第181章 遺囑

“這是我個人留下的遺囑。如果我死於艾爾莎之手，請警官們不要抓捕艾爾莎。因為這是我個人的遺願。我是自己選擇死亡的，因為自殺的人死後不能上天堂。

最後，我留下的財產大約是價值兩千英鎊的綜合債券。如果這段時間我沒有投資成功或者投資失敗的話。這筆錢，將會平分給喬治的女兒艾爾莎和我的女兒伊麗莎白。

在這裏，我要說，對不起艾爾莎，我是個自私的男人。最後也總想給伊麗莎白留下一點嫁妝。

艾爾莎，還要謝謝你在我人生最後的階段給我帶來的快樂。

這一千英鎊的綜合債券，是喬治託付給我，讓我留給你的。現在我終於完成了他的心愿。

伊麗莎白，對不起，我的女兒。我其實在你母親琳達死後就有和她一起死的想法，而且持續了十多年了。現在下定決心，也是因為你也長大了。

伊麗莎白，你應該能發現這裏吧。我記得對你說過，我死後要把我的畫像和你母親的畫像合併在一起。

最後還要對你說，對不起伊麗莎白，我的女兒，你的父親並不是一個勇敢的男人。”

後面零零碎碎的還有一些，都是伊麗莎白父親的一些心路歷程。不過都不重要了。

最後警官先生判斷：“根據現在英國的法律，在留有明確遺囑的情況下是允許別人幫助自己死亡的。所以，遺囑生效。亨利先生留下的財富，將由艾爾莎小姐和伊麗莎白小姐平分繼承。艾爾莎小姐也不會作為謀殺嫌疑人被訴訟。”

歐洲的法律，大致都是如此，因為聖經的教義上，自殺是重罪。所以，請人幫助自己解脫生的痛苦，都是被法律允許的。

眼前的亨利先生生前雖然沒有那些生不如死的重病，但是也因為良心上的煎熬掙扎了九年時間。對於他而言，現在活着已經是很痛苦的，尤其是接連投資失敗之後。

在他認定上帝已經厭棄了自己的時候，就已經心存死念了。

後來一次次在書房壁咚艾爾莎，更像是一種引誘。

找到死者的遺囑后，案件算是結束。

伊麗莎白從自己的私房錢中，取出五十英鎊交給福爾摩斯作為酬勞——給這個價格是因為福爾摩斯雖然找到了父親藏起來的一千五百英鎊遺產，但其中只有五百英鎊是屬於伊麗莎白的。

至於艾爾莎父親的死亡事件，也從遺囑中得到了真相。

可以說，雖然艾爾莎的父親肯定不是如同艾爾莎母女想的那樣是亨利殺的，但是亨利和船員們的確是說謊霸佔了喬治生前的財富。

不過亨利人都死了，正所謂人死債消。而且最後亨利也不是什麼都沒做，仍然將喬治的遺產保留下來，最後補償給喬治的女兒。

當然，亨利也收取了一定數量的保管費用。

而艾爾莎如果不承認亨利的遺囑，就要被當做殺人犯抓起來。

所以，這個結局對所有人來說，已經是非常好的結局了。

就算當時亨利將喬治留下的財富交給艾瑪和艾爾莎母女，她們還清高利貸之後，也未必能將剩下的錢保住。

在這個財富爆發的年代，歐洲騙子無處不在，就連最熟悉這一行的老牌投資者也會中招，何況一個帶着孩子的寡婦。

能忍住騙子的高收益騙局誘惑的，那都是傳承幾百年的貴族家庭，吃年金最高只能吃到十分之一，而騙子的騙局中只要你肯投入，少則幾倍多則幾百倍幾千倍的收益那就會很快滾滾而來。

