。
人家從小就當貴公子一樣被寵着的天才了。
荊小強最多只默默的看着在腿上模擬下，就當是手不生了，以後有錢了再買一台滿足自己的興趣。
但承包出去的歌舞廳出了個音樂才子，這話題肯定在交響樂團傳開了。
雖然除了搬運清潔的雜工，滬海市交響樂團的每個人在某個階段都被稱為天才。
但天才到荊小強這樣的還是很奇葩。
首先《Lambada》這首曲子被博覽眾曲的團里編曲辨認出來應該是玻利維亞民歌，歌詞被重新譜過。
用葡萄牙語來演唱雖然離奇，但唯有這樣才原汁原味，而且滬海這樣的地方，十里洋場什麼地方來去的人都有，年輕海員到那邊生活過也不是沒可能。
但《江南style》就非常讓人震驚，耳目一新的譜曲架構，嫻熟大氣的起伏節奏，得心應手的說唱穿插，都讓人感到嘆為觀止。
然後聽這些演奏樂手們介紹，最離譜的是這個十八歲年輕人，對各種樂器在整首曲子裏面的編排精準敏銳！
就好比後來那些歌唱秀節目裏面，同一首歌，找不同的高手重新編排樂器、節奏、演繹方式，都能獲得完全不同的效果。
國內目前還處在一個打開國門，正被歐美嚴肅音樂拉開好大距離，流行音樂還根本趕不上趟的階段。
好幾位作曲、編曲都在各種條件下分析過這首曲子后，忍不住過來旁觀了下。
結果更加吃驚，因為在演奏樂手們聽起來最多不過是音準比較好的歌唱嗓音，編曲作曲們卻從裏面聽到些隱藏的技巧！
還拿不的確，悄悄找了附近音樂學院的歌唱專業教授過來確認。
荊小強不知道啊，上午到健身房擼鐵的時候，順便想了想拿定第三首歌。
其實從這首歌就看得出來他壓根兒沒想搞什麼大事情，無非是把腦海裏面那些熟悉的經典歌曲拿出來應付下。
這個暑假大概五六首歌能應付過去就成。
在外面吃過飯回樂團地盤的時候，門房老大爺還給他遞上門鑰匙，兩百塊能租到一間帶灶台的筒子樓。
荊小強連連感謝，他已經覺得非常有必要精確補充碳水化合物跟蛋白質了。
所以走進排演廳他的情緒就挺好，沒注意到三五個戴了黑邊眼鏡或者墨鏡的男女，神神秘秘坐在排演廳角落搗鼓錄音機。
幾位得了叮囑的演奏樂手裝着不經意的打招呼：還是唱《江南style》嗎，需要再加點編曲效果不。
荊小強卻推到原唱身上：布萊恩亞當斯今年給荷里活寫了首曲子，我有個朋友發給我了，今天練練這個，慢一點適合跳交誼舞，免得一晚上都是迪斯高。
《IDoitforYou》。
其實應該要到明年，這首歌才會隨着《俠盜羅賓漢》作為主題曲紅透半邊天。
一舉拿下奧斯卡提名和什麼這樣那樣的一堆獎，成為荷里活歷史上的經典情歌之一。
荊小強卻漫不經心的信手拈來，主要是他對國內歌曲實在是不太了解。
幾個樂手眼神一下就亮了，有人馬上抓紙筆準備做記錄。
但更眼睛亮的是那幾個偷偷操控錄音機的專家。
因為這似乎印證了他們的一些猜測。
布萊恩亞當斯已經紅了好幾年了，不然也不會拿到給荷里活頂流大片唱主題歌的機會。
主要是這位情感搖滾巨星的嗓音，是那種獨樹一幟的粗獷沙啞深情，這就和荊小強之前唱歌沒什麼顯著特色區別很大。
這傢伙還是照例想到哪搞到哪，懶得提前寫個曲譜出來，拿過麥克風就清唱。
結他手跟鼓手連忙默默上座，哪怕不知道唱什麼，但配合給點節奏感是基本功底。
果然，從荊小強唱出以第一句，那種後來被稱為煙嗓的滄桑味兒，立刻回蕩在排演廳。
除了扒譜的那位樂手奮筆疾書，其他人包括錄音機旁邊的幾位都睜大眼挺直腰。
歌舞劇不是多高深的東西，好比張學友的終極夢想就是在歌舞劇裏面把自己的經典歌曲唱出來。
無非是把一個故事用歌唱和舞蹈表現，所以歌舞劇的演唱者，往往還要疊加點肢體表演技巧。
荊小強很投入，壓根兒沒注意周圍人反應，只想按照自己希冀的樣子演繹出來。
歌聲縈繞，這次本來在周圍午休的樂手們紛紛過來擠在門口，有跟這邊聲樂教授熟悉的，還遠遠點頭示意。
但注意力都在這個唱歌的年輕人身上。
這一刻所有人都沒當成是歌舞廳排練，這樣充滿情感魅力的慢搖滾，穿透力跟情緒渲染力十足的嗓音，美好！
布萊恩亞當斯自己就是個從沒上過專業學院的怪才。
大家都是音樂學院出身的內行，哪怕跟演唱專業隔着距離，也會欣賞。
難道這就是天生的好嗓子嗎？
並不是！
聲樂教授周晴雲閉着眼輕輕的打着拍子，愈發篤定自己的判斷。
荊小強自己沉浸其中，不由自主的做出彈結他的動態，在場熟悉彈撥樂器的不少啊，一看他那手指動作似是而非。
應該是不會
但不應該啊，發音咬字都是這樣的水準，總要有個打拍子或者伴奏練習吧，結他是最常見的工具。
這些肯定沒見過荊小強第一首歌居然是拍個鈴鼓。
所以一曲終了，結他手給他建議：先挎一支貝斯打節奏，表演效果更
這種深情的慢搖滾，光站在那唱歌的確挺無聊的，荊小強點頭。
剛要接過來試試看，周晴雲已經擠上來：小夥子，你在哪裏學的聲樂？
從她的感受聽來，這不可能是純天然。
怕年輕人炸刺不禮貌，馬上有樂手介紹：周晴雲老師是滬音聲樂歌劇系領導，國內青年音樂人才基地主任，一級教授
荊小強明白捧哏的苦心：您好，我只是來打零工的，我考戲劇學院。
周圍一片嘆息聲。
像這樣高高大大能唱會跳的男生，去演戲肯定更賺錢，音樂學院的確要苦得多。
周晴雲不放棄：音樂學院一樣能夠幫你全方位提升水平，無論是走歌手還是戲曲路線都有幫助
荊小強忍住笑：不是，我學舞美的，舞台美術具體來說可能是舞台化妝專業。
上輩子就學過舞台設計，重來一回怎麼可能再依樣畫葫蘆，肯定是要學個新鮮點的。
他打算印證下自己這些年在百老匯當化妝師工會高級專員的體會有什麼不同。
這下周圍一片卧槽
音樂學院見過無數有天賦的，但有天賦還這麼不在乎的絕對罕見。
周晴雲文明，苦口婆心：你有很高的天賦，又有很好的技巧底子，一定要學聲樂表演，不然真的可惜了！
上一世的舞美設計就被這樣稱讚過的荊小強笑：學了，然後呢？
周晴雲順口：才可以站在更高更閃亮的舞台上！
荊小強還是那句：再然後呢？
聲樂教授終於凝神認真：可以讓更多人欣賞到音樂的魅力！
荊小強淡笑溫和：現在不就是嗎？
五十六歲已經桃李滿天下的周教授愣住了。