第205章 貼個標識

說實在的，高歡的詩詞修養真的很一般。但俗話說得好：沒吃過豬肉還沒見過豬跑？後世家喻戶曉的名家詩詞，中國人但凡有點文化基礎的，哪個不會背誦十首八首？什麼李白、杜甫、白居易、蘇軾、秦觀、辛棄疾，膾炙人口的好東西誰都喜歡。上輩子的他怎麼說也算半個文化人，所以，他雖不具備評析別人詩詞的水準，但辨別好壞高低還是能夠做到的。

所謂內行看門道，外行看熱鬧。五原的觀眾大多沒文化，所謂接地氣的通俗文藝節目更對他們的胃口。文人雅士們口裏的詩詞歌賦他們覺得酸得倒牙口，除了報以禮貌式的尊重外，就是跟着懂行的人瞎起鬨。所謂“哭了一頓二姨姨，不知道死了個誰，”就是此地觀眾對高雅文化藝術最真實態度得寫照。

俊俏的小優伶自彈自唱的第二首詩歌是《晚秋》：日過叟窗前，露濕后蔬園。夜來輕風響，古月照無眠。

孤獨的老叟，孤獨的小院，後院的幾顆蔬菜，清冷的晚年歲月。這首詩的經典之筆在於對“古月”二字的着墨。月亮不可能有古今之分，但同一個月亮卻有着歲月的痕迹。千百年來，孤獨的老人都是一樣的寂寞。

“好詩”、“好斯”、“好濕”的方言評價再次突兀的響起。

因為有了前兩首詩的鋪墊，觀眾的情緒漸漸的被帶入到詩歌的品評上來。門外漢雖多，門內漢也不少，更何況自詡懂行的人說話聲也比別人大。有維持秩序的兵卒在邊上虎視眈眈的盯着，地痞俗漢們便不敢鬧事。如此，內行人的叫好聲越發張揚，引得台下的觀眾也跟着瞎起鬨。於是，台上台下互相呼應，現場的氣氛越發潮熱起來。

按照規則，今晚的獲獎作者是要現身的。優伶演唱完三首作品以後，三位作者也都在大廳廣眾面前現了身。畢竟這樣的人生經歷他們也是第一次，故而有些扭捏。

主持人劉志把三位作者請到舞台上與五原觀眾見面。第一首詩的作者是一位二十來歲的青年人，其作品看來也是抒發自己的心懷。第二首詩的作者果然是一位老人，後背都有些駝了。《晚秋》的意境不僅是他對歲月時光的描述，更有他對人生凄涼晚景的雕刻。不用說，老頭孤身一人前來五原這麼偏僻的地方應聘教授，已經用行動證明了一切。

劉志請三位發表獲獎感言。第一首詩的作者侃侃而談，大發宏願，不僅要在五原教授出博學多才的門生，更要讓自己的門生遍佈天下芸芸。《晚秋》的作者則一句多餘的話沒有，只說了一句感謝主辦方讓他額外收穫仨瓜兩棗什麼的。

這就是沉澱，無言的沉澱。

第三首詩的作者和作品高歡沒記住，因為坐在他旁邊的司馬子如傳給他一張紙條，上面寫着幾個字：懷朔鎮傳來緊急軍情。另外，有特殊人出現。

高歡和負責今晚抓捕細作的負責人交代過，如有心存不善者出現，一定要提醒他。

請獲獎者發表獲獎感言是按照高歡的意思安排的，目的就是廣而告之，擴大五原的知名度，有點千金買馬骨的意思。三等獎獲得者下去以後，劉志又出現在台上。

二等獎是兩首詩歌。這次是一位彈奏琵琶的優伶款款的走上台來，“猶抱琵琶半遮面”的描述確實恰如其分。清脆的琵琶聲想起，一首《涼州樂歌》的詩歌張口就來。

遠遊武威郡，遙望姑臧城，車馬相交錯，歌吹日縱橫。

路出玉門關，城接龍城坂，但事弦歌樂，誰道山川遠。

高歡現在的身份是懷朔鎮軍司馬，駐守五原的最高軍政長官，拿着點架子，露出平易近人的微笑是他現在的主要面部表情。但是，優伶一首《涼州樂歌》唱罷，他不淡定了，或者說已經不能淡定了。然而，這種激動和緊張還未平復，又一個驚訝讓他徹底懵逼了。

