第一百五十五章 一群怪物

小李察餓着肚子就準備往外跑，還沒跑幾步就被吳邪拎了回來。書書網更新最快

吳邪暗道小傢伙膽子這麼小，今後怎麼上得了大場面，他們正好幫他練練膽。

張起靈的靈感很簡單，他覺得李察就可以來演。

這個故事大概講的是：夜幕降臨，一戶普通的三口之家，小男孩早早上床準備睡覺，他的爸爸推門進來跟兒子道晚安，並按照兒子的要求給他蓋好了被子。

這一切按部就班，沒什麼稀奇，如果配上合適的bgm，反而很溫馨。

但就當爸爸準備關門的時候，小男孩提醒爸爸要幫他檢查一下床下是否有什麼妖怪。

這也沒什麼奇怪，也許這正是父子倆每天都必須做的功課。

父親一如既往爬到地板上，朝着床下望去……

然後，嚇人的一幕來了，父親居然在床底下看到了又一個兒子！

更恐怖的是，床下的兒子開口說道：“爸爸，有人佔了我的床。”但他的表情卻是笑着的，賊雞兒詭異。

這是一個開放式的結局，這個小短片到這裏就沒了，但足以讓人細思極恐，並且可以有無數的過度解讀。

“你這個創意真牛逼，但我也有一個牛逼的創意，你也聽聽。”

吳邪顧不上吃飯了，當即把他的點子說給了張起靈。

他的這個故事叫《古畫驚魂》，劇情是某戶人家，牆壁上掛滿了各種風格的畫作，其中一幅黑白畫作上有個站着房子前，長發垂肩的黑衣女子，只是那女子面無表情，甚至頗有些陰鬱幽怨，這令整幅畫的風格極其詭異恐怖。

就在這時，房間內突然傳來了巨大的聲響，女主人連忙走出來，結果發現走廊處的花盆被打碎。

她感到莫名其妙，正準備收拾的時候，意外發現那幅黑衣女子的畫作有些異樣，原本面對着畫面外的黑衣女子，此時竟然變成了側臉。

女主也算心大，她居然沒當回事，反而去收拾花盆。

等到女主人收拾好，準備返回房間時，走廊突然響起一陣急促的腳步聲，這下又把女主驚動了。

這一次，那幅畫作更加異樣，因為畫中的黑衣女子直接不見了。

這時她的房門突然關上，女主角嚇了一跳，轉頭看向動靜處，再回頭看向那副詭異的畫作時，竟發現黑衣女子又回到畫中，但卻是背對着她。

一般來說，正常人遇到這種事，第一反應肯定是尖叫一聲，撒腿就往外跑！

但這個女主角腦迴路不太一樣，她居然閉眼，遮住臉，移開手后，那畫作里的黑衣女子居然又變成側身，

這時女主開始了不停作死，她反覆重複閉眼，遮住臉，移開手的動作。

而那副畫作里的黑衣女子每次都會有變化，從側身轉為面對，從面對變成舉起手指向女主……

這個過程當然用氣氛和音效製造觀眾心理上的恐怖，同時還要將節奏拿捏好，在畫作和女主遮眼之間的每一次切換，都要將懸疑和緊張的氛圍進一步加重，而最後一次切換，需要做到出乎意料，讓人大吃一驚！

一般人肯定以為畫中的女鬼會在最後跑出來，這個倒也沒錯，但沒卻想到女主竟然被替換進去。

最後一個鏡頭，正是黑衣女鬼取代女主來到現實，女主的整個臉變得無比恐怖，整張臉從眼睛處開始向外擴散變化，這顯然是鬼上身了。

而女主角卻被替換到了畫中的房間裏，窗戶里多了一個五官扭曲，似乎正敲打窗戶的恐怖女人，原本站在別墅前的黑衣女人卻不見了。

“牛逼，你這個創意比我的更好。”

“不，你的更牛逼一點，一分鐘能講好一個恐怖故事，這才是真正了不起！”

“你們夠了！”李察表示自己忍不下去了，拿起勺子衝著兩人狠狠一比劃，冷聲道：“我也想出了一個點子，那就是馬上就會有個‘無聊鬼’，天天拿這個勺子打你們，一直到打屎你們為止，我看你們還有沒有閑心再講鬼故事！”

小李察這番話本是氣話，但兩人的眼睛卻同時亮了起來。

一個專門用勺子打人的鬼？

牛逼了！這可真是賊雞兒恐怖！

“好想法，這個點子牛逼！”

“一個勺子殺人狂?厲害了！我怎麼沒想到這個點子呢?”

