新書——《我為拉歐普拉斯妖》

半自閉半摸魚了一段時間，開馬甲寫完了一本短篇，回來了。

首先是廣告：

新書已發，——《我為拉普拉斯妖》，一本異能+戀愛的文。

簡介：

“皮埃爾-西蒙·拉普拉斯提出過一種科學假設。”

“已知，未來是現在的果，過去是現在的因，由因可以推算果，由果可以推算因。”

“如果一個智者能知道某一刻所有的力與物件的位置，並能夠對這些數據進行分析，那麼對於這個智者來說，過去與未來沒有一件事情是含糊的。”

“智者為全知者，其名為拉普拉斯妖。”

“——我為拉普拉斯妖。”

運算能力超人，藉助物理學、心理學等學科的公式，可以推演未來的主角，與異能者少女們的故事。

算是一種不太新的新嘗試。

.

然後是自白（自我狡辯）時間。

新書剛發的時候，就有一些書友發現了，這是我沒料到的事情。

給仍願意關注的書友說說近況，順便也給自己理理近況。

從大二開始寫書，到《人生交換遊戲》這本，中間偶爾波折，整體順風順水，不論是自己的創作能力，還是書的成績，都在一路上升。

這種情況久了，心氣不免就高了。

《人生交換遊戲》實際上是《惡女》的框架，是職業技能提升+和美少女貼貼，這是戀愛日常題材最初的寫法，也是最完備的寫法。

我無意於再寫一本同樣的框架的故事，同時，《交換遊戲》的成績基本到了這類書的天花板，於是開始救亡圖存（bushi）。

《生存遊戲》是幾乎放棄了戀愛日常寫法的新想法，靈感來源於大逃殺電影和荒島類電影；《幽靈》是吸納了《血族》的異種族能力探索的設定；《怪談》的框架學自女頻的快穿題材，直接靈感來源於《奇怪的先生們》，風格也學習了女頻；《密室》最初是看了《迷霧之上》有的想法，花大心思設定了每個副本的靈異規則和世界觀。

毫無疑問，這些都沒有達成更上一層的期望。

《幽靈》和《怪談》可以說是題材設定上的缺陷，可《生存遊戲》和《密室》不是。在業內，十以內的首v收訂比被稱作優秀，我沒有一本收訂比進入過十。

《密室》是被寄以厚望的，最終成稿的細綱有九個副本，一萬多字，我拿着素材本頭禿了九個晚上。素材本上有兩萬字，我收集了將近一年。

我料到它的初期成績可能不太好，做好了心理準備。初期推薦pk差點兒落敗，到後面慢慢漲上來，我以為好起來了，但我沒想到的是，收訂比依舊在十外面。題材越小眾，收訂比應該越高才是。

我不得不懷疑一件事，我的能力到底是什麼水平？我之前的所有書，莫不都是靠的對題材的把控，而不是靠的創造能力？

以上種種不斷壓上來，我起初很喜歡看段評，每章都看，記不得到了《幽靈》還是《怪談》的時候，已經完全鼓不起勇氣看了。

最後，隨着《密室》上架后訂閱的下滑，心態直接裂開了。

還是心氣太高。

我住在小城市，沒有消費升級的打算，以上任意一本書的成績都夠我舒舒服服的過活，如果不是那份心氣，本不該這麼難受。

那心氣說得好聽點，是追求更快更高更強，說得難聽點，就是得隴望蜀，不知滿足。

跑到北京旅遊的一個月，恰巧起點劇場項目開創。

我那時候正在看連城三紀彥、乙一、村上等日本作家的書，於是半是興趣，半是為了逃避，寫了本日系風的《長夜將明》，靈感來自乙一的《我在黑暗中等》。

寫完《長夜》，想着該直面現實，開本真正的新書了，卻又陷入了迷茫中。

什麼樣的故事是有趣的？什麼樣的題材是可行的？

有個詞叫做“完形崩潰”，講的是盯着一個字看久了，會感覺那個字變得不認識了，

我不知道自己是不是陷入了這種狀態，換了好幾個題材，寫了好幾個開頭，很茫然，不知道這樣寫到底有沒有趣。

我感覺自己有點兒魔怔了。

最後拿了兩個開頭給編輯看，終於定下了《拉普拉斯妖》這本書。

回想過往，是太過浮躁，半點容不得低谷。

折磨了自己，也對不起訂閱的書友。

如果能力不足，就應該接受現實，腳踏實地的在創作中提高自己，而不是一次又一次的跑路逃避。

逃避起不到任何作用，“這本只是失誤”的自我欺騙只會成為阻礙。

在此保證，只要《拉普拉斯妖》的稿費足夠生活，便會踏踏實實的寫完（百萬字以上）。

總不至於連之前四本書的最低成績都沒有吧？

總覺得立了一個不好的flag，錯覺錯覺。

——尺間螢火（2021年11月22日）

.

ps：

以上所提書目，只涉及行文風格和故事框架的學習，至多涉及一兩處設定，無劇情和描寫借鑒。

沒有創作者可以憑空創作，後人的作品總是建立在對前人的學習上。

現今的網絡環境惡劣，很多創作者半點兒不敢提及同行，少部分是同行相輕，大部分是害怕被帶了抄襲的節奏。特此說明。

。