第1139章：高端的電影佈局
，華娛之別樣人生
“又是羅雲西，熱芭，你這是打算和你小骨姐搶人嗎？”
對外宣傳的是公開試鏡，沒想到這倆早被蜜蜜給說服了，既然要捧人，那就乾脆些，於是乎,羅雲西拿下了新曆的第一部大製作網劇的男主；
外面風言風語的暫且不說，反倒是羅雲西的經紀公司有些緊張了；
但他們也毫無辦法，只能眼睜睜的看着自家藝人滑向人家兜里；
“沒辦法呀，原著里把男主寫的那麼漂亮，本來就不好找演員的，你又天天說那些什麼小鮮肉的沒演技，看着就不順眼,我和小娜想了很久才敲定的，怎麼，你不是很欣賞羅雲西的嘛？”
“得得得，隨你們吧！”
羅雲西就羅雲西，只要不是原版的那位就行；
孟輕舟是真決定不再操心這一攤子事兒了，《中國機長》的劇本和籌備全部交給了祖風，又讓閑着沒事的徐錚去做了監製，公司上下一開年就忙的團團轉，唯有他徹底的輕鬆了下來；
天氣逐漸轉暖，老孟抱着茜茜的閨女身邊跟着已經會走路的瑤瑤，父女三人在涼亭邊的花園溜達；
“越來越像奶爸了，紫萱，你也不說說他？”
童麗雅一身粉紅色運動裝，臉上還有健身後的汗珠，說話也帶着微喘；
“這不挺好的嗎，還省了我們操心，小魚和小軒的作業也有人輔導了,你還不滿意啊？”
“嘿嘿，說的倒也是,只要狐狸精不去攛掇老孟，以後咱家就清閑了，你說是吧？”
她倆幾乎都算息影了，也就公司有什麼大動作的時候才會現身，平時的心思都耗在了孩子身上，如今老孟宅在家裏，這倆美婦心裏可是美得很；
每年春節檔之後的三四月，都是荷里活大片肆虐的時間，今年也不例外，號稱最強系列的復仇者聯盟，終於到了大結局；
“復仇者聯盟”系列經過十多年的佈局，走到了今天的初代英雄落幕大戲，在全球範圍內收割海量票房。
貓眼電影日前公佈了《復仇者聯盟4：終局之戰》部分統計數據。
數據顯示，《復仇者聯盟4》在中國內地上映四天時間裏已經打破了中國電影史周最高票房、單日最高票房、單日/首日最高排片佔比、單日/首日最高票房佔比、單日票房紀錄在內的20項影史紀錄。
在《復聯4》這26億多美元票房中，中國內地觀眾貢獻了42億人民幣，此外，本片在中國的香港地區和台灣地區的票房都超過了2600萬美元，這樣算下來，《復聯4》在中國市場的累計票房超6.6億美元；
換言之，中國觀眾為這部漫威電影貢獻的票房佔比超過25%。而《復聯4》的北美票房在全球票房中的佔比,也只有29%。
對於荷里活超級大片來說，中國市場已經變得越來越不可或缺；
《復聯4》這在本土蟬聯三周票房冠軍后，在多部新片的夾擊下，於第四周將單周冠軍讓給了基努·里維斯主演的《疾速備戰》。
《疾速備戰》是青蓮影視操作的最好的一部系列電影，是“疾速三部曲”的最後一部，講述一名職業殺手挑戰黑惡勢力集團的故事，劇情並不寫實，但動作場面非常凌厲。
此前兩部《疾速追殺》和《疾速特攻》的北美票房都不算太好，《疾速追殺》北美只收了4000多萬美元，第二部《疾速特攻》也只有9200萬，沒想到第三部突然票房大爆發，首周就勁收5700萬，如不出意外，《疾速備戰》的北美最終票房將超過1.5億美元，電影在爛番茄的新鮮度也高達88%，看來電影IP的經營老美還是有一套的。
《復仇者聯盟》的成功是營銷的勝利，現在看來，它應該已經拓寬了荷里活電影常規營銷的做法。以前的電影營銷，指環王就是一個系列，哈利波特就是一個系列，蝙蝠俠也是一個系列，但現在《復仇者聯盟》把什麼雷神、鋼鐵俠、綠巨人，將來肯定還包括蜘蛛俠全部crossover到一起，這種做法未必是自它始，但營銷上環環相扣、彼此促進，最後能這麼成功的，那要數這次。
《復聯》的營銷起點可以說是從2007年《鋼鐵俠》的十分鐘片段在Comic-Con上亮相併大獲好評就開始了。然後第二年《鋼鐵俠》出乎意料的全面成功，帶動Marvel後續幾部漫畫英雄影片，直到《復聯》的大集合。一步一個腳印，每一步都沒有大的閃失，最後不成功已經不可能了。
“荷里活這些電影公司的佈局真是用心良苦，這部復聯4堪稱鴻篇巨製！”
