周總理成全的文化特使：宋懷桂(1)(圖)

《末代皇帝》是一部大手筆的電影，無論是演員陣容還是製作班底，都是國際水準。貝托魯奇專門花了一百萬美金，從澳門的拍賣行購進了清朝的古董服裝，又在國內定做了三千多套滿漢服裝服飾。我拍戲的時候，身上穿的都是真正的古董，貝托魯奇看着我說到：“中國古代的衣服簡直太漂亮了，為什麼中國人現在穿得不美？”我無言以對，在八十年代，我的同胞們都是清一色的藍灰黑。

後來《末代皇帝》獲得了包括最佳服裝設計在內的九項奧斯卡大獎，而貝托魯奇的話和那些從平民到貴族，從奶媽到皇太后，件件令我激動不已的滿漢服裝，使我不得不有所行動。

隨着大量國外名牌湧進並充斥中國市場，西方頂尖的時裝藝術對於國人已不再是陌生和新鮮的東西，各個時裝流派在中國競相爭艷，這不禁引起我的思考與遐想。我們中國是一個有着五千年文明史的古國，歷史上是一個服裝大國，豐富的服裝服飾文化寶藏是任何國家都無法比擬的。唐朝著名的“絲綢之路”曾在世界上產生過巨大影響，而今，中國如何能再度稱雄於世？要實現這個願望，只能靠我們自己。

於是，我構思多年的“五朝”夢，終於誕生了。我希望通過一台大型表演，把中國各朝代的服飾文化展示出來，其中以唐、宋、元、明、清五個朝代為代表。我對服裝做了一些誇張的設計，取名“五朝服飾”，計劃在全世界進行表演。卡丹先生非常支持我，還給我題了字。

“五朝服飾”從夢想走向現實的第一步是在1992年邁出的。我首先向紡織部申請了合作演出的批文，然後組成了演出製作班子。

我是一名藝術家，完全不是一個商人，我所關心的是如何實現我的藝術創作。我判斷人常常會出錯，而且是：害人之心沒有，防人之心也沒有。

我請一位女士幫我監製“五朝服飾”的服裝，她是政府部門的工作人員，結果，沒想到她竟然自己拷貝了一套，賣到了台灣，賺了很多錢。這批服裝的製作，我一共支付了大概一百二十萬，而且召開了新聞發佈會。

後來，她又和另一位政府部門的領導合作，把“五朝服飾”弄到法國去演，而且，他們居然把卡丹先生也請去了，還合了影。卡丹先生以為是我的“五朝服飾”，後來才知道跟我沒有任何關係。那位女士幫我監製的“五朝服飾”，直到1998年，才像擠牙膏一樣，基本湊齊給我，算是交了差。

其實，服裝設計需要不斷地構思，別人只能模仿你的樣子，卻模仿不了你的腦子。況且，穿服裝的是模特，而表演的是創意。就像看古裝戲，你可能會覺得雍正王朝和康熙王朝的服裝都很好看，但你不會去注意款式的不同，因為情節不一樣，講的故事不一樣。

我們每一次表演，都有新穎的概念，這就是“拷貝”者跟不上的地方。我們有很現代的音樂和編舞，表現力很強。吸引觀眾的不僅是好看的服裝，還有演出的場景和內容的編排，是一種整體的氛圍。我的“五朝服飾”不僅僅是單純的中國傳統服裝服飾，而是集表演、音樂、舞美、雜技和武術於一體的超越時空界限的綜合性的大型場景藝術。

我一直遊離於不同的藝術形式之間，又受到不同國家和民族文化的熏陶。這種經歷使我養成了尊重和借鑒的習慣。

我原來就有在“五朝服飾”中用武術表現元朝游牧民族的剽悍的想法。2000年春節，“五朝服飾”到澳大利亞參加“龍騰澳洲賀千禧”的活動，與我們同台演出的還有少林寺武僧團。我當即決定，把中國武術和服裝表演結合起來。

這也許是個不錯的主意。武術是中國的國粹，中國悠久的歷史造就了絢麗的服裝文化，這兩種藝術形式之間，應該具有某種自然的親和力，在本質上並不相互排斥。雖然兩者的反差是非常明顯和巨大的，但，如果改變一下視覺角度，這種反差也許可以形成一種“互補之美”。時裝是悠揚的，武術是動感的；時裝是短暫的，武術是永恆的；時裝是陰柔的，武術是陽剛的。時裝和武術的結合，產生了一種全新的概念和感覺。