12、 克制就是自由
開拍已經四天，拍攝進度不算快，劇組剛磨合完，燕雲風的暴躁脾氣，給劇組工作人員懟的很生氣。
新人導演還敢大呼小叫，很多人不服他，不過必須要大呼小叫，不然震懾不住他們。
前世在劇組混了這麼多年，他太懂劇組拍攝工作，如果導演看起來一副好欺負的樣子，眾人會磨洋工。
老舅第一次演電影，總出錯誤，燕雲風緊忙喊卡！
“卡！”
“你不要找鏡頭，也不要看鏡頭，會捕捉你的表情。”
“小風，可是我不會演呀！”
老舅這幾天被折磨夠嗆，因為他總NG，他也有些不好意思。
“誰讓你演了？”
燕雲風看着他說：“你認為應該怎麼樣，就怎麼樣，不要演，我沒有讓你演。”
“以後拍戲叫我導演，這裏沒有舅舅外甥。”
燕雲風的話有這冷，一時間讓老舅不好接受。
不過他還是點頭“知道了。”
《非法穿越》拍了四天，王海派過來的人，越看越不滿意，說白了，還是認為燕雲風年輕，拍不好電影。
這可是80萬，錢呀！
現在錢已經投進來，設備已經租完，各種服裝、道具應該花的錢都花了，王老闆想反悔，也來不及了。
他在電話里罵燕雲風，說自己上了鬼子當，不應該投資他的。
燕雲風在電話里好言相勸，讓王老闆對他有信心，肯定不會讓他賠錢。
一個劇本十個人導，會有十種樣貌，電影已經開拍，王老闆也不能把他換掉。
劇組工作人員給老舅別上小蜜蜂，燕雲風親自指導他演戲。
“都準備好沒？”
劇組也沒錢雇傭副導演，算上演員也就十幾個人，燕雲風這一聲問，攝影、燈光、道具、錄音都答應。
“開始！”
一聲開始，老舅向前面走，此刻他的內心憂心忡忡，燕雲風在對講機里講：“向前。”
“對。”
“回頭！”
聽到他在對講機里喊，老舅回過頭，看向燕雲風這裏。
“好！OK！”
他在監視器前，感覺這遍非常不錯，燕雲風又大聲喊：“收聲！”
這時錄音師現場收音，他們可沒有重拍的錢，周圍街道還有環境的聲音都錄上，這就是同期聲錄音。
燕雲風遞給老舅一瓶礦泉水：“對了！你剛才的狀態就不錯，你別害怕，拍電影就像生活一樣。”
“也別緊張。”
“說的輕巧，這拍電影能不緊張嗎？”老舅喝了一口水：“早知道拍電影這麼費勁，我就不演這個男主角了。”
燕雲風能說什麼？
直接無視。
下午拍戲接到林箐的電話，內容也很簡單，她想過來看看。
用行業話，就是探班，其實就是過來盯梢。
“行，你過來吧。”
不能不讓她來，不然又會胡思亂想，聽到電話里歡快的聲音。
燕雲風感覺頭大。
藝術的創作，最高的姿態就是無中生有，千金難買少年貧，無中生有的力量是無限大。
燕雲風拍電影也是無中生有，韓國、曰本、港台、包裹國內，大部分電影都抄襲，最開始曰本抄襲美國，如黑澤明，他剛開始拍電影也不是自己的原創，可以從他電影裏找出約翰.福特的影子。
7、80年代港台的電影很多都在模彷曰本、好來塢電影，有些文藝片導演，模彷歐洲的一些電影。
2000年左右，韓國電影拿來主義，世界各地電影他們都用，就像攪拌機一樣，把精華留下，變成韓國製的電影。
其實一開始的抄襲或者模彷，這些都無所謂，只要能找到自己的路，那麼電影也會成為一種特色，韓國的電影越發展越催淚，最後不感動一下，感覺韓國電影沒有味。
晚上，半夜，11點20。
熬夜拍電影。
當地部門不可能為他們找拍攝場地，只有夜晚人出來的少。
燕雲風讓工作人員把黑色、白色膠袋扔在地上，扔了足足有幾百個，他要拍出一種感覺。
這段戲沒有什麼表達，只是一種感覺。
鼓風機吹動，膠袋在空中飛舞，男主角和女主角並肩走在街道上，燕雲風認為這時候的燈，應該是霓虹色，劇組工作人員就用1000度燈照明。
辦法也是有的，紅色濾紙罩在燈上，這樣就可以發出紅色的燈光，而且這樣拍，更加有層次感。
“心不在焉，心不在焉。”
燕雲風在這裏用對講機喊，演員們聽到，按照他的指示做。