後世格格留下的大清寶藏、白黨將軍的外國銀行黃金之類的騙局，基本也就是這一套的改良版。

既然是騙局縱然手段不算高明，但總有貪心的人會中招。

福爾摩斯和華生解決了案件之後，回到家吃了點東西。華生感嘆了一下偵探這個錢真的是很好賺，出門一次就賺到一個中產階級的一年的收入。

福爾摩斯則是認為，這是有足夠的破案經驗才能賺到的技術費用。

兩人談話間，又有人找上門。

找上門的，是一個子爵大人的管家。

委託的任務是，查明子爵大人兒子的死因。子爵大人給出的報酬是每人五百英鎊。

這可是個大生意。而且有空閑的兩人當然不可能不去。

不過劇本和電影到這裏都是戛然而止，編劇們還沒想好後面的劇情，還在抓頭髮寫稿子。

而前面的這一段，已經足夠拍攝出一百分鐘左右的電影了。

安迪也建議拍攝到這裏，算是給續集留下一個彩蛋。

反正福爾摩斯系列肯定是要拍攝續集的。

其實福爾摩斯的故事，在英國還是有些超前了，畢竟這年代，還沒罪犯追求什麼完美犯罪——如今傷害案和殺人案的罪犯都是簡單粗暴為主。

不過在電影小說裏面，先引申出這個看似完美犯罪的情節，倒也能起到吸引觀眾的作用。然後再用事實告訴大家，根本不存在什麼完美犯罪的。

而這個年代的電影，還不流行警匪之間坐着四輪馬車一路狂飆連帶着對着開槍這樣的情節。

最重要的是，這樣飆車的破案抓賊，不夠紳士。

至少對英國人來說是如此。

紳士很重要。

因為這部電影基本上是文斗戲，拍攝進度很快，大部分都是在室內完成的。

整個《福爾摩斯》第一部的拍攝工作，一個星期就完成了，速度比一群編輯寫稿子還快一點。

剩下的時間是剪接，然後拷貝膠帶。

倫敦地區的院線，基本掌握在英國皇室手中。這一部分是不用擔心的。

不過，外地的情況，也就是經銷商們，最終願意買多少拷貝，就要看首映時候的反應了。

重點原因，還是因為出現了競爭，以前只有英格蘭一家電影公司的時候，電影這東西，是供不應求。

現在歐洲主要幾個國家，都在拍攝商業電影——至少也是歷史劇。如果有好的外國電影，經銷商們也不介意買來拷貝放映。

更加讓安迪和仙蒂生氣的是，像是法國和荷蘭，商業電影的尺度越來越大。最早打擦邊球的，可是英格蘭皇家電影公司。

不過，仙蒂的電影，至少還有些底線，也就是露個點，床戲當然也都是假的。

安迪看了一些荷蘭法國能熱映的電影后，懷疑這些電影公司是不是用了打真軍的手段拍攝的，因為很多床戲，怎麼看都不像假的。

考慮到歷史上，荷蘭和法國電影人的節操有限，這個懷疑很可能是真的。

當然，不管節操怎麼掉，這樣打真軍的電影，觀眾還是蠻喜歡的。

就差在電影院直接模仿了。

福爾摩斯第一部在倫敦上映期間，動畫公司的負責人找上門。

無事不登三寶殿，這次動畫公司的人來，其實是來請教世界電影先驅們一下，未來動畫應該怎麼做。

動畫公司的《最美公主和七個王子》被歐洲的男權社會抨擊過一次之後，在選題方面，就謹慎了許多。

後來拍攝了《霧都孤兒》和《貓狗老鼠》都沒有觸及男權社會的紅線。但是，一群孤女們組成的動畫公司，現在還是陷入了選題困境。

這個時代的人，畢竟還不是信息爆炸時代的人。常年居住一地，眼界有限的很。

安迪想了一下，《葫蘆娃》和《黑貓警長》其實不適合英國的國情。

至於歐洲的格林童話，在這個時代，其實流傳在民間的還都是黑暗版本的——重點是讓父母嚇唬小孩子不能接受陌生人的東西，白雪公主就被陌生人的梳子和蘋果乾掉過兩次，如果不是有個戀屍癖的王子出現，基本就涼涼了。

所以在這個時代，白雪公主這個故事的教育意義就在於，不要用陌生人遞過來東西，不要吃陌生人給的食物。

再加上《三個小豬》的故事，教育孩子們不要給陌生人開門就是了。

《機器貓》這個故事，過於科幻，十七世紀還沒有穿越未來來回穿越的這個理論。

真那麼容易做到，安迪早就回去了。

藍貓在英國可是要多少有多少。

最後在屋內看到一個裝飾用的足球，安迪對動畫公司的負責人說道：“動畫最大的好處，就是可以從一個人小時候畫到長大后。真人電影就做不到這一點，除非用十年以上的時間去拍攝。”

