第7章 被大導演狠狠批評
第二天的排練，周義扮演的夏洛，老老實實“借位”親吻花萍扮演的秋雅。
坦坦蕩蕩的時候可以來真的，內心藏奸的時候反倒要避嫌掩飾。
花萍期待與周義的“討論”，許多天也沒能找到機會繼續。因為煤老闆安排的女助理又回來了，若即若離地盯梢監控。
《夏洛特煩惱》的排練順利推進。周義既是主演，又是編劇、導演，還指導燈服道化。
表演上，情緒到位且富有層次；節奏上，精準把控附有彈性；最難得的是遊刃有餘、輕鬆愉悅。
指導大家排練的時候既沒有高聲的訓斥，也沒有嚴肅的糾正，嘻嘻哈哈、樂樂呵呵地推進排練，排練氛圍相當好，偶爾笑場都能笑出梗來。.
當然了，辛苦在所難免。每天的排練從午飯結束以後開始，會一直排練到深夜，最遲的時候凌晨兩三點還在排練。
半個月以後，《夏洛特煩惱》已經粗排兩遍，細排一遍，排練效果相當不錯，到了可以帶妝綵排的程度。
這天下午正在排練，米星河滿面春風地進來了，還帶來一個身材高大、頭髮花白的男人。
現場好幾個人認出他來，“這不是錢州人民劇院的導演趙山河嗎？”
話劇圈子不大，業內的名人大家都是認識的。
周義也認識，上一世有不少交集。對他最大的印象有兩個，一是痴迷話劇《茶館》，不能聽到任何人說《茶館》一丁點兒壞話。
二是固執，墨守成規，堅決反對話劇改革。
近十年來，國內許多話劇社江河日下，無米下鍋，沒有觀眾。為了吸引觀眾，話劇團體積極自救、探索改革，有的打造先鋒話劇，有的排演國外經典話劇，結果都不理想。
期間，導演趙山河扮演的是一個固執的保守派，他在報紙上寫文章，批判話劇改革是糟蹋祖宗留下來的好東西，是不負責任的粗製濫造，極力主張精雕細琢，排出精品，自然會把觀眾吸引到劇場裏來。
久而久之，作為專業的話劇導演，他的作品並不多；但作為文藝批評家，他卻成了維護話劇、愛護話劇的專家、學者。在很多話劇論壇上侃侃而談，甚至到影視學院、戲劇院客座講課。
周義對他的人品總體是認可的，但是反對他的觀點。
周義認為，改革未必成功，不改革死路一條。即便像《茶館》那樣經典的作品，也無法滿足大眾審美的變化。
米星河這個時候把趙山河請過來做什麼呢？指導排練？
問題是，他能接受《夏洛特煩惱》這樣的作品嗎？
懸！
“來來來”，米星河大力鼓着掌把大家召集在一起：
“這一位，想必大家都認識吧？錢州話劇院著名導演、戲劇學院客座教授趙山河先生，讓我們以熱烈的掌聲歡迎趙先生於百忙之中抽出時間蒞臨指導。”
眾人熱烈鼓掌，周義也附和着鼓掌。人家是前輩，基本的禮貌還是要有的。
米星河繼續說道：“趙先生很忙，正帶着演員排演話劇《古井街坊》，我去請了好幾趟，他都沒時間過來指導。
“上次，我把《夏洛特煩惱》的劇本送過去，他看過劇本之後特意給我打電話，答應來看看大家，跟大家討論討論劇本，捋一捋話劇的未來。周義，你過來。”
米星河把周義從人群中叫出來，向趙山河介紹道：“先生，他就是我向您提起的周義，《夏洛特煩惱》就是他寫的，要不是他，這間劇社已經關門大吉了。”
“呵呵”，趙山河上下打量周義，“你就是周義？”
“是的，教授。”
“《夏洛特煩惱》是你寫的？”
“對，請教授多批評。”
“不錯”，趙山河微微點頭，“看得出來，想法很多，天馬行空。一個年輕人能寫出這樣的作品，還是很不錯的，值得鼓勵。”
“謝謝教授誇獎。”
“你先別著急謝”，趙山河嚴肅地擺手，“我來不是為了誇你，而是要提醒你，排話劇，周期長、回報低、成本高，我怕你掉坑裏。”
“喲喲喲，那更得謝謝您了。要不到隔壁會議室坐下來說吧，給我們一個面對面學習的機會。”
周義很給他面子，難得擺出謙虛的低姿態。
眾人簇擁着趙山河來到隔壁會議室坐下來，周義、孟夕陽、花萍，以及夏商周、宋元明等人都去拿了紙筆，像小學生一樣等着做筆記。
米星河去泡了一杯茶端過來。
趙山河資歷老，很擺譜。用茶杯蓋子壓了壓茶葉，吹了吹，輕呡一口，掃視眾人：“那我就簡單說幾句？”
“您說您說。”
“好吧。先從我自己說起吧，從年齡上看，我應該比大家的父輩年齡還要大一些
“從資歷上看，我是個老話劇，在話劇舞台上從“戳大槍”（註：跑龍套）開始，摸爬滾打了幾十年，雖然沒什麼成績，至少攢了一肚子的經驗和教訓。
“所以呢，我就不跟大家客氣了，倚老賣老，儘可能就着劇本給大家提一點建議。”
趙山河還算客氣地說了幾句開場白，周義隱隱感覺到一大波批評即將殺到。
趙山河輕咳一聲：“誇獎的話我就不說了，優點不說跑不了，問題不說好不了。演員嘛，越誇越膨脹、越誇越浮躁，這不行。當演員要少聽讚譽，多聽忠言，只有這樣，才能快快成長、多多進步。”
趙山河先鋪墊了一通。周義心裏就打起了鼓，心說怎麼樣，就知道他是來批判的。他這樣頑固守舊的人怎麼可能接受《夏洛特煩惱》這樣的作品呢？
不過話說回來，他不接受不是壞事。他不接受，票房未必好；他要是接受了，甚至盛讚不已，只怕票房一定不會好。
“趙教授，您別客氣，你的批評就是我們成長的營養、進步的階梯，儘管說吧。”
“態度還不錯”，趙山河欣慰地點點頭，“那我就想到哪兒說到哪兒了。首先，文藝作品都講究一個三貼近，即貼近生活、貼近實際、貼近群眾。《夏洛特煩惱》貼近什麼呢？
“其次，連小學生寫作文都要有個中心思想、核心立意，《夏洛特煩惱》要表達什麼立意呢？
“男主角“穿越”——且不說穿越是否合理，整部話劇演下來總得給人一點啟發吧？
“就算沒有啟發，至少給人一點點正面引導吧？可是這部劇呢？無論是在穿越前，還是穿越后，都沒有任何正面意義。
“穿越前不思進取、靠老婆養、嫌棄老婆；穿越后又拋棄老婆，娶了班花卻又在外面花天酒地，並不珍惜。
“對失意的情敵故作大方，對老朋友和前妻卻不聞不問。好吧，最後終於想起前妻的好處，卻也從來沒想過作任何補償，反而是半真半假的想用錢交換。
“最令我如鯁在喉的是，在經歷了抄襲、老婆出軌、感染}愛滋等一系列事情后，我以為最後總得升華一下吧，可是沒了，話劇就這麼結束了，這算什麼？立意何在？
“所以通篇看下來，這出話劇存在着巨大的價值觀導向問題，“三貼近”肯定沒“貼”上，倒是“貼”了三俗，庸俗、低俗、媚俗！你們說，我說的對嗎？”