12.12

之後的幾日時間，席妮德一直跟着劇組，因為最近她比較空，而且本身她也十分期待她的這支MTV。

這支MTV花了很多錢下去，因為這本來就是一支她野心十分足的單曲。

她是想要憑藉這支單曲打開美國的市場，畢竟她在愛爾蘭甚至歐洲都成名已久，所以她這這支單曲的為了美國市場所放的一個試探性舉動。

她本身就有着末日情結，這首歌也是為了末日情結所寫。

她希望伊娃能夠拍出末日情懷的高度，只不過漸漸地，在她的觀察下，她發現伊娃並不單單是在拍MTV，她根本就是在用拍電影的方式拍攝MTV。

電影區別於廣告、MTV最大的區別在哪裏

在於思想。

電影，是要給人以啟迪，給人以深思，那才是好的電影。

而在伊娃的MTV里，那些花里胡哨的分鏡、色彩、構圖其實並不是她想表達的，她在MTV里最終是為了植入了她的一些人性的思考。

伊娃打造的這個少女，她有着悲憫人類的雙眸，有着對科技威脅人類的絕望，也有一絲對人類薄弱的感情以及自我的道德觀。

但是從她身上，伊娃只是想探討一個問題：暴力可以毀滅一切，人類為了欲-望而製造暴力，但是當暴力成為凌駕道德、法律、制-度等一切約束力之上時，誰來決定，什麼是正義，什麼是非正義？

那麼，人類的欲-望最終是否會毀滅自己？

同時，伊娃給予了觀眾自己的理解，人類文明將會在極端發達的技術中走向毀滅，人類欲-望的無限膨脹會導致世界的衰亡。

她用暴力美學、光影十色的方式控訴着充斥着欲-望和-變態的世界，人們為著虛無的欲-望，日以繼夜地把一切當做假想敵，冷酷貪婪且死氣沉沉，愚昧、專-制和極-權成了司空見慣的生活方式。

伊娃自製了一套泛神論，然後植入進了她的作品裏。

然後，你就看到了伊娃鏡頭下的那個充滿了悖論的、光怪陸離的、麻木不仁的未來世界。

各式的搶戰、飛車撞裂，社會動蕩不堪、人類沒有生存的希望，世界需要拯救。

你瞧，文明是何其野蠻？

席妮德在跟着觀察了幾日之後，她發現自己的內心越來越興奮，彷彿正在期待一部無比優秀的作品問世一般。

因為這部作品，完全表達出了她這首歌的內涵思考，甚至拔高了一個台階，這支MTV，拍出了電影的哲學史詩感。

每一個鏡頭，都蘊含著導演個人對人性的思索，也將這些思索帶給了所有觀眾。

拍了幾天下來，伊娃自己也感覺到，周圍那些工作人員對她的態度不一樣了。

一開始他們覺得她只是一個新人，甚至隱隱有着一些看不起伊娃的意思。

但是隨着一天天的拍攝之後，他們對伊娃的印象全部180°改觀了。

因為伊娃實在太會拍了！

她根本不像一個新手，每一個鏡頭都紮實，分鏡更是堪稱教科書級別的。

真是一個奇人。

此刻，席妮德打了一個電話給了自己的唱片公司老闆亞當，言語中全是對伊娃的讚許，“我這次一定是選對人了，這個女孩太懂我的心思了。”

亞當顯然還是心懷疑惑，之前他曾經說過席妮德一定會後悔着愚蠢的決定讓伊娃來執導，他說道：“席妮德，我希望你是發自內心這麼認為的。”

席妮德萬分肯定地說道：“我當然是發自內心的，亞當，你真應該看看她拍得粗剪版，我想你一定會被她征服的。”

亞當冷笑一聲，“想征-服我沒有格萊美最佳音樂錄像帶那樣的水平是不行的。”

席妮德說出一句令人驚訝的回答，“也許，她還真的有這樣的水平。”

最終，伊娃的粗剪版被席妮德執意拿到了亞當的手裏。

當亞當拿到DEMO的時候，他正在自己的房間裏一邊喝咖啡一邊看電影。

他依稀記得那個空調很冷，他順手把調整到了26攝氏度。

然後，他打開了席妮德發來的視頻文件。

他一開始，並沒有怎麼當一回事，因為這是席妮德強烈要求他看的，他其實並不怎麼想看。

畫面漸漸亮了起來，色調是詭異的、陰暗的。

一種破敗的、迷幻的美感將畫面包裹。

他看到一個女孩，她站在巨大的廢墟之上，輕風拂過她的金髮。

這種感覺很怪異。

這些簡單的元素，構成了這部MTV：目光空洞悲天憫人的女人，陰雨綿綿帶着破敗迷幻的未來都市，頹廢的金屬氣質，人類是那麼渺小而卑微，空靈溫柔的音樂，無休止的暴力美學。

當這些畫面洶湧而來得時候，亞當顯然還沒有做好準備。

說句不好聽的，這些東西嚇到他了。

他顯然沒想到他看到的會是這麼厚重的東西。

而後，他越看越熱，顯然剛才還覺得很冷的他，此刻已經後悔將空調調到了26攝氏度。

他的額頭上出現了許多細汗，有一種噴薄而出的勁道在胸中四處流竄。

這僅僅只是一部MTV，卻在短短五分鐘內融入了所有科幻電影的必要元素：肉體和性靈，無政-府狀態，反烏托邦，城市暴-亂，無法控制的能量。

上帝，這部MTV真是一個奇迹，連亞當這個完全算是半個外行的人看來，都被這部磅礴的末日啟示錄給震撼到了。

僅僅只是一部MTV，卻糅雜了對神性、人性、制-度與極權的另類解讀。

這到底是怎麼做到的？

當亞當看完這幾分鐘的DEMO之後，他無力地躺在沙發上，腦子裏殘留的全是那些畫面的影響。

這部MTV的震撼力可想而知。

並且，它有點兒匪夷所思，當深入去思考這部MTV想要表達的東西之後，亞當彷彿打開了一個廣袤的荒野。

它要表達的，太多了。

它考量的是每一個觀眾自己內心對正邪的定義。

這類未來都市、世界毀滅的科幻巨作經典的太多了，《阿基拉》、《大都會》、《攻殼機動隊》、《銀翼殺-手》、《黑客帝國》。

所以《廢墟上的少女》玩這樣的概念已經不算是新鮮了。

但是，前者那些經典巨作都是2個小時長度的電影，而這個，只是五分鐘的MTV而已！

把MTV拍齣電影的格局和高度，世界上能有多少這樣的作品？

亞當是個外行，但是影視作品大多數拍出來的不就是給外行看的？

此刻他只想對着屏幕大喊一聲：“操，厲害。”

用五分鐘的MTV，甚至人物都沒有什麼台詞，就能夠把一部東西拍成這樣，已經是極致了。

無論是畫面而是內涵，都已經堪稱破壁，破了MTV的這塊壁，直指電影的高度。

這個伊娃科迪，到底是個怎樣的大傢伙？

一個毫無經驗的年輕女孩，拍出這樣的MTV，這個節奏他看不懂。

不可想像，這只是一支MTV啊！

真的只是一支MTV啊！