第1485章 打進布朗克斯
“雙面鏡”的劇本說不上好看，整體上其實是適合小規模放映，引入歐洲的預售資金，最後讓主創人員里片酬最高的芭芭拉·史翠珊降低固定片酬，增加分成比例，等種種方式來降低風險的。
從這個意義上，奧維茨其實也沒有做錯。而且他對芭芭拉·史翠珊已經相當的仁慈，給了她很高的固定片酬。羅納德接手以後，就發現史翠珊在歐洲的名氣，根本簽不了多少拷貝的預售款。
但是奧維茨已經在CAA總裁這個盡量照顧各方的心態，從而撮合交易的職位上，幹了太久了，他的個人財富和業內地位，讓他有點不能忍受再對這些明星的過分要求忍氣吞聲了，所以在言語上“冒犯”了芭芭拉·史翠珊的年齡……即對她說了實話。
芭芭拉·史翠珊有事沒事就想和羅伯特·雷德福比較，想在待遇和獎項上都向這位同時代的男明星看齊。但是兩人的差距，並非是完全由於性別差異造成的，外型上對觀眾的吸引力也是一個重要的因素。
最後，芭芭拉·史翠珊還是為自己的自尊付出了很大的代價，她同意縮減自己的導演片酬，將大部分轉為票房盈利后的毛利分成，並且位於分成排行榜的第一，保證只要電影能夠盈利，她就是第一個來分成的人。
至於芭芭拉·史翠珊拿來的那個劇本，羅納德也去檢測了一下，和目標的打印機的“指紋”並不吻合，那位康涅狄克州來的檢驗員，也已經檢驗完成了白日夢的所有文件，沒有發現吻合的。這讓羅納德對自己的猜測也懷疑了起來。
不過這種事情，還是不能急躁，羅納德按下心裏的煩躁，給了檢驗員一大筆獎金，約定以後如果還有要檢測的，會送往他任職的大學……
“雙面鏡”的劇本，通過了羅納德白日夢影業的劇本審查。但是，羅納德並沒有獨資開發的想法，他找到了現在荷里活對這種小眾市場電影最有想法的三星影業，麥達沃伊現在無心競爭索尼哥倫比亞的新總裁，倒是他最愛的製片工作讓他來了興趣。
和羅納德不一樣，麥達沃伊是把這部電影當成他的事業來看待的，所以對它也很上心。他接連找羅納德和芭芭拉·史翠珊兩人開會，要對劇本作出修改，以期更加符合觀眾的口味……
羅納德去了兩次，就沒有興趣參與了，他乾脆把這部電影的主導權讓給了麥達沃伊，讓他慢慢地說服芭芭拉·史翠珊，對電影裏的夫妻矛盾，母女矛盾，姐妹矛盾修改的更加符合大眾口味。
從這件事情，就能看出來芭芭拉·史翠珊這樣的明星，其實只是在圈內的名氣大一些而已。她在和真正手握項目決定權的製片廠高層的博弈中，是沒有多少籌碼的。
也就是說，她再看好的劇本，在代表市場的製片廠高層里，也是要根據他們對市場的反饋進行修改的，而且在雙方的爭辯中，往往她並不能說服對方，因為麥達沃伊對市場口味的把握，要比她更加高明。
而和此和類似的情況下，像湯姆·克魯斯這樣的真正的大明星，在和派拉蒙的高層進行的博弈中，就是他屢屢獲勝，對“不可能完成的任務”的劇本和場景的，提出的意見大多數都被採納。
葆拉·瓦格納和派拉蒙的製片人開了幾個月的會，最後在羅納德的提醒下，選中了布萊恩·德·帕爾馬作為導演。聘任了著名的編劇大衛·科埃普來修改劇本。
大衛·科埃普曾經為史匹堡的“侏羅紀公園”做了很多編劇工作，但是湯姆·克魯斯對他的想法不滿意。
克魯斯想要的，是突出他作為當仁不讓的最重要的明星的表現，要讓每一個場景，每一個動作都體現出他的帥氣。而大衛·科埃普還是傳統編劇的思維，想要電影有起承轉合，有些時候緊張，有些時候放鬆。
這時候，支持大衛·科埃普的導演布萊恩·德·帕爾馬，自己也沒有任何的底氣，他本來就是湯姆·克魯斯首肯后才拿到導演職位的。
雙方的分歧很大，以至於派拉蒙對這部電影是否綠燈放行，都被牽涉了進來。
雙方因為根本的理念不同，所以基本上是有你沒我的狀態，而大衛·科埃普作為史上最賣座的電影侏羅紀公園的編劇之一，還是有一些派拉蒙的人對他比較迷信，認為應該聽他的。
這個時候，就應該派拉蒙影業的CEO雪莉·蘭辛出來一錘定音了。但是雪莉·蘭辛畢竟是人精，她知道大衛·科埃普背後是史匹堡，而湯姆·克魯斯更不用說，背後站着羅納德，這事情她不管判定誰更有道理，都有風險惹到她惹不起的兩位大佬。