孟輕舟和葛大爺、蔣文麗四人從電影院出來，第一句話就感慨萬千；
“你想多了，葛大爺，這種類型的電影，最熱鬧的也就初期，你想想，既然這麼有市場，為什麼漫威只給了復聯繫列四部的機會，算上其他超級英雄的電影，也不算多，為什麼？”
超級英雄電影作為動作，科幻等元素的融合，在漫威運營的十年裏，已經獨立成為了一個新的電影題材。雖然目前的超級英雄電影已經有公式化，套路化的傾向，但是黑豹獲得奧斯卡提名，復聯4票房一路高漲，都足以證明超英電影在未來仍然有光明的前景。
超英題材之所以能從動作片中獨立出來，很大程度上是因為“英雄”這個角色相比一般的動作片主角需要更深刻的刻畫。
不妨將今年的超英電影與動作電影做一個對比。巨石強森主演的摩天營救，狂暴巨獸，乃至美國動作片經典的速度與激情系列，都屬於今年美國電影工業體系生產出來的高質量動作電影。
但以狂暴巨獸為例，這個與超級英雄同源的怪獸片的主角並沒有給人深刻的印象，當然如果要對英雄片與怪獸片追根溯源，甚至要從40年代起步的特攝片以及其代表作品奧特曼說起，其實在超英電影的衝擊下，傳統的美式動作片已經開始有疲軟的現象。
傳統動作片對主角超出常人的體能表現缺乏能讓觀眾信服的解釋，顯然用鋼鐵俠的高科技與傑森斯坦森的肌肉解釋主角的能力都屬於虛構的內容，但引入科幻元素的超英解釋就是可以讓觀眾更好的被帶入情節，而不是在觀影時產生“這個人怎麼這麼能打”的疑惑。
同時，動作片的情節套路化比超英電影更為嚴重，突破重重困難抱得美人歸基本是觀眾進入電影院前就已經可以預測到的情節，真正能在觀影時吊住觀眾胃口的只有主角面對強勢的反派“反轉”的瞬間。
而超英的套路更多是刻畫主角獲得能力，遭遇挫折，成為英雄的成長過程。顯然超英的情節更符合當前時代觀眾的心理，能讓觀眾把自己代入到劇情中去。
在談及超級英雄級角色設計的時候，斯坦李曾提出，試着想像當前你所處的社會最大的恐懼是什麼，而超級英雄一定是可以面對這種恐懼。
超英電影蘊含的思想也由此變得深刻。傳統動作電影中多多少少有一些冷戰思維與古典英雄傳奇的意味，而超英則開始討論成長，犯罪，如何執行正義等更加現代的話題。
因此超人誕生於二戰時期，x戰警誕生於種族運動時期，蜘蛛俠誕生於犯罪成為主要社會問題的和平時期。作為現代超英電影奠基作的蜘蛛俠系列從一開始就向觀眾傳達了一個概念：能力越大，責任越大。
漫威電影宇宙的奠基作品之一美國隊長也告訴觀眾，美隊成為英雄不是因為他足夠強，而是因為他足夠善良。去年的奧斯卡最佳動畫長篇蜘蛛俠多元宇宙也相觀眾指出，任何人戴上面具伸張正義都可以成為蜘蛛俠。
超級英雄並非誕生就完美，他們也會遭遇挫折，犯下錯誤，最終卻能戰勝困難證明自己。
這些概念是更貼合現代觀眾生活的，給了觀眾更強的代入感。超級英雄就是觀眾想像中的自己，正因如此超英電影的情節才能深入人心。
從超英電影中收到了一種可以作用於生活的暗示:凡人挺身而出，就是超級英雄。因此還記得在蜘蛛俠2中，彼得帕克用身體攔住飛馳的火車，市民們為了保護他擋在章魚博士面前，一個大叔看着帕克還在嘟噥“他和我的兒子差不多大”。
因此還記得美國隊長中，足夠善良的史蒂夫與卡特告別，應允卡特在舞會上見面，卻帶着宇宙魔方墜入深海。
因此還記得在超凡蜘蛛俠中，紐約人民與蜘蛛俠同心協力，塔吊轉向蜘蛛俠的方向，為中彈的帕克提供前進的道路。
因此還記得在復仇者聯盟中，身為凡人的托尼，鷹眼和黑寡婦與超人們一同作戰，鋼鐵俠帶着核彈義無反顧的衝進蟲洞，又重重摔向地面。
因此還記得鋼鐵俠3中，喜歡鋼鐵俠的單親小男孩把自己當做托尼的同伴，托尼則在一切結束后把實驗室送給孩子作為聖誕禮物。
因此記得奇異博士中，斯特蘭奇以經歷一次又一次的死亡為代價困住多瑪姆，逼迫它與自己談一個條件。
因此還記得在銀河護衛隊2中，劣跡斑斑的海盜勇度把自己的呼吸器塞給星爵，自己在太空中漸漸凍結，為他送葬的煙花響徹宇宙。
因此還記得在蜘蛛俠返校季中，被沒收了戰衣的小彼得帕克穿上自己改裝的衛衣，跟隨禿鷲與運輸機飛向高空。