第二首獲獎作品是《敕勒歌》。

敕勒川、陰山下，天似穹廬，籠蓋四野。

天蒼蒼，野茫茫，風吹草低見牛羊。

這首歌是一位濃眉大眼的小夥子清唱的。

打死高歡也不信眼前發生的一切是真的。第一，這首《敕勒歌》不是他以為的那樣吟誦出來的，而是像後世蒙古長調那樣唱出來的。第二，《敕勒歌》真的是一首歌，而且是一首用鮮卑語唱出來的歌。一千多年的謎團總算解開了，這比穿越更令他興奮。

主持人請二位獲獎者上台與觀眾見面的時候，高歡清楚地看到兩位都是年輕人。

《涼州樂歌》作者雖穿着樸素，但身上散發出來的氣質和他樸素的衣裝嚴重不匹配。

《敕勒歌》的作者則是手按心口，躬身行禮表示對劉志的感謝。這是典型的少數民族禮節，說明此子還沒被同化。

奶奶個熊，挺頑固的。呵呵，頑固？那是你沒遇見高哥。有我高歡在，一年之內讓你小子漢語達到六級水平……高歡怕二等獎的兩位獲獎者跑了，示意坐在他身後的呼延狼設法把這二位留住，他要親自接見兩位“名人”。

這下抓到“大魚”了。一位是南北朝歷史上著名的“北地三才”之首。一位是《敕勒歌》的原創作者。不親自接見一下你們，我豈不是白穿越一回？咦？不對啊！《涼州樂歌》不是這位三才之冠三年後的作品嗎？怎麼現在就提前出世了？

……

什麼叫大眾藝術、通俗藝術？說白了就是給老百姓看的，淺顯易懂，語言直白，很容易理解的藝術形式。比如雜技、戲曲、電影等，都屬於大眾藝術範疇。如此便能理解台下上萬觀眾對俳優戲、雜耍、民間小戲反響強烈，而對後面的詩、詞、歌、賦等作品的演唱吟誦只給予禮貌性尊重的原因了。說白了，聽不懂，理解不了。

古代的詩詞歌賦都有各自的吟誦形式。古人將拼出字音稱為“讀”；自言自語稱為“念”；配上曲子念詞稱為“歌”；高聲誦念稱為“唱”；背書稱為“誦”；節奏和緩的誦讀稱“詠”。

“詩”與“歌”的根本區別在於是否入樂。入樂的稱“歌”，不入樂的稱“詩”。

所謂的高雅藝術也不是一開始就高雅，比如《詩經》。春秋時期的《詩經》稱為《詩》。因為收錄了311篇詩歌又稱“《詩》三百”。分《風》、《雅》、《頌》三大部分。其中的《風》就是民間歌謠，典型的通俗文學。《雅》是周朝人的正聲雅樂。《頌》是周王庭和貴族宗廟祭祀的樂歌。這兩部分也就是所謂的高雅藝術範疇了。北魏的“皇家樂團”據說也十分龐大，宗廟祭祀，各種慶典等，都有樂團奏樂。

高雅藝術雖然小眾，但畢竟還有一部分受眾。此刻台下上萬觀眾中，除了文盲，當然也有識文斷字的文化人。所以，當《涼州樂歌》和《敕勒歌》兩首作品出來時，能夠欣賞它的人自有人在，否則也不可能獲得二等獎。