說實話，袁荃的表演不能讓他滿意，她給燕雲風的感覺，有一種，看！我在演戲。
如果演員都是這樣做，把表演當演戲，那麼他、她就表演不好，如果演員們把拍電影當成一種生活，那麼他、她就能表演好。
袁荃就是把拍電影當演戲。
老舅已經找到感覺，他的表演也隨心所欲。
燕雲風在《非法穿越》中的色彩運用，就是紅、白、黑三種顏色，隨着人物的服裝顏色變化，表達一種內心，還有一種時間的觀念。
當然，每個導演用色彩表達的也不一樣。
拍戲結束。
已經後半夜1點多，也沒什麼互動，工作人員煮點麵條，大夥對付吃一口。
《非法穿越》劇組在賓館開了幾間房，袁荃是明星，她要住最好的，她自己一間，燕雲風要和老舅擠一間房。
不是他們不想住好的，實在是沒錢，王老闆派過來的人，天天催促拍攝進度。
雖然條件簡單一些，不過燕雲風心裏很爽，能用投資人的錢拍電影，讓他爽到了。
第二天早晨都快9點半了，睡的太晚，起來的也很晚，若不是監督人敲了幾次門，燕雲風真想睡到明天。
拍電影就一個字。
累！
監督人是王海公司里的，名叫王軍，他具體做什麼的，燕雲風真不知道，猜測他是王海的親戚。
眾人都起來了，在賓館大廳等着燕雲風，王軍臉鐵青着，瞪了他一眼：“哼，你這是拍電影來了，還是享受來了。”王軍指了指手錶：“你看看，這都幾點了？！”
燕雲風大氣都不敢喘，錢是男人膽，沒錢就只能裝孫子。
不對，他不是裝孫子，他就是孫子。
王軍認為昨晚拍的鏡頭怪異，這半空中飛舞的膠袋，這是魔幻主義，還是現實主義？
燕雲風口口聲聲稱《非法穿越》要拍真實，這半空飛舞的膠袋，王軍看過以後，一點都不真實。
最後還是袁荃給他解圍：“拍的很美，也很有意境，有點卡拉克斯的感覺。”
卡拉克斯就是拍《新橋戀人》的導演。
袁荃說話，王軍笑着點頭，畢竟人家是明星，比他這個年輕導演有分量。
這個哭戲，有人認為掉眼淚就是好的，燕雲風不這麼認為。
有人認為哭的傷心就是好的，燕雲風也不這樣認為。
拍了兩遍，袁荃哭的效果達不到燕雲風想要的。
他開始給袁荃講：“你不要做任何錶情，就像布列松《穆謝特》效果一樣，你要剋制自己的表情，沒有任何錶情，眼淚要留下來。”
“如果你做表情，哭就是哭給別人看，如果你不做表情，那麼哭就是哭給自己。”
“你的心中要有幾道門，第一就是委屈，這就是因為被家暴，第二就是愚蠢，你跟着安波萬出來，現在你感覺自己很愚蠢，第三就是悲傷，你感嘆自己的命運。”
“你要在心裏走這一個過程。”
“導演，我哭不出來。”袁荃看着燕雲風說。
周圍都笑起來，他說了一大堆，女演員給他整一個哭不出來。
燕雲風讓她見識，什麼叫能哭出來。
“夏宇就是不想要你，你的表演就是一坨狗屎。”
“你長的很難看。”
“你！”袁荃惡狠狠盯着燕雲風。
她確實有些傷心，被燕雲風這麼一說，情緒就要到了。
“你在戲劇學院，學的都是一些垃圾，拍電影一點用都沒有。”
燕雲風感覺她被罵的差不多，向後退了幾步。
給攝影師一個手勢，告訴他們開拍。
文姬自己在房間裏吃飯，她的習慣性動作，手指撥弄着快子，吃着吃着，她手中的快子掉落在地上，文姬沒有任何反應。
不知不覺，她流出眼淚，她的臉上沒有任何錶情，眼淚佈滿臉頰，隨後她的淚水掉落在桌子上。
文姬的這場哭戲，沒有任何動作，也沒有任何錶情，燕雲風讓袁荃克制自己的表情。
克制的背後，就是自由。
袁荃演的文姬，她流出的眼淚，就像電影之光一樣。
學習電影的人總要學視聽語言，人們認為好的長鏡頭或者蒙太奇就是視聽語言，或者演員的表演等等，這一切做好就算一部好電影。
空間、時間、人、自然、服裝、聲音、光，這些體現電影魅力的東西，如果單單用視聽語言，還不能完全表達。
“卡！”
“過了。”
袁荃這場戲，很真。
他們這裏剛拍完戲，燕雲風就要去接林箐，她今天過來。