所以，以人際關係好起家，並且獲得了派拉蒙重要職位的她，一招太極推手，把難題丟給了羅納德。
當然，她名義上的理由一點問題也沒有。雪莉·蘭辛對羅納德的說辭，就是她也不知道這部電視劇改編的電影，到底聽誰的對。湯姆·克魯斯有他的道理，畢竟他是唯一一位可以無視CinemaScore評分，一手拉起票房的國際巨星。
而大衛·科埃普說的也未必錯，他接手以後大改的侏羅紀公園，現在已經被荷里活業內視為一種“標準劇本”，超過五千萬的大製作，大家都想朝這個劇本結構方向靠近，以求不會賠本。
羅納德當然知道她的真實想法，但是自己當然是要站在湯姆·克魯斯一邊的。這種電影，本質上還是那種老式的荷里活電影，講究一個比真實生活更加離奇驚險，不是侏羅紀公園那種除了大恐龍，故事和人物要盡量貼近真實生活的新派電影。
因為老版電視劇的“不可能完成的任務”，就是一種假模假樣地敘事。反正大家都知道你在瞎編，什麼易容頭套讓對方以為你是另一個人，大力士單手拎一個躲在旅行箱裏的成年女人健步如飛……
觀眾要的就不是一個在邏輯上說得過去的靠譜故事，而是要再不斷地給他們新的刺激，讓他們忘了之前的情節是多麼的不合理和可笑。
所以，在這種劇情模式的限定下，最重要的不是故事的合理，而是要讓湯姆·克魯斯在各種情況下耍帥……
羅納德先給史匹堡打電話，告知了他的想法和決定。史匹堡其實也沒有這麼重視大衛·科埃普的編劇能力，而且羅納德還事先打電話來告知，禮節上無可挑剔。他當即表示這事情應該是羅納德全權決定……
第二個聯繫的就是蓋爾·赫德，卡梅隆的前妻。這位老朋友在幾年前和布萊恩·德·帕爾馬一見鍾情，然後結婚，婚後生下了一個女兒，然後又是和卡梅隆的老一套劇情上演，兩人因為生孩子的空檔期疏遠，德·帕爾馬移情別戀，兩人離婚，而蓋爾·赫德又多了一個荷里活著名導演前妻的頭銜，又多了一份贍養費。
不過，蓋爾·赫德作為一個製片人身份的女性，和那些導演的女明星前妻還是不一樣的。她在離婚後，和兩任前夫還是保持了一定的聯繫，有時也會通通電話，聊一聊工作的事情。
所以羅納德也直截了當地對蓋爾說，有可能她會少一大份的贍養費。在蓋爾聽明白了事情的原委，哈哈大笑以後，她也一口答應傳話給布萊恩·德·帕爾馬。
在德·帕爾馬的那部眾星雲集的導演作品“虛榮的火焰”遭遇票房慘敗以後，他是不可能再經受一次商業片失敗的打擊的。就更不用說被人從導演的位置上解僱了。
布萊恩·德·帕爾馬，在得到傳話以後馬上服軟，給羅納德打了電話，表示自己肯定站在製片方和湯姆·克魯斯的一邊，懂得項目的關鍵是明星而非一個編劇。
在搞定了各方的利益之後，羅納德也去了派拉蒙的辦公室，去做那個宣佈決定的人。
“項目還有三個月就要開拍，我們不可能承受的住這樣的修改的，湯姆，我很確定，電影還是需要一個經典的故事的……”
剛進會議室，羅納德就聽到大衛·科埃普還在那裏擺出一副導師的樣子，他說話的口氣，好像自己真的是侏羅紀公園成功的決定性因素似的。
“我不想顯得無禮，但是必須增加主角的戲份，我們得做一點觀眾我沒有看過的場面。比如放十幾噸的炸藥，炸掉一個巨大的水族箱，主角在陸地上逃過壞蛋和鯊魚的共同襲擊……”
湯姆·克魯斯只是強調自己的想法，動作片到了今天，光光是一些老版電視劇里那種一拳放倒敵人的橋段，已經無法吸引觀眾了。得加上各種各樣從未見過，甚至從未想像過的場面。
至於動作場面，光是拳打腳踢和開槍殺敵，也已經到了瓶頸。之前施瓦辛格手持加特林機槍開火的鏡頭，就已經到達了槍械的極限，現在沒有人能夠模仿他舉起那挺原來在武裝直升機上的機槍，未來也不太可能有人超過他，舉起一門榴彈炮什麼的。
所以，得往新的方向發揮。比如湯姆·克魯斯還有幾個瘋狂的想法，比如用一根繩索倒吊在天花板上，在戒備森嚴的CIA總部偷走間諜名單什麼的。