高歡以為《敕勒歌》的演唱方式也像《涼州樂歌》一樣，由優伶按照固定的旋律吟唱出來。滿不是那麼回事，絕對不是後世人們假想的漢代樂府那樣似唱非唱，似說非說的怪異腔調，而是類似於後世的蒙古長調。說長調不準確，壓縮一半就差不多了。高歡懂鮮卑語，所以《敕勒歌》唱了兩句以後他就聽明白了。

這不是重要的，重要的是高歡知道這兩首詩出自於何人之手。更重要的是他沒想到會在這種情況下與這兩首詩“謀面”。所以他不淡定了。說明什麼？說明只要與他本人有關的歷史人物和事件，或多或少發生了變化。他讓呼延狼聯繫上兩位作者，一是要親自接見二位。另一方面也想看看這二位能不能“為我所用”。

二等獎兩位作者下去以後，一等獎該出來了。主持人劉志再次回到舞台，藉著紙卷的喇叭筒大聲宣佈一等獎獲獎作品名稱。按例，每一部作品都要有優伶樂手配樂吟唱的，但一等獎的獲獎作品名稱宣佈以後，劉志大聲喊着說：“受作者本人的委託，今晚就由劉某親自吟誦這闕曠古絕今的長短句《沁園春·雪》。”

劉志說到這裏，情緒稍顯激動。他平復了一下情緒後繼續說：“《沁園春·雪》這闕長短句，劉某也是首次見識。向幾位前輩諮詢過，均證實這是第一次出現，尚無曲牌相配。可以這麼說，我華夏千百年以來，文壇之上又將增添一位詩詞大家。此乃華廈之幸，劉某此生能成為此詩首位吟誦者，深感榮幸之至。”

劉志發表了幾句感慨后，故意清了清嗓子，差不多是比照後世人們的朗誦習慣，語音稍微拉長了一些，把這闕大氣磅礴、氣勢恢宏的新詞大聲朗誦出來。這種朗誦方式當然是作者教的，劉志試過以後覺得比現下歌唱的方式更有一種澎湃感，能夠直抒胸臆。

《沁園春—雪》

北國風光，千里冰封，萬里雪飄。

望長城內外，惟余莽莽；大河上下，頓失滔滔。

山舞銀蛇，原馳蠟象，欲與天公試比高。

須晴日，看紅裝素裹，分外妖嬈。

江山如此多嬌，引無數英雄競折腰。

惜秦皇漢武，略輸文采；梁宗宋祖，稍遜風騷。

一代天驕，冒頓單于，只識彎弓射大雕。

俱往矣，數風流人物，還看今朝。

讀者一看就明白，這闕詞定是出自高歡之手。可這時代的文人墨客哪裏知道臭不要臉的高歡是剽竊的？沒辦法，高歡又不是真正的此間高手，只能借用老人家的作品充門面了。

不客氣的說，古今中外，在詩詞一道上，若論浪漫主義，只有李白和蘇軾的詩詞能與之相提並論。若論詩詞立意，李、蘇二位拍馬也趕不上老人家，畢竟胸懷格局在那裏擺着。一位千年難得一遇的政治大家，豈是二位“官場弱雞”能夠比擬的？所以，《沁園春·雪》作者的浪漫主義僅僅是手法，睥睨天下的氣概才是他老人家詩詞的靈魂。

高歡剽竊老人家這闕詞，某種意義上來說已經拉低了詞的文學價值。沒辦法，此時此刻“唐宗宋祖”還沒出現，只能勉強用南朝的“梁”“宋”代替唐、宋兩朝。成吉思汗還要好幾百年才能在大漠誕生，也只能用冒頓單于湊數了。關鍵是，把冒頓和秦皇漢武、梁宗宋祖放到一塊，目的不是抬高冒頓的地位，而是要告訴世人，匈奴人當中的很大一部分也是我華夏民族的組成部分。這一點，有點歷史知識的人都知道吧？當然，你要心甘情願的認可是一個民族才行。你若不承認自己是華夏的一部分，那就是另一回事了！

不管怎麼說，先貼個標籤給你！嚯哈哈哈……

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