讓人拿過足球的安迪說道：“有沒有考慮過，畫一部一個足球運動類的動畫，名字嗎，就叫做足球小將。

內容也相對簡單，某個孩子，得到了人生一個足球禮物之後，就愛上了足球運動。

然後孩子長大，和學校的同學們組建了學校的足球隊，並和其他學校的足球隊進行比賽的故事。長大後進入了職業足球隊，然後打起職業比賽。”

現在足球運動，基本集中在英國包括英殖民地。

大部分歐洲人覺得，英國人那種幾十人玩一個球的遊戲，沒什麼意思。一人玩兩個球，就好玩多了。

就算玩球，歐洲人也更喜歡玩保齡球和桌球的遊戲。

負責人從安迪這裏得到靈感，很快回去找人先去寫劇本了。

現在倫敦每周都有至少兩次足球比賽，就算現在不懂足球的人，看幾場比賽也就明白了。足球運動，無非是停傳帶射。加上隊員之間的配合。

因為安迪沒有干涉劇本創作，幾天後，安迪得到的英格蘭版本的《足球小將》劇情初稿和自己印象中的足球小將自然是風馬牛不相及的。

至少開始沒有主人公抱着足球被馬車撞了沒死的劇情。

其實被馬車撞了，比被汽車撞倒，是更加危險的。

被馬踩到傷了內臟，內出血在這個時代，幾乎是必死無疑。

當年蒙古大軍入侵中亞西亞和歐洲的時候，對俘獲的王公貴族乃至國王皇帝，都是用馬活活踩死，或者用馬車車輪碾死。極其殘忍。

不過，這點情節並不重要。

後面的劇情，安迪翻看了一下，指點說：“還不夠。劇情衝突還不夠。這一點要多多的加入衝突元素，並不是踢一場贏一次就是足球運動了。有時候，惜敗給對手，也是主人公成長起來的重要元素。這樣未來還能加入在球場上的復仇情節。

而且還要加入男主的青梅竹馬，每次都看他訓練比賽來支持他。這一點也是很關鍵的。

最後，男主還需要一個響亮的外號，俗話說，只有起錯的名字，沒有起錯的外號，這個是很重要的。

你們劇情的設定是男主右腿力大無窮。射門的力量很足。那就起個例如黃金右腿之類的外號。

而且，足球是十一個人的運動，加上教練和幾個主力替補。他的夥伴們的劇情，相對的也要寫足。這樣，人物們才能豐滿起來。多畫幾年也不怕，多拍攝幾部嘛。”

記下安迪的話負責人拿回去初稿，按照安迪的意見修改了幾次，終於定稿。內容上，也是大大的擴充了最初的劇情。大概上學期間的比賽內容，就足夠拍攝三四部電影的。

畢竟一個足球隊十一人，加上幾個替補和教練，算是第一部群英戲了。

而且這部英格蘭版本的《足球小將》還有介紹足球規則的作用，給新人入門也是很好的。

安迪還指望着這部動畫能夠打開歐洲的足球市場呢。

當然對歐洲賣足球是不太指望了，雖然安迪手中的足球生產公司有着足球專利，但歐洲可沒有專利法案。人家自己造就行了。

《福爾摩斯》的上座率還不錯，雖然在午夜場的時候，觀眾們更喜歡荷蘭和法國傳過來的無聲電影。

但是福爾摩斯塑造的一個智多近妖的英國紳士形象，還是能被倫敦觀眾們很好的接受的。

這就像賽里斯人一直喜歡諸葛亮的文學形象一樣。

《福爾摩斯》的第一部在倫敦以外的地區開始上映的時候，編輯們也終於結束了抓頭髮寫稿子的狀態，寫出了福爾摩斯第二部的劇情。

福爾摩斯第二部，一上來就是貴族家庭的恩怨情仇。

子爵大人的長子，在一次決鬥中死亡。

英格蘭貴族雖然不像歐洲人那樣決鬥成風，但年輕人嘛，總有因為爭風吃醋因而一言不合就開始決鬥的。