因此還記得復仇者聯盟3中，美國隊長用整個身軀擋住滅霸的重拳，一如他近百年前在小巷子裏與流氓搏鬥，遍體鱗傷卻說“我可以這樣耗上一天”。
因此還記得在驚奇蜘蛛俠2中，當蜘蛛俠不在時，擋在犀牛與市民中間的是一個戴着蜘蛛面具的小孩。
數十部超英電影，歸根結底，無非告訴一個再簡單不過的道理:人人都可以像這個孩子一樣挺身而出，當都有勇氣成為英雄時，邪惡就無所遁形。
雖然有點強行佈道的意思，但人家特效確實不錯啊，就算看個熱鬧，也對得起那份票價，至於其中的說教，聽聽也就行了，不用放在心上；
蔣文麗今兒是請葛尤做中間人的，她那侄女馬斯蒓想走走孟輕舟的人脈；
在葛尤的建議下，她改了請客吃飯的想法，邀請老孟看了場電影，葛大爺的原話是這麼說的；
“你請他吃飯人家還不一定出門呢，就看電影，帶上你那侄女，咱包一個放映廳，有話慢慢說！”
想想孟輕舟這十幾年的風格，蔣文麗接受了葛大爺的提議，看情形，效果還不錯，至少在看電影的時候，孟輕舟和自家侄女還能說上幾句話，這就已經讓她很滿意了；
馬斯蒓埋頭想了想，猶豫着說道：“孟總的意思，漫威這些超級英雄系列，賣點主要就是特效和那些英雄，故事不是很重要，對嗎？”
“其他的超級英雄電影可以這麼說，但漫威的復聯不一樣，迪士尼的想法我曾經問過凱文費奇，在他們的設想中，是要創造專屬於超級英雄的世界，這事以前沒人干過，但看看復聯繫列的票房，他們應該算成功了！”
為什麼漫威的復聯繫列在國內這麼受歡迎？
捨去那些嚴肅的文學名著，比如三國，水滸，老人與海，雙城記之類的，專看流行小說，魔戒系列，哈利波特系列，沙丘系列，基地系列，地海巫師系列以及我的最愛冰與火之歌系列。
這些作品為什麼會這麼火，有的甚至傳了幾十年上百年依然是經典？
是因為這些作品不僅僅是講述了一些人的經歷，不僅僅是講了幾個故事，而是用心構造了一個完整的世界和世界觀，在一個個作品中不斷豐富這個世界的各種細節。最後的結果是，讀者可能已經不記得具體的人物經歷以及故事情節，但是裏面的很多設定自己世界觀絕對不會忘記。
比如魔戒，你可能看書過了一年，就已經忘記了阿拉貢的身世，到你絕對不會忘記那個中土世界的大概樣子，精靈，矮人，霍比特人，巫師，索倫，樹人，獸人以及魔戒。為什麼，因為作者不僅僅提出了這個概念，還通過小說中的各個細節和故事情節去豐富和具象化它們。它們的生活習慣，行為特點，來源，經歷，變化和衝突。這就是世界觀。
所有這些傳世經典作品都有一套完整的世界和世界觀，再加上作者如椽巨筆的描述，使得整個世界鮮活具體，從而造就傳世經典。
所以傳世經典不僅僅要有概念，還要有與之匹配的筆力。
對照漫威電影宇宙來看。之所以叫漫威電影宇宙，實際上當初設計者也是想利用這些英雄來建立一個世界，一個漫威英雄的專屬宇宙。
之後就按照這個理念一步步走到現在。但作為一個世界，不應該是一個個割裂的個體，必須是互動聯接的，所以從一開始，漫威電影之間就有各種各樣的彩蛋，互動，梗，聯動，集結，衝突，和解。
通過到現在為止所有電影將這個宇宙內各種細節不斷豐富完善擴展，並一步步擴張，同時不同部分之間不斷聯動，形成一個活力四射的整體。這是世界建造和世界觀建立的過程。
接下來就是如何塑造的問題了，類似於作家的筆力，考驗的是所有電影創作者的水平？
首先所有的導演必須服從漫威宇宙建立和豐富這個總主題，具體細節可以有變化，但主旨不能變。這一點是靠以凱文費奇為主的管理層的事情，而且在個人看來執行的很完美。然後就是各個電影導演的水平了。
雖然有所波動，但總體來講水平不是太差。從IMDB上看，整個系列裏面評分最低的是IncredibleHulk，評分6.7，其餘的電影都在7分以上，美隊二和三達到了7.8，雷神三7.9，復聯一和三更是達到了8.3分。
整體水平非常優秀。說明觀眾是接受這個世界和這個世界觀的，而且作為一個整體塑造的也非常完整，鮮活。
這就是復聯電影系列，漫威電影宇宙的魅力。