監製．導演 劉偉強訪問(部分)

1.從漫畫到電影......

當我確定接下《頭文字D》的導演工作，第一件事我就跟編劇說，我這次想好original，跟足“原著”去拍。我盡量將最精彩、觀眾最記得的地方，挑選出來拍，然後運用電影技巧，將所有素材串聯起來。當然也有些改動，因為“人”和“漫畫”始終有很大分別，會遷就演員方面來多做考慮......不過，我一再強調，這次我是想好original，跟足“原著”去將這個故事拍出來。

2.周杰倫演藤原拓海......

周杰倫本身，很像漫畫中的拓海。他本人，甚至電影裏的拓海，話都不多。我計算過，戲裏他的對白大概120幾句。我記得第一次見周杰倫，他坐在我面前，我當時覺得“咦？這傢伙是不是因為看過漫畫，所以特別裝得像拓海的樣子......”但其實，現實生活他就是個話不多的人。飛去台灣見過他之後，我感覺踏實很多。因為，老實說一開始我有點擔心，畢竟這是他第一次演戲。但見過他之後，我的憂慮完全消失，因為他給我感覺很好。

3.攝影上的突破......

我用一個很危險的方式來拍攝這部電影，那方法就是，走進那個賽車世界，機器擺放的位置，會令觀眾好像就坐在車裏，或是很近的距離來看賽車。這是個比較危險的方法，但這方法是最好的。設備上，選用了最新的器材，譬如R1機頭，可以直接裝在車上，拍出來角度很特別。還用了些平時不會拿來拍車戲的技術，譬如將“懸臂式攝影機”運上山，放在車裏面去拍......，或者將一些車改裝，讓人跟機器都可以坐上去，以幾吋之隔的近距離拍“飄移”，並拍到車裏演員高速駕駛時的神態......我覺得能夠以“用盡法寶”來形容了。

4.無中生有的賽道......

我很高興，這次創造出一個很過癮的賽車世界，尤其是將一條山路，變成一條賽道，這部分很有趣。拍完之後，我自己都會想：“咦？這條山路怎麼變出來的？”基本上，這部電影無法在香港拍，因為香港沒有這樣的山路。還有，很幸運找到一條山路可以全程封起來給我們拍，沒有外來車進入影響我們，可以很集中精神拍每場車戲。

5.總結......

我會說《頭文字D》是一次“歷史任務”。一套日本“國寶級”漫畫，交到你手上，你心態變成這次“唔衰的”，可想而知，你會花多少心血在這件事上。所以，無論台前幕後、投資方，大家用盡心機，都想這部電影好，我想，這已經是這部電影最大的賣點了。