至於這種諜戰片里少不了的各種離奇的死法，湯姆·克魯斯也準備玩點大的，比如在電梯裏被擠死，在車裏被炸上天，還有接頭的橋上被路過的行人一刀斃命，掉進河裏屍骨無存……
大衛·科埃普聽得臉色不好，明星就是這樣的無聊而且無恥，他們腦子裏就只有自己出場的鏡頭要多好，從來沒有對整部電影的思考。
“湯姆，我說了很多次了……”他還要在會議上批駁湯姆·克魯斯的一些想法，弄得旁邊的那些工作人員都苦着臉，今不定又是浪費的一天。
“大衛……”，羅納德發聲吸引了他的注意力，“你說的很對，只有三個月不到的時間開機了，湯姆的檔期很緊（後面還要和戴安拍甜心先生），布萊恩也需要做前期的堪景，就這樣決定了……”
羅納德用手指了一下布萊恩·德·帕爾馬，對方就拿出了筆記，翻開，然後開始說起他對各種取景地的想法。這部電影除了各種驚險的動作場面，還要有全球各地的風景，讓觀眾眼睛吃飽了雪糕。反正故事是非常可笑的，全球最厲害的間諜機構不是阿美利加的CIA，也不是KGB，而是一個誰也沒有聽過的IMF……
“什麼？”大衛·科埃普一下子被晾在了一邊，還要開口把話題倒回“正軌”。
羅納德一轉頭，犀利的眼神看着他，讓大衛·科埃普一下子話頭斷在了嘴裏。
“我想是你現在搞不清楚狀況，大衛。你被解僱了，你去找你的經紀人，派拉蒙會和你結清費用的，你的所有創意和對劇本的修改都會被買斷，之後用還是不用，和你都沒有關係了。”
羅納德還指了指門口，快刀斬亂麻地搞定了這件事情。
在大衛·科埃普失魂落魄地離開以後，羅納德吹了個口哨，聞訊進來的助理，帶着另一位男士進來的。
“介紹一下，這是羅伯特·湯恩，他會接替大衛·科埃普的工作。”
羅納德找來的這位編劇，原來就是為羅傑·科爾曼編寫劇本的，對這種以明星為主，隨時修改劇情的編劇模式很熟悉。之後寫的唐人街也拍成了獲獎影片，之後還和湯姆·克魯斯在雷霆壯志中合作，兩人的關係也不錯。
找他來，可以快速上手，也理解湯姆·克魯斯需要的是什麼。
果然，羅納德的決定很有效。很快，導演，編劇和大明星之間有了默契，對去哪些城市取景，安排哪些驚險的場面，都有了一些實質性的討論。
當然，他們之間還是有些意見不符，不過比起原來大衛·科埃普那種阻止討論繼續的發言，現在至少大家都是建設性的。
羅納德作為仲裁人，也替他們做了不少的疑難決定。比如電影確定會在倫敦取景，大本鐘，查爾斯橋，國家博物館和老城廣場，都由羅納德出面去協調拍攝。
最後在高速列車TGV上的鏡頭，也由羅納德想辦法去和TGV的運營方溝通。
這些大場面，大製作，羅納德都同意了湯姆·克魯斯的意見，畢竟是他去做這些特技，而不是導演。他理應是最了解他想要拍出什麼效果的人。
當然，也有一件事羅納德支持了德·帕爾馬，那就是開場的戲份，會在布拉格拍攝。德·帕爾馬說布拉格在荷里活的電影裏出現的次數不多，歐洲的老式城區建築，會讓觀眾有一種身臨其境的感受，快速融入電影。
湯姆·克魯斯還是想要在紐約或者巴黎拍攝這一場戲，但是被羅納德說服。這是場面調度，不是驚險的動作場景，導演的經驗要重要的多。
當然，真實的理由，其實還是在布拉格拍攝能省掉很大一筆錢，還能獲得捷克政府的資助。
兩個小時下來，羅納德主持的製作會議，取得比過去幾個星期還要多的成果。之後德·帕爾馬回去歐洲堪景，湯姆·克魯斯則要做特定的鍛煉來獲得那些驚險場面的動作能力。比如腰上綁着一根繩索而保持身體平衡，就不像想像地那麼容易，需要專業的教練鍛煉。
理清了電影項目的前進方向，羅納德本想請大家吃飯。但是雪莉·蘭辛適時地出現在了會議室，攔住了羅納德，表示要專門請他聊聊。
“雷石東先生要見你，羅納德。”雪莉·蘭辛在送各位主創離開后，對羅納德說出了真實的來意。
“正好我也要找他聊聊……”羅納德心想，派拉蒙被維亞康姆收購以後，股價一直不行，我這還有一大坨股票要出手呢。
痛風還是挺痛苦的，我以為控制的挺好不會犯了。