這兩人不知道又有了什麼新靈感，居然就這個“勺子鬼”熱烈討論起來。

“哐啷”一聲，小李察手上的勺子掉到了地上。

他這次忍無可忍了，今天就要搬家，正好方寒剛剛買了房子，他去師父家裏住，問題應該不大！

至於這兩個人，就讓他們在這裏整天討論鬼故事吧！

老實說，這兩人確實有點無聊，晚上不睡覺凈在那編鬼故事，好在白天多少干點正事。

吳邪的日文版《曾經》正在按部就班的製作，目前12首歌已經有10首完成了日文填詞，剩下的兩首準備用《愛情陷阱》和《夏日寒風》的日文版湊個整數。

這兩首歌在原本位面就是日文歌，吳邪連腦子都不用費，直接用大佬傳來的記憶恢復一下就完了。

張起靈的單曲專輯也在製作當中，吳邪從新入職的員工里挑出四個天賦不錯的年輕人，幫他成立了一個“起靈小組”，這樣張起靈也有了自己的一套班底。

他的單曲專輯就由這套班底協助完成，當然詞曲都是由他一手包辦，這四人只是幫他進行編曲，以及進行後期製作。

很多人都會把“作曲”和“編曲”弄混，或是當成一碼事，這是不對的。

作曲是指旋律的部份，即會出現“歌詞”的部份。

編曲是以整首歌為主.再加入其他樂器、混音、人聲、和唱等等。

簡單說，就是有了作曲才會有編曲，作曲者是給了骨架，而編曲者則是填充了血肉。

在現代音樂中，特別是流行音樂中，作曲和編曲往往是兩個人，因為很多作曲者只有對旋律的把握和靈感，而編曲者對於怎樣體現這個旋律有着更多的技巧。

那首剛剛被《霍元甲》取代的《萬里長城永不倒》，吳邪便是將旋律部分略微改良，並且加快了演唱速度，而偏曲則徹底推倒重做，於是成品便與原版大為不同了。

張起靈這張單曲專輯，只有兩首歌

一首是體現他內地身份的《新長征路上》，一首是體現他身在他鄉的《流浪的小孩》。

張起靈為這兩首歌的旋律定下了基調，填詞也由他完成，兩首歌寫完后就可以用來清唱了。

原本中原唱片的員工，面對內地出身的張起靈，心裏多少有些瞧不起的優越情緒。特別是吳邪小組的人，見到老闆整天和一個內地土包子待在一起，還為他專門成立一支創作小組后，更是認為老闆對這個內地人太好了。

