第30章：調色【二】

對於色調，往往不會在前期進行調整和設置，前期盡量提供“標準”拍攝。——因為，不同的畫面素材，可能會在後期用在不同的場景和氣氛中。前期不能判斷後期處理的所有要求和操作，所以，前期更重要的是把握好構圖、曝光這樣後期很難處理的環節，而色調，只要提供準確的白平衡即可。

當然，模擬夜景、晚霞渲染之類的白平衡也算前期工作，這可以適當改變色調色溫，使其大致符合後期要求。前期能做的都在前期做，但不要過分改變太多，那樣，會給後期造成麻煩。

前期素材拍攝完畢，在後期機房，製作師會領會導演意圖，根據影片風格，確定色調風格，對前期素材進行一級和二級校色，其目的是把素材這些“蔬菜”做成不同味道的“菜肴”，這完全取決於“廚師”對菜肴的製作手藝

調色的第一步，就是對色彩的屬性給予深入的理解。

雖然我們通過白平衡偏移，也能改變色彩，但這不是一個好辦法，白平衡改變是機器對色彩的不正確還原得到的。其副作用就是，可能對真實環境的某些色彩還原偏差過大，甚至產生嚴重的噪點。我們應該盡量在前期佈光中，先把色彩的分佈進行妥當安排，不靠機器去人為改變，靠燈光的不同照射角度和強弱、增減不同的色溫濾片等方法，改變光線的物理屬性，讓攝像機處於標準的主體色溫範圍。

光線是由色相、飽和度、明度來整體決定本身的屬性。

色相——是一種色彩區別於其他的色彩的屬性，儘管自然界的色彩極大豐富，但我們觀看影片的媒介卻遠遠不能還原那麼多色彩，前期攝像機可以記錄很高的色彩色域範圍，而電視機這類的媒介，僅僅能夠接受8bit色彩，也就是說，前期色相很豐富，後期製作中，只是提供了更多的可控範圍，真正能夠讓觀眾欣賞的色域要壓縮不少。

飽和度——簡單理解就是色彩濃度的大小。飽和度太小，色彩黯淡，缺乏足夠的色彩衝擊力。飽和度過大，則顯示出明顯的色彩視覺刺激，讓人更加醒目地感受到色彩的力量，但是，飽和度過高，會給暗部色彩產生明顯的噪聲，這種噪聲干擾，是視頻調色的底線，應該在處理飽和度過程中，既要保持一定的飽和度，又要接近但不能出現噪聲的那個閾值。

明度——是一種色彩的純潔度、通透度，明度高，則色彩乾淨準確，明度低，則色彩有些混沌。調色中，未必要追求所有色彩的明度都是很高的。當需要表現的主體需要高明度的時候，必然要用其他輔助物體的低明度做對比。光線在色彩明度中起到關鍵作用，光線較強，明度則高，光線較弱，明度則低，必須充分利用佈光，改變明度的大小。

色彩除了本身的物理屬性，在視頻製作中，色彩的主觀作用更重要。

現實中，我們常常看到不同的商業環境，色彩基調也是不一樣的，這和影視製作異曲同工。

比如，我們會感受到大多酒店、飯店採用暖色調照明，就是營造一種安全、溫馨、放鬆的感覺，在飯店，則可以激發食客的食慾。而冷飲店之類的環境，大多使用冷色調，強調清爽、冷靜的主觀感受。

給一部電影調色，具體的步驟是什麼樣的呢？

1、前期拍攝

前期不能判斷後期處理的所有要求和操作，所以，前期更重要的是把握好構圖、曝光這樣後期很難處理的環節

原始視頻素材，

畫面是以中性的所謂“標準”基色為主，前期拍攝中，主要控制畫面的曝光、白平衡、構圖、視角、運動等基本指標。

2、校色彌補前期不足（也叫一級校色）

主要看以下三個指標，是否恰當

【1】調整畫面對比度

【2】飽和度

【3】白平衡色溫設置

3、局部光線校正

對局部曝光過渡或者曝光不足的畫面進行修正，或者根據需要對畫面局部進行提升／降低亮度處理等。

4、藝術調色處理

這一步不是必需的，要根據想要表達的主題來決定，使用恰當會有令你眼前一亮的影片效果，主要是以下三種形式：

【1】局部色彩替換：比如換掉畫面中花朵的顏色或者人物衣服的顏色。

【2】去色或者單色處理：這種情況下多是為了表達某種過去的或者夢幻的效果。

【3】整體調色：常用的形式有增加光學濾鏡效果（類似柔光的濾鏡效果尤其對畫面高光部分細節有比較明顯影響）、暗角處理（用來加強畫面主體物）、風格化處理（會對畫面產生的變化較大）、模擬膠片質感（為了模擬某種膠片質感，畫面的／whitepoint以及曲線等參數會產生顯著變化，次序應靠後）、銳化及畫幅修正（可以通過Pan／Tilt／Scale等平移縮放對畫幅構圖進行調整）

而調色作為剪輯中巨重要的一部分，大多有五種調色方式。

1.互補色模式

互補色是指兩種對應的顏色所形成的對比效果，-以暖色系與冷色系的兩種顏色來強調對比度以及提升鮮艷、突出的效果。

最常見的例子為橙色與藍色、藍綠色，這也是多數的荷里活大片都以這兩種顏色作為電影色彩效果的原因。然而，使用互補色模式時須適度調整其飽和度，使該對比效果是令人感到賞心悅目而非刺眼。

通常兩種對比的色彩象徵衝突行為，透過外在的互補色彩之呈現來表示角色內心正處於矛盾或是身心交瘁的狀態。

2.相似色模式

相似色是指以色相環上鄰近的顏色之組成來呈現電影中整體色彩的協調感。彼此之間的色彩結合較為柔性，通常以相似色作為電影中的風景色調來呈現自然、柔和之感。

最常見的模式是選擇一個主色系，並挑選與其相近的色彩作搭配，最後再以黑色、白色以及灰色作襯托。

3.三等分配色模式

三等配色是指三種顏色於色相環上以120度隔開，雖然整體色彩的飽和度不會太高，但一樣給人生機勃勃之感。然而，三等分配色為電影中最冷門的配色模式，不過適當使用仍會展現出令人驚艷的效果。

4.補色分割模式

補色分割相似於互補色的對應關係，但兩者之間的差別在於補色分割是以主色及其對應之兩側顏色作結合。一樣具有強烈的對比度，但張力的效果較不顯著。

5.矩形配色模式

矩形配色是由兩組互補色所構成，通常具有五光十色之繽紛感，但至少有一種主色來突顯其效果。