這個人難道比林子詳的唱功還好嗎？他何德何能，值得如此特殊對待？

但這兩首歌一出，大家就知道這個內地土包子不是一般人，至少在創作能力上只遜色他們的老闆，吳邪如此看重他，倒不是沒有道理。

起靈小組的人在這兩首歌問世后，便再沒有被公司發配邊疆的感覺，反而幹勁十足，全力幫張起靈進行編曲工作。

這兩首歌都不是古風風格，所以用中國樂器演奏並不合適。

吳邪也不會一味地使用中式樂器當主樂器，這同樣是格局過小的一種表現。

現在這個世界，早就不是某一種文明能居高臨下的了。

中國人能不妄自菲薄是好事，但更不能妄自尊大，西方文明裡也有無數精華，值得學習和借鑒。

張起靈本來還有一首《異鄉人》想放進這張專輯，但被吳邪阻止了。

所謂的“單曲”，當然是大多數只有a面，只包含一首歌，並以該歌命名。少部分單曲專輯有b面，包含這首歌的其他版本。但只有少數包含兩首主打歌曲，這種稱為雙a面。

吳邪上次給汪明筌弄得“單曲專輯”，嚴格意義上已經不算單曲了，那應該算是ep專輯。

這次他當然不會再做這種賠本買賣，如果不是張起靈覺得一張專輯只有一首歌太沒良心，吳邪甚至打算把這兩首歌分成兩張單曲專輯來賣。

中原唱片除了張起靈，林子祥也準備推出自己的第一張單曲專輯。

吳邪親自為他打造的是一首名為《數字人生》的單曲，歌詞唱得正是半年前連消防隊都無法撲滅的股市，

這首歌放在股災的大環境下，先不說會不會受歡迎，話題性上絕對是足夠的。

其實，受歡迎也是一定的，這首歌在77年絕對是神曲級別的作品。

不信的話，可以查一下林子詳在原本位面同時期的歌是什麼水準，這樣就知道這個年代的華語樂壇處於什麼水準了。

大佬記得很清楚，林子詳78年的專輯《各師各法》，主打歌是同名歌曲。79年的專輯《抉擇》主打歌也是同名歌曲。80年的《摩登土佬》，主打歌也是同名歌曲。

這三首歌任何一首與《數字人生》相比，水準都差了不止一籌。

原因也很簡單，日本流行樂壇進入成熟期是80年以後，香港流行樂壇飛速成長的時間自然比日本要晚兩年，所以1982年之前的大部分歌曲水準都不高，比之台灣都差了不少。

張起靈這半個多月，始終沒有露一手他的唱功，這時他覺得該露上一手了。

現在中原唱片里，女歌手唱功和天賦最好自然是珍妮，其次是陳淑華，汪明筌已經落到第三位，將來葉倩雯和梅艷成年後，也會陸續超過她。

這沒辦法，音樂這行靠的就是天賦，完全是老天爺賞飯吃。

老天爺給了你多少天賦，你就能運用多少天賦，只不過大部分人過了40歲以後，嗓子開始從巔峰期下降，卻依舊連一半的天賦都沒達到，這就是技巧和努力的問題了。

中原唱片的一眾男歌手裏，吳邪的音域連假音能達到42度，於是他自己宣稱能唱四個半八度，誰要敢說這是用了假聲，他就去找人燒他家房子。

林子詳的真聲可以很輕鬆的拉到e3高度，巔峰期在《海市蜃樓》中可以飆到f5，現場演唱一般是c3，這裏是指真音可以拉長音，可以閉口開口各種咬字，保持音質嘹亮通透，不是那種鬼哭狼嚎的高音。

很多歌手都說自己能唱到多高多高，但那種強行拉上去的聲音跟鬼哭狼嚎一樣，根本沒法拿上台。

如果真要扯着嗓子強行拉上去，林子詳還可以再往上唱到b5，但這麼做很沒必要，大部份流行音樂上到c3都很少見。

吳邪唱的不如林子詳高，他一般拉到a2就不再往上提了，雖然也可以繼續拉到e3和f3，但音樂中最重要的是維持音色和美感，他能唱到a2依然能保持柔和，並且連續咬字跟穩定長音，這個才是真本事。

這麼說吧，全世界流行歌手裏有一個算一個，根本沒幾個人的真聲唱到a2時還能保持柔美，假音的話吳邪甚至能拉上e5去唱青藏高原，但效果如何就不好說了，這不是他的強項。

吳邪的特點先前已經講過，他的音域不如林子詳寬廣，但也差不了太多，基本就沒有他唱不了的歌。

他最牛逼的還是音色華麗，嗓音溫暖立體，自帶立體聲和混響效果，真假音轉換自然，換氣功夫獨樹一幟，高音和低音都具有很強的穿透力，同時還有很強的彈性，天籟之音說的就是他這種。

張起靈的風格與吳邪不一樣，他的音色有一種空靈的美感，真音要保持連續拉長音和清晰咬字，那隻能上到g2。但迅速拉到c5卻不會讓人覺得刺激，有一種讓人感到無比舒服的穿透力，也就是說聽他的高音不會讓人感覺到刺激和壓力，反而有一種乾淨純正的感染力。

如果論抒情和感染力，吳邪和張起靈的音色嗓音都要比林子詳更迷人，韻味也更加出色，而且99%的流行歌曲，根本就無法體現他們真正的唱功，這時誰的嗓音更好聽，誰就能擁有更多粉絲。

鄧麗君論唱功並不比同時代的歐陽菲菲、珍妮、鳳飛飛等人強，但她的音色更好，唱起流行音樂優勢極大。

這方面林子詳與吳邪和張起靈一對比就很吃虧，更何況還有百萬調音師這種恐怖存在，就算你唱功不行，只要音色好，嗓音好聽，就能給你混音混上去。

這時有人會說，現場演唱就不一樣了，這才是體現真功夫的時候。

這話當然沒錯，但是“假唱”依然可以搞定一切！

“中原唱片”的頭牌們都是不屑於假唱的真正神級唱將，一家公司有四五個處於人類巔峰唱功的歌手，還有不少只略遜一籌的大神級歌手，那麼想不起飛都難。

吳邪現在對於鄧麗君小姐姐也有了想法，當然不是打炮那方面，而是想將這位與珍妮不同風格的神級唱將拉到自己陣營，那時他們完全可以自己辦個一年一度的音樂節，再弄個自己的格萊美，這是完全可以做到的事情。

他已經有了打算，“中原傳媒”目前正積極籌備一本音樂雜誌，名字就叫“華語公告牌”。

這個“公告牌”雜誌與美國的一樣，將製作一份hot100單曲排行榜，評選出的歌曲決不含糊，沒有點影響力的決不會入選該榜單。

但只有一個公告牌hot100還不夠，他還打算讓佳藝電視台弄個一年一度的“勁歌金曲獎”，主要模仿格萊美的模式，獎勵過去一年中業界色的成就，如此可以與公告牌上的榜單遙相呼應。

最後再搞個一年一度，不限定地點的“中原音樂節”，每年用一周時間舉行連續七天的露天演出，一開始是港台歌星，未來則會邀請兩岸三地的歌星、新人、音樂愛好者輪流演出，為歌迷帶來一次名副其實的節日，這樣華語音樂未來的風向標和慶